竹里疏枝总是梅。是什么意思

竹里疏枝总是梅。

月白霜清，犹未全开。

相逢聊与著诗催。

要趁金波，满泛金杯。

多病惭非作赋才。

醉到花前，探得春回。

明年公已在鸾台。

看取春风，丹诏重来。

原文展示:

一翦梅（叶梦锡席上）
作者: 韩元吉 〔宋代〕

竹里疏枝总是梅。
月白霜清，犹未全开。
相逢聊与著诗催。
要趁金波，满泛金杯。
多病惭非作赋才。
醉到花前，探得春回。
明年公已在鸾台。
看取春风，丹诏重来。

白话文翻译：

在竹林间，稀疏的枝条上全是梅花。
月光明亮，霜气清冷，梅花还未完全盛开。
相逢时聊作诗歌相互激励。
要趁着金色的波光，满杯美酒。
我因多病而羞愧自己不是作诗的才子。
喝醉了在花前，感受到春天的回归。
明年你已经在鸾台之上。
要看春风，丹诏再一次来到。

注释:

• 竹里：指竹林之中。
• 疏枝：稀疏的树枝。
• 月白霜清：月光皎洁，霜气清冷。
• 未全开：还没有完全绽放。
• 聊与著诗催：随意相聚，互相鼓励作诗。
• 金波：指酒波，形容酒的金色光泽。
• 多病：形容身体多病，可能影响作诗的才情。
• 醉到花前：在花前醉酒。
• 春回：春天又回来了。
• 鸾台：指高贵的地方，通常指高官显贵之处。
• 丹诏：红色的诏书，象征着荣华富贵。

诗词背景:

作者介绍：
韩元吉，宋代诗人，擅长诗词，风格清新脱俗。他的作品多描绘自然景观，情感细腻，常以梅花为题材，象征坚韧和高洁。

创作背景：
此诗创作于一个春日的聚会上，诗人与友人相聚，借酒抒怀，表达对友人的思念与对春天的期盼。诗中透出对生活的感慨与对未来的展望。

诗歌鉴赏：

《一翦梅》是一首描写春日聚会的诗，以梅花为主题，展示了诗人对春天的赞美和对友人的思念。全诗以竹林中的梅花为背景，开篇描绘了清冷的月光与未绽的梅花，营造出一种宁静而清新的氛围。接着，诗人提到相逢时的欢愉，借酒作诗，体现了诗人与友人之间的深厚情谊。

“多病惭非作赋才”一句，流露出诗人对自己身世的感慨，虽然身体多病，却仍然渴望在花前畅饮，感受春天的气息。这种对生命的热爱与对友谊的珍视，使得整首诗情感真挚，充满了生活的哲思。

最后，诗人展望未来，希望明年能在更高的舞台上再次与友人相聚，体现了对未来的美好期望以及对春天永恒不变的向往。整首诗情感细腻，意境悠远，展示了宋代诗人的风雅与深情。

诗词解析：

逐句解析：

1. 竹里疏枝总是梅：诗人首先描绘竹林中梅花的景象，表达了梅花的高洁与坚韧。
2. 月白霜清，犹未全开：通过清冷的月光和霜气，反映出梅花尚未盛开的状态，象征着春天的迟到。
3. 相逢聊与著诗催：相聚时的欢愉，强调人与人之间的交流与情感。
4. 要趁金波，满泛金杯：借酒助兴，展现了诗人渴望享受当下的心态。
5. 多病惭非作赋才：表达了对自身才华的自谦，反映出诗人的内心挣扎。
6. 醉到花前，探得春回：醉酒后在花前，感受到春天的归来，展现出对生命的感悟。
7. 明年公已在鸾台：对未来的展望，表达了对友人地位的祝福。
8. 看取春风，丹诏重来：寄托了对春天和人生的美好祝愿。

修辞手法：
诗中运用了比喻（如“金波”）、对仗（如“月白霜清”）、借代（梅花象征高洁）等修辞手法，使得诗句富有音乐感和画面感，增强了情感的表达。

主题思想：
整首诗传达了对春天的热爱、对友谊的珍视，以及对未来美好生活的向往，体现了诗人积极向上的生活态度和深厚的人文情怀。

意象分析：

意象词汇：

• 梅花：象征坚韧与高洁。
• 竹林：象征清雅与自然。
• 月光：象征宁静与清冷。
• 金杯：象征美酒与欢乐。
• 春风：象征生命与希望。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中描绘的主要花卉是什么？

   • A. 桃花
   • B. 梅花
   • C. 牡丹
   • D. 菊花

2. 诗人对自身的才华持何态度？

   • A. 骄傲
   • B. 自谦
   • C. 不屑
   • D. 忧伤

3. “金波”指的是什么？

   • A. 太阳光辉
   • B. 美酒的光泽
   • C. 河水的波纹
   • D. 月光的反射

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 陶渊明的《饮酒》

诗词对比：

• 比较韩元吉的《一翦梅》与李清照的作品，均表现出对自然的热爱与对情感的细腻描绘，但李清照的作品更多展现女性的柔情，而韩元吉则更偏向于友情与生活的哲思。

参考资料：

• 《宋代诗词总集》
• 《中国古典诗歌鉴赏辞典》
• 《韩元吉生平与作品研究》