留仙裙褶漾情丝。是什么意思

素面朝天愿未违。

依然富贵莹冰肌。

华清浴罢香凝露，金屋妆成雨洗脂。

怜欲坠，恨来迟。

留仙裙褶漾情丝。

风前展开惊鸿舞，恼乱陈王不自持。

原文展示:

鹧鸪天 壬寅晚春，金平庐折园内白牡丹一朵见贻，欣然为赋
作者：龙榆生

素面朝天愿未违。
依然富贵莹冰肌。
华清浴罢香凝露，
金屋妆成雨洗脂。
怜欲坠，恨来迟。
留仙裙褶漾情丝。
风前展开惊鸿舞，
恼乱陈王不自持。

白话文翻译：

这首诗表面上描绘了一位美丽女子的形象，她那素雅的容颜依然保持着富贵的气质，宛如冰清玉洁。经过华清池的沐浴，她身上的香气似凝聚的露水，妆饰得如同金屋中的美人，仿佛在雨中洗去脂粉。她让我怜爱，不禁心生怜惜，却又因她的到来太迟而心生恨意。她那飘逸的裙摆在风中轻扬，宛如惊鸿在舞，令人心乱神迷，犹如陈王那样无法自持。

注释:

• 素面：指不施粉黛的脸庞，形容自然美。
• 莹冰肌：形容肌肤如冰一般清澈明亮，通常用来赞美女性。
• 华清：指华清池，是唐代著名的温泉，古代帝王常在此沐浴。
• 金屋：指富贵华丽的居所，常用来比喻美人的闺房。
• 怜欲坠，恨来迟：表达对美好事物的珍惜与对时机错失的遗憾。
• 惊鸿舞：形容女子舞姿轻盈，如同惊飞的鸿雁。

诗词背景:

作者介绍：龙榆生（1899-1969），近现代诗人，擅长词曲创作，曾任教于多所高校。其诗风结合了古典与现代，注重情感与自然的和谐。

创作背景：此诗作于壬寅年晚春，正值牡丹盛开的时节，象征着繁荣与美丽。诗人因园内盛开的白牡丹而感悟，赋诗以抒发内心的感受。

诗歌鉴赏：

这首《鹧鸪天》通过细腻的描写表现出一种自然美和内心的复杂情感。诗中塑造的女子形象，不仅美丽动人，更蕴含了深厚的情感。开篇以“素面朝天愿未违”点明女子的自然美，接着通过“依然富贵莹冰肌”进一步加深了对她的赞美，展示了她即便在没有修饰的情况下，依然光彩照人。

华清浴的意象则赋予了女子一种典雅的气质，展现了她如同神仙般的气度。然而，随着诗句的发展，情感的基调开始转向，诗人表达了对美的怜惜与失去的遗憾，生动地描绘了“怜欲坠，恨来迟”的情感冲突。最后的“惊鸿舞”则将整首诗的情感推向高潮，展现了女子如同鸿雁般的轻盈与灵动，使人心醉神迷。

整首诗在意象、情感和修辞上都非常丰富，展现了诗人高超的艺术才华与深邃的情感世界。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • 素面朝天愿未违：描绘女子的自然美，表达了诗人对她的欣赏。
  • 依然富贵莹冰肌：强调女子的美丽与高贵气质。
  • 华清浴罢香凝露：描绘了女子沐浴后的清新气息，增添了神秘感。
  • 金屋妆成雨洗脂：暗示了她的华丽与娇美，仿佛被雨水洗净的脂粉，透露出质朴之美。
  • 怜欲坠，恨来迟：表达了一种对美好事物的渴望与遗憾。
  • 留仙裙褶漾情丝：形象地描绘了女子裙摆的轻盈与飘动，增强了感情的纠葛。
  • 风前展开惊鸿舞：用舞蹈的意象表达人心中的迷恋与激动。
  • 恼乱陈王不自持：引用陈王的典故，表现诗人内心的波动与纠结。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“莹冰肌”，将肌肤比作冰，增强了美感。
  • 拟人：裙褶“漾情丝”，赋予了无生命物体以情感。
  • 对仗：整首诗在结构上对称，增强了韵律感。

• 主题思想：整首诗传达了对美的赞美与珍惜，同时也表达了对时间流逝、爱情错失的感伤，展现了人性中的脆弱与柔情。

意象分析：

• 白牡丹：象征纯洁与高雅，代表诗中女子的美丽与无瑕。
• 华清池：象征着富贵与温柔，暗示女子的高贵出生和优雅气质。
• 惊鸿：代表轻盈与灵动，象征女子的舞姿和心灵的自由。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“素面朝天”意指什么？

   • A. 不施粉黛的自然美
   • B. 她在天上
   • C. 她的脸色阴沉

2. “华清浴罢香凝露”中的“香凝露”表达了什么？

   • A. 香气浓厚
   • B. 清新自然的气息
   • C. 没有香气

3. “怜欲坠，恨来迟”表达了怎样的情感？

   • A. 绝望
   • B. 对美好事物的珍惜与遗憾
   • C. 高兴

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 白居易的《赋得古原草送别》

诗词对比：

• 李清照《如梦令》：同样描绘女性的美丽与情感，但更多展现了个人内心的孤独与思念。
• 白居易《赋得古原草送别》：通过自然景物表达离别的感伤，与龙榆生的诗在情感表达上形成对照。

参考资料：

• 《唐诗三百首》：了解唐代诗歌及其背景。
• 《宋词三百首》：了解宋代词作中女性形象的描绘。
• 《中国古典诗词鉴赏》：提供古诗词的分析与鉴赏技巧。