我击藤床君唱歌，明年六十奈君何。是什么意思

燕子人亡三百秋，卷帘那复似扬州。

西行未必能胜此，空唱崔徽上白楼。

我击藤床君唱歌，明年六十奈君何。

醉颠只要装风景，莫向人前自洗磨。

（赵每醉歌毕，辄曰明年六十矣。

）

原文展示:

和赵郎中见戏二首（赵以徐妓不如东武诗中见）
作者：苏轼

燕子人亡三百秋，
卷帘那复似扬州。
西行未必能胜此，
空唱崔徽上白楼。
我击藤床君唱歌，
明年六十奈君何。
醉颠只要装风景，
莫向人前自洗磨。
赵每醉歌毕，辄曰明年六十矣。

白话文翻译：

燕子已经离去三百个秋天，
再卷起窗帘，也无法与扬州媲美。
西行未必能胜过此地，
徒然在崔徽的白楼上唱歌。
我在藤床上弹琴，你来唱歌，
明年你满六十岁，究竟如何？
醉酒后只要假装风景，
不要在别人面前自我陶醉。
赵郎每次醉酒歌唱结束，便说明年就六十了。

注释:

字词注释：

• 燕子：指燕子飞走，象征离别。
• 扬州：古代著名的繁华城市，象征美好。
• 西行：指向西方去旅行。
• 崔徽：崔徽是唐代著名的歌姬，象征美丽的女子。
• 藤床：用藤编织的床，象征轻松、惬意的生活。
• 洗磨：指在别人面前自我陶醉或自我欣赏。

典故解析：

• 崔徽：出自《唐诗三百首》中的“白楼”，崔徽是唐朝著名的歌妓，象征着美丽与才华。
• 明年六十：常用的岁数象征，反映了人生的无常与岁月的流逝。

诗词背景:

作者介绍：

苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书法家、画家。其诗词风格多样，兼具豪放与婉约，成就卓越。

创作背景：

本诗写于苏轼与朋友赵郎中的相聚时刻，表达了对时光流逝的感慨与对人生的思考。诗中通过对酒歌的描写，反映了朋友间的欢聚与离别，带有些许的惆怅。

诗歌鉴赏：

苏轼的《和赵郎中见戏二首》以燕子和扬州的意象开篇，营造出一种离别的氛围，燕子的离去象征着时间的流逝与生活的变迁。诗中提到的“西行未必能胜此”，表现了对美好事物的怀念和对现实的无奈。崔徽的白楼则引出对过去的美好回忆，增添了诗歌的情感深度。

在后几句中，苏轼通过与赵郎的对话，探讨了人生的无常和对未来的思索。“明年六十奈君何”的提问，既是对朋友年龄的调侃，也是对人生的深思，让人感受到时间的流逝和生命的珍贵。

整首诗在欢快的表面下，透出一丝伤感与哲思，反映了苏轼对人生的洞察，以及对友情的珍视，让人在欣赏其音韵美的同时，也能感受到情感的深邃。

诗词解析:

逐句解析：

1. 燕子人亡三百秋：时间已逝三百个秋天，象征离别的伤感。
2. 卷帘那复似扬州：再也无法感受到昔日扬州的繁华。
3. 西行未必能胜此：即使西行，也未必能找到比这里更美的地方。
4. 空唱崔徽上白楼：徒然在美丽的白楼上歌唱，却不知那已成往事。
5. 我击藤床君唱歌：我在藤床上弹琴，你来高歌，展现友谊。
6. 明年六十奈君何：明年你将六十大寿，未来如何应对？
7. 醉颠只要装风景：醉酒之后只需假装美好，不必真实面对。
8. 莫向人前自洗磨：不要在他人面前自我陶醉，反映谦逊的态度。

修辞手法：

• 比喻：使用“燕子”比喻时间的流逝。
• 对仗：如“我击藤床君唱歌”，展示诗的韵律美。
• 拟人：赋予自然界的燕子以人的情感。

主题思想：

诗歌中心思想反映了对友谊的珍视、对人生无常的思考以及对美好时光的怀念，传达出一种感伤而又温暖的情感基调。

意象分析:

意象词汇：

• 燕子：象征春天与离别。
• 扬州：美好繁华的象征。
• 藤床：轻松惬意的生活象征。
• 崔徽：才情与美貌的象征。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的“燕子”象征什么？ A. 离别
   B. 欢聚
   C. 财富
   答案：A

2. “明年六十奈君何”表达了什么情感？ A. 对未来的期待
   B. 对衰老的无奈
   C. 对金钱的渴望
   答案：B

3. 诗中提到“扬州”，它象征了什么？ A. 战争
   B. 繁华与美好
   C. 自然景观
   答案：B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李白的《将进酒》：表达对人生的豪情与对时光的珍惜。
• 杜甫的《月夜忆舍弟》：同样充满对亲朋离别的思念。

诗词对比：

• 苏轼《水调歌头》与本诗都反映了对人生的思考与对美好时光的怀念，但《水调歌头》更多地表现出对月亮的向往与对人生的哲理思考。

参考资料:

• 《苏轼全集》
• 《宋代诗词研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》