这段话出自唐代杜牧《见刘秀才与池州妓别》
远风南浦万重波，未似生离别恨多。
楚管能吹柳花怨，
吴姬争唱竹枝歌。
金钗横处绿云堕，玉箸凝时红粉和。
待得枚皋相见日，自应妆镜笑蹉跎。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 08:20:10原文展示:
远风南浦万重波，未似生离别恨多。
楚管能吹柳花怨，吴姬争唱竹枝歌。
金钗横处绿云堕，玉箸凝时红粉和。
待得枚皋相见日，自应妆镜笑蹉跎。
白话文翻译：
在南浦的远方，波涛起伏，层层叠叠，然而与生离死别相比，心中的恨意却更加深重。楚地的乐器能奏出柳花的怨恨，而吴地的美女们则争相唱起竹枝曲。金钗横插，绿云随风飘落，玉筷静静地停在红妆之中。待到我再次见到枚皋的那一天，自会在镜前笑看岁月的蹉跎。
注释:
- 远风：远处的风，指的是南浦的风。
- 南浦：指的是南方的水边，常用来描写离别的场景。
- 生离别恨：生离死别所带来的痛苦和恨意。
- 楚管：楚地的乐器，指古代的一种管乐器，能表达悲伤的情感。
- 吴姬：指吴地的女子，常与美丽、歌唱联系在一起。
- 金钗、玉箸：象征女子的美丽和娇娥的生活。
- 枚皋：指古代的名士，可能是诗中所指的人，代表着美好的期望。
- 妆镜：指化妆用的镜子，象征着女子的美丽和青春。
诗词背景:
作者介绍：杜牧（803年—852年），唐代著名诗人，字牧之，号樊川，晚唐诗人中最具代表性的人物之一。他的诗风清新俊逸，常以豪放和细腻并存而著称。
创作背景：此诗作于杜牧游历池州时，因目睹风景与妓女相别而感发，反映了他对离别、爱情和人生的思考。在唐代，妓院是社会生活的一部分，诗人常通过妓女的形象表达情感，呈现诗人的内心世界。
诗歌鉴赏：
这首诗通过优雅的意象和细腻的情感，勾勒出离别的苦楚和对未来重聚的期待。开篇的“远风南浦万重波”，描绘了自然的辽阔与波涛的起伏，象征着人生的无常与变幻。接着，诗人用楚管与吴姬的对比，展现了离别时的愁苦与孤独，让人感受到那种心中无以言表的惆怅。金钗与玉箸的意象则增添了女子的娇媚与柔情，映衬出离别时的美好回忆。
最后一句“待得枚皋相见日，自应妆镜笑蹉跎”，表达了诗人对未来重聚的期待，仿佛在说，时间虽让人感到蹉跎，但只要有重逢的希望，所有的离别都将化为笑谈。整首诗情感深邃，意象丰富，体现了诗人对生活、爱情的深刻思考和敏锐捕捉。
诗词解析:
逐句解析：
- 远风南浦万重波：开篇描绘了南浦的景象，远方的风带来层层波涛，暗示离别的无尽愁苦。
- 未似生离别恨多：对比自然景象与人心中的离别痛苦，强调生离死别的痛苦比自然景象更为深重。
- 楚管能吹柳花怨：提到楚地的乐器，能演奏出柳花的怨恨，表现离别时的愁苦情感。
- 吴姬争唱竹枝歌：吴地的女子们争相唱歌，意象生动，反映出生活的繁华却无奈的现实。
- 金钗横处绿云堕：金钗的意象体现了女子的美丽，绿云的堕落象征着离别的哀愁。
- 玉箸凝时红粉和：玉箸静止的状态，暗示着时光的流逝与女子的美丽即将消逝。
- 待得枚皋相见日：寄托对未来重聚的期待，枚皋可能是诗人心中的理想伴侣。
- 自应妆镜笑蹉跎：希望未来重聚时，笑对过去的离别与时光的蹉跎。
修辞手法：
- 比喻：如“金钗横处绿云堕”，将金钗与绿云结合，形象地表现女子的美丽与离别的愁苦。
- 对仗：如“楚管能吹柳花怨，吴姬争唱竹枝歌”，整齐的对仗构造增强了诗的韵律感。
- 拟人：将自然景象与人类情感结合，使得诗句更具情感深度。
主题思想：整首诗探讨了离别的痛苦与重聚的希望，展现了诗人对人生无常的感慨及对美好未来的期待。
意象分析:
意象词汇：
- 南浦：象征离别之地，常与伤感情绪相连。
- 楚管：代表悲伤的音乐，表达离愁别绪。
- 吴姬：象征美丽与爱情，代表着生活中的美好事物。
- 金钗、玉箸：象征女子的美丽与生活的奢华。
- 妆镜：象征自我反省与青春的流逝。
互动学习:
诗词测试：
-
诗中提到的“楚管”指的是哪种乐器？
- A. 笛子
- B. 琵琶
- C. 管乐器
- D. 弦乐器
-
“金钗横处绿云堕”中，金钗象征着什么？
- A. 离别
- B. 美丽
- C. 伤痛
- D. 希望
-
诗中提到的“枚皋”指的是？
- A. 一种乐器
- B. 一位诗人
- C. 一位美人
- D. 一位名士
答案：
- C
- B
- D
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 王之涣《登鹳雀楼》
- 白居易《赋得古原草送别》
- 李白《送友人》
诗词对比： 与白居易的《赋得古原草送别》相比，两首诗都探讨了离别的主题，但杜牧更侧重于感情的细腻描绘，而白居易则更强调自然与情感的结合。两者在意象和情感表达上具有不同的风格，反映出各自的艺术特色与情感基调。
参考资料:
- 《唐诗三百首》
- 《杜牧诗文集》
- 《唐诗鉴赏辞典》