画桥边。是什么意思

谁将羌管奏离筵。

画桥边。

酒旗前。

细剪春风，莺语自年年。

最是青青愁不了，常泣露，更啼烟。

隋堤残月影翩跹。

吐香绵。

暮春天。

飞入玉楼，常伴玉人眠。

不信柔腰刚一捻，能禁得，许多怜。

原文展示

江城子 咏柳
作者: 董俞 〔清代〕

谁将羌管奏离筵。画桥边。酒旗前。
细剪春风，莺语自年年。
最是青青愁不了，常泣露，更啼烟。
隋堤残月影翩跹。吐香绵。
暮春天。飞入玉楼，常伴玉人眠。
不信柔腰刚一捻，能禁得，许多怜。

白话文翻译

这首词开头提到谁在演奏羌笛送别离宴，正是在画桥旁、酒旗前。轻柔的春风吹来，黄莺的歌声年年不息。最让人无法解愁的，便是那青翠的柳树，总是在流泪，时常在烟雾中啼叫。隋堤上残月的影子轻轻起舞，散发出绵绵的香气。在这暮春的时节，柳枝飞入了玉楼，为美人伴眠。如果不信，那柔软的柳腰轻轻一捻，又能抵挡得住多少的怜爱呢？

注释

• 羌管：一种古代的乐器，常用于送别。
• 离筵：离别的宴席。
• 画桥：指精美的桥，可能是用来描绘春景的典型意象。
• 青愁：形容因春天的青柳而产生的愁绪。
• 隋堤：指隋朝时期的堤岸，传递出历史文化的情感。
• 玉楼：象征美人的居所。
• 柔腰：比喻柳枝的柔软。

诗词背景

作者介绍：董俞，清代诗人，擅长写古典诗词，作品多描绘自然景物和抒发个人情感。他的作品往往带有细腻的情感和生动的描写。

创作背景：此诗创作于清代，正值士人闲暇之时，身处春末夏初的季节，柳树的生机勃勃与离别的愁绪交织在一起，表现出一种对美好事物的留恋和对时光流逝的感慨。

诗歌鉴赏

《江城子 咏柳》是一首通过描绘柳树及其带来的情感，表达离别惆怅的词作。整首词以生动的意象和细腻的情感，展现了春天的美丽以及那种无可奈何的离愁。起首的“谁将羌管奏离筵”，便紧扣了离别的主题，同时也营造出一种悠扬的音乐感，仿佛能听到那送别的乐声在耳边回响。

接下来的描写中，春风和黄莺的歌声相互呼应，呈现出春日的生机与活力。然而，最让人心痛的却是那“青青愁不了”的柳，仿佛它也在为离别而哭泣，展现出一种无奈的情绪。随着“隋堤残月影翩跹”的描绘，诗歌的意境渐渐升华，残月映照在隋堤上，营造出一种凄美的氛围，让人更深刻地体会到春天的短暂和美好的易逝。

最后一句“不信柔腰刚一捻，能禁得，许多怜”，则是将情感推向高潮，表达了对爱情和美丽的渴望和珍惜。这种柔美与刚毅的对比，展现了诗人对美的深刻理解和对情感的执着追求。

诗词解析

逐句解析：

• 谁将羌管奏离筵：开头便引入了离别的主题，羌管的乐声令人心生感慨。
• 画桥边。酒旗前：地点的描写，营造出一个宴席的场景。
• 细剪春风，莺语自年年：春风细腻，黄莺的鸣叫仿佛在诉说着春天的故事。
• 最是青青愁不了，常泣露，更啼烟：青柳带来的愁绪难以消解，仿佛在不断地流泪。
• 隋堤残月影翩跹：历史的意象，残月的影子在水面上轻轻舞动。
• 吐香绵。暮春天：描绘了柳树在暮春时节的香气与美丽。
• 飞入玉楼，常伴玉人眠：柳枝飞入美人的楼中，暗示着情感的寄托。
• 不信柔腰刚一捻，能禁得，许多怜：最后以一种反问的方式，强调对美的珍惜和对情感的向往。

修辞手法：

• 比喻：将柳树比作柔美的女子，增强了情感的表达。
• 拟人：柳树被赋予了“哭泣”等人类情感，增加了诗歌的生动性。
• 对仗：如“细剪春风，莺语自年年”，增强了词的韵律感。

主题思想：整首词以柳为线索，表现了离别的愁苦与对美好事物的留恋，深刻地表达了诗人对人生无常的感慨和对美的追求。

意象分析

意象词汇：

• 柳：象征着柔美、生命和离别的愁绪。
• 羌管：代表着离别的音乐，传达了思念之情。
• 隋堤：历史的象征，增添了诗歌的厚重感。
• 月：象征着孤独与思念，反映了诗人的心境。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中提到的乐器是什么？

   • A) 笛子
   • B) 琵琶
   • C) 羌管
   • D) 器乐

2. 诗中“青青愁不了”中的“青青”主要指什么？

   • A) 青山
   • B) 青春
   • C) 青柳
   • D) 青天

3. “隋堤残月影翩跹”中，诗人描写的是哪个历史时期的堤岸？

   • A) 唐朝
   • B) 宋朝
   • C) 隋朝
   • D) 明朝

答案：

1. C
2. C
3. C

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李白的《月下独酌》
• 苏轼的《春宵》

诗词对比：

• 李白《月下独酌》：同样表达了对美好事物的珍惜与思念，但更偏向于对自由和孤独的感慨。
• 苏轼《春宵》：描绘了春夜的宁静与美丽，表现了对自然的赞美。

参考资料

推荐书目：

1. 《清代诗词选》
2. 《古典诗词鉴赏指南》
3. 《中国古诗词大辞典》