绿窗寻梦，红绡感泪，此后难闲。是什么意思

海山仙阁贮风鬟。

人在有无间。

将伊比作，明驼青冢，不望生还。

多情小玉归何处，翻恨未成烟。

绿窗寻梦，红绡感泪，此后难闲。

原文展示:

海山仙阁贮风鬟。
人在有无间。
将伊比作，明驼青冢，不望生还。
多情小玉归何处，翻恨未成烟。
绿窗寻梦，红绡感泪，此后难闲。

白话文翻译：

这首诗描绘了一位身处海山仙阁的女子，她的美丽如同风中飘动的发髻。人在生与死之间徘徊。将她比作那明亮的驼峰和青色的冢陵，似乎不再指望能够重回生路。多情的女子小玉又将归向何方，翻然心中恨意未能化作烟雾消散。她在绿窗前追寻梦境，在红绡上流下泪水，自此之后又难以安闲。

注释:

• 海山仙阁：形容一个美丽而幽静的地方，可能指代一种理想的栖息地或心灵的寄托。
• 贮风鬟：形容女子的发髻如风中摇曳，暗示其柔美和生动。
• 有无间：指人生的无常，生与死的界限模糊。
• 明驼青冢：明驼可能暗指明亮的驼峰，而青冢则指幽静的墓地，象征着失去和无法回归的哀伤。
• 多情小玉：小玉是一种典型的女性形象，可能象征着多情的女子或失落的爱情。
• 红绡感泪：红绡指代红色的绸缎，暗示着情感的深沉与流动。

诗词背景:

作者介绍：

易顺鼎（生卒年不详），清代诗人，以其细腻的情感和丰富的意象著称。作为当时文人中的一员，易顺鼎的创作受到了时代风气以及个人经历的深刻影响。

创作背景：

此诗创作于清代，正是文人绘声绘色抒情的时期，社会动荡与个人情感的交织，使得诗人对生命、爱情及其无常的感悟愈加深刻。

诗歌鉴赏：

《眼儿媚》是一首充满情感的抒情诗，诗中通过描绘美丽的海山仙阁，展现出一种超然的意境。开篇的“海山仙阁贮风鬟”便为整首诗奠定了优雅而神秘的基调，仿佛将读者引入一个缥缈的境界。诗人通过对“有无间”的思考，表达了对生死无常的感慨，揭示了人类在命运面前的脆弱。

接下来的比喻将女子与驼峰和青冢相提并论，暗示了她的美丽与命运的不可逆转。这里的对比不仅增强了诗的情感深度，也反映了诗人对爱情失落的无奈与哀伤。

“多情小玉归何处”中的小玉形象，浓缩了诗人对爱情的执着与追求。她的去向成了心中永远的谜，而那“未成烟”的恨意则如同浓厚的情感缠绕着诗人，无法释怀。

结尾的“绿窗寻梦，红绡感泪”则展现了诗人对过去的追忆与对未来的迷茫。绿窗象征着希望与梦境，而红绡则是情感的寄托，充满了女性的柔情与哀愁。这一切都让读者感受到一种深切的孤独与无奈，形成了诗歌的情感高潮。

诗词解析：

逐句解析：

1. 海山仙阁贮风鬟：描绘了一个清雅的环境，女子的发髻在风中摇曳，给人以美的享受。
2. 人在有无间：暗指人生的无常和生死之间的脆弱。
3. 将伊比作，明驼青冢，不望生还：通过对比，表达对女子命运的哀叹，仿佛她已无法回归。
4. 多情小玉归何处：小玉的去向成为了悬念，代表着对爱情的迷茫与思念。
5. 翻恨未成烟：情感未能消散，恨意仍在心中缠绕。
6. 绿窗寻梦，红绡感泪：双重意象，表现对梦境与情感的追忆，流露出深深的悲伤。

修辞手法：

• 比喻：将女子比作“明驼青冢”，增强了诗的形象感。
• 对仗：如“绿窗寻梦，红绡感泪”，对称而富有音乐感，增强了诗的韵律。
• 拟人：赋予无生命的物体以情感，增强了诗的表现力。

主题思想：

整首诗通过对女子的描绘与情感的流露，探讨了生死无常与爱情失落的主题，表达了诗人对美好事物的追忆与对生活的思考。

意象分析：

意象词汇：

1. 海山仙阁：象征着理想与梦幻的栖息地。
2. 风鬟：代表着女子的柔美与轻盈。
3. 明驼青冢：暗示着命运的不可逆转与哀愁。
4. 小玉：象征着多情与失落的爱情。
5. 绿窗、红绡：分别象征着梦境与情感的寄托。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“海山仙阁”主要象征什么？

   • A. 繁华的城市
   • B. 理想的栖息地
   • C. 破败的家园

2. “多情小玉”在诗中代表什么？

   • A. 忍耐
   • B. 爱情
   • C. 友情

3. “翻恨未成烟”表达了怎样的情感？

   • A. 恨意已经消散
   • B. 恨意未能解脱
   • C. 恨意愈加深厚

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 温庭筠的《更漏子》

诗词对比：

• 李清照在《如梦令》中通过细腻的情感描写，表现了对爱情的深刻思考，与《眼儿媚》中对情感的纠结形成对比。
• 温庭筠的《更漏子》同样展现了对离别与思念的描写，二者在主题上有相似之处，但风格与表达方式各有千秋。

参考资料：

• 《清代诗人作品选》
• 《中国古诗词鉴赏》
• 《易顺鼎生平与诗歌研究》