这段话出自宋代辛弃疾《菩萨蛮（雪楼赏牡丹席上用杨民瞻韵）》
红牙签上群仙格。
翠罗盖底倾城色。
和雨泪阑干。
沈香亭北看。
东风休放去。
怕有流莺诉。
试问赏花人。
晓妆匀未匀。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-05 01:02:39原文展示:
红牙签上群仙格。
翠罗盖底倾城色。
和雨泪阑干。
沈香亭北看。
东风休放去。
怕有流莺诉。
试问赏花人。
晓妆匀未匀。
白话文翻译：
在红牙签上，群仙的章法如同盛开的花朵。
翠罗的盖子下，隐现着倾国倾城的美色。
窗外细雨如泪，滴落在阑干上。
我独自坐在沈香亭北，静静观赏。
东风请你不要急着离去，
怕是有流莺要倾诉心事。
我试着问赏花的人，
你那晨妆是否打理得匀称？
注释:
- 红牙签：指的是用红色象牙制成的细签，古时常用于插花或装饰。
- 群仙格：指众多仙女的舞姿或风采，形容花朵的娇艳如同仙女般美丽。
- 翠罗：指的是精美的丝绸，绿罗指色彩鲜艳的罗裙。
- 倾城色：形容美色倾倒城池，极为美丽动人。
- 和雨：形容雨水轻柔，似泪水般落下。
- 阑干：指栏杆，古人多于楼台、亭阁等处设置。
- 东风：春天的风，象征着春天的到来和万物复苏。
- 流莺：指黄莺，一种鸣叫动听的鸟，常用来寄托情感。
典故解析:
本诗虽未直接引用典故，但通过生动的意象表达了春天的美丽与短暂，尤其是花开花落、青春易逝的主题。诗中提到的“流莺”，在中国古代诗词中常被用来象征爱情与思念。
诗词背景:
作者介绍：辛弃疾，字幼安，号稼轩，宋代著名词人，抗金名将。他的词风豪放，内容多描绘英雄气概与壮志豪情，同时也表现了对生活的感悟和对美的追求。
创作背景：此词作于辛弃疾晚年，正值南宋时期，社会动荡不安，作者对国家的前途感到忧虑。因此，他在这首词中表现出对美好事物的珍惜与对流逝时光的感慨。
诗歌鉴赏：
《菩萨蛮》通过细腻的描写展示了春天赏花的美妙瞬间与内心的柔情。诗中用“红牙签”和“翠罗盖底”将花的美丽与华丽的装饰结合，营造出一种优雅的氛围。接下来的“和雨泪阑干”则通过雨水的细致描绘，暗示着内心的感伤与对美好事物的怀念。在“东风休放去”一句中，诗人对春风的呼唤表现出对这一美好时刻的渴望与留恋。最后的“晓妆匀未匀”则让人联想到花间的女子，增添了一丝人情味和生活气息，表达了作者对生活细节的关注。
整首词在情感上是对美好事物的追忆与珍惜，展现了辛弃疾词作中那种典雅与豪情并存的特质。
诗词解析：
-
逐句解析：
- “红牙签上群仙格”：描绘花卉的美丽，仿佛仙女在舞动。
- “翠罗盖底倾城色”：美丽的花朵掩映在华美的衣裙下。
- “和雨泪阑干”：细雨如泪，表达了柔情与惆怅。
- “沈香亭北看”：诗人独自赏景，显露一份孤独。
- “东风休放去”：对春风的留恋，盼望美好时光停留。
- “怕有流莺诉”：流莺的鸣叫似乎在诉说情思，增添了诗意。
- “试问赏花人”：向他人询问，体现一种平和与好奇。
- “晓妆匀未匀”：描绘女子的妆容，增添生活气息。
-
修辞手法：全诗采用了比喻、拟人等手法，如“流莺诉”将鸟语拟人化，赋予其情感，使得作品更具感染力。
-
主题思想：这首词通过描绘赏花的场景，表达了对美好事物的珍惜与对逝去时光的感慨，体现了辛弃疾在诗词创作中的细腻与深刻。
意象分析：
- 红牙签：象征着美丽和精致的生活。
- 翠罗：代表华丽与高雅的气质。
- 流莺：象征爱情和思念，增添了情感层次。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中提到的“东风”象征什么？
- A. 秋风
- B. 春风
- C. 冬风
- D. 夏风
-
“红牙签上群仙格”中“群仙”指代什么？
- A. 花朵
- B. 美丽的女子
- C. 仙女
- D. 动物
-
诗中“晓妆匀未匀”表达了什么？
- A. 对花的感慨
- B. 对女子妆容的关注
- C. 对春天的留恋
- D. 对流莺的思念
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》：同样描绘了女性的美丽与柔情。
- 杜甫的《春望》：表现了对美好春光的珍惜与对国家的忧虑。
诗词对比： 与辛弃疾的《菩萨蛮》相比，李清照的《如梦令》在情感上更加细腻、温柔，而辛弃疾则更显豪放与壮阔。两者在表现美好事物的同时，展现了不同的情感基调与艺术风格。
参考资料：
- 《辛弃疾词集》
- 《宋词三百首》
- 《中国古代诗词鉴赏》