这段话出自宋代沈邈《剔银灯》
江上秋高霜早。
云静月华如扫。
候雁初飞，啼螀正苦，又是黄花衰草。
等闲临照。
潘郎鬓、星星易老。
那堪更、酒醒孤棹。
望千里、长安西笑。
臂上妆痕，胸前泪粉，暗惹离愁多少。
此情谁表。
除非是、重相见了。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 22:48:27原文展示
剔银灯
江上秋高霜早。云静月华如扫。
候雁初飞，啼螀正苦，又是黄花衰草。
等闲临照。潘郎鬓星星易老。
那堪更酒醒孤棹。望千里长安西笑。
臂上妆痕，胸前泪粉，暗惹离愁多少。
此情谁表。除非是重相见了。
白话文翻译
在江边，秋天已经高高在上，霜降得很早。天空宁静，月光如同被扫过一样。候鸟刚刚飞起，蛐蛐在悲鸣，正是黄花衰落的时节。随意地照镜子，潘郎的发丝早已斑白，真让人感慨。怎么忍受酒醒后，孤舟漂泊呢？远望千里之外的长安，心中不禁微笑。手臂上的妆痕，胸前的泪粉，暗暗勾起多少离愁。这样的情感谁能表述呢？除非是重逢的一刻了。
注释
- 剔银灯：指一种灯具，象征着夜晚和思念。
- 候雁：指候鸟，常用来比喻离别与思念。
- 潘郎：泛指年轻的男子，这里暗指诗人心中的爱慕之人。
- 妆痕、泪粉：妆痕指化妆留下的痕迹，泪粉则是因悲伤而流下的泪水，象征着离愁别绪。
诗词背景
作者介绍：沈邈是宋代诗人，生平事迹不详，但其诗作清新婉约，擅长描写自然景色与人情感，常流露出淡淡的忧伤和思念之情。
创作背景：此诗作于秋季，正值诗人心中思念之情愈发浓烈之时，背景可能与个人经历或社会环境的变迁有关。
诗歌鉴赏
《剔银灯》是一首充满秋意和离愁的诗作。开篇以“江上秋高霜早”引入，描绘了严秋的意境，似乎在暗示诗人的内心世界也如这秋霜般冷清。月光如洗，静谧的夜空让人更容易沉浸于思念之中。诗中通过候雁和啼螳的意象，传达了人生的无常和对过往的怀念。这一切都在黄花衰草的背景下显得愈发凄凉。
随着诗情的发展，“潘郎鬓星星易老”一句，表达了对心上人的深切思念与对时间流逝的感慨，令人感伤。接下来的“那堪更酒醒孤棹”则揭示了诗人内心的孤独与无奈，酒醒后的沉重与孤独感愈显明显。
最后，诗人在思念与愁苦中发出感叹，“此情谁表”，表明了对情感的无奈与渴望重逢的心情。整首诗意境深远，情感真挚，展现了宋代诗人对人生、爱情、季节变化的深刻思考和细腻描绘。
诗词解析
-
逐句解析：
- “江上秋高霜早。”：描绘秋天的到来，霜降象征着寒冷和即将到来的离别。
- “云静月华如扫。”：月光明亮，云层稀薄，营造出宁静的氛围。
- “候雁初飞，啼螀正苦，又是黄花衰草。”：候雁飞起，虫鸣悲苦，黄花和衰草暗示着时光流逝和衰老。
- “等闲临照。”：随意照镜子，感叹时光的无情。
- “潘郎鬓星星易老。”：对爱人容貌的思念与时间无情的感悟。
- “那堪更酒醒孤棹。”：酒醒后的孤独感加重，无法忍受这种寂寞。
- “望千里长安西笑。”：远眺长安，心中暗自对过往的惆怅一笑。
- “臂上妆痕，胸前泪粉，暗惹离愁多少。”：妆痕与泪水交织，表现了对离愁的深沉感受。
- “此情谁表。”：这样的情感谁能说得清。
- “除非是重相见了。”：重逢才能解开内心的愁苦。
-
修辞手法：
- 对仗：诗中多处对仗工整，如“云静月华”、“候雁初飞”等。
- 比喻：运用“黄花衰草”比喻时间的流逝与生命的衰败。
- 拟人：将啼螳与候雁赋予情感，增强了诗的感染力。
-
主题思想：整首诗歌通过描绘秋天的景色，表达了诗人对逝去时光与爱人的深切怀念，流露出对相聚与离别的感叹，展现了浓厚的离愁情绪。
意象分析
- 秋天：象征着离别、时间的流逝。
- 候雁：代表思念与孤独。
- 泪粉、妆痕：体现内心情感的纠葛和对往昔的追忆。
互动学习
诗词测试：
-
《剔银灯》的作者是谁？
- A. 李白
- B. 沈邈
- C. 杜甫
- D. 白居易
-
诗中提到的“潘郎”指的是什么？
- A. 一位诗人
- B. 一只鸟
- C. 一个心上人
- D. 一种花
答案：
- B
- C
诗词比较与延伸
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》
- 杜甫的《月夜忆舍弟》
诗词对比： 与李清照的《如梦令》相比，《剔银灯》更侧重于自然景色与个人情感的结合，李清照则更注重内心细腻的情感描写。两者虽然表达了相似的思念之情，但在艺术手法和情感深度上各有千秋。
参考资料
- 《宋诗三百首》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《宋词鉴赏辞典》