一石休辞倾竹叶，十千堪买醉兰枝。是什么意思

湖上酒，■■泛琼卮。

一石休辞倾竹叶，十千堪买醉兰枝。

玉碗绿浮蚁。

春景媚，帘影曳芳时。

色映水晶甘露滴，光分琥珀落霞飞。

人在习家池。

原文展示:

忆江南 其四
湖上酒，泛琼卮。
一石休辞倾竹叶，
十千堪买醉兰枝。
玉碗绿浮蚁。
春景媚，帘影曳芳时。
色映水晶甘露滴，
光分琥珀落霞飞。
人在习家池。

白话文翻译：

在湖面上饮酒，酒杯轻轻漂浮。
一石（酒）不必推辞，正好倾洒在竹叶上；
十千（文）足够让我在兰花旁醉倒。
玉碗中绿色的浮蚁（酒泡）；
春天的景色迷人，帘影在芳香的时光中摇曳。
颜色映衬着水晶般的甘露滴落，
光辉像琥珀般分散，落霞在空中飞舞。
人站在习家池边。

注释:

• 琼卮：美玉制成的酒杯，象征美酒。
• 一石：古代的计量单位，通常指一种酒的量。
• 兰枝：兰花的枝条，此处指酒的美好和醉意。
• 浮蚁：酒面上的泡沫，形象地描绘了酒的清澈。
• 帘影：窗帘的影子，营造出一种宁静的氛围。
• 甘露：指清甜的露水，象征着春天的美好。

典故解析:

本诗并未直接引用特定的典故，但其中的“兰枝”与中国古典文化中对兰花的赞美关联深厚，兰花被视为高洁、优雅的象征，常用以表达诗人的理想人格。

诗词背景:

作者介绍：沈宜修，明代诗人，以其清新脱俗的诗风著称，擅长描绘自然景色与人情，作品常流露出悠然自得的生活态度。

创作背景：本诗创作于明代，正值社会经济繁荣时期，文人雅士多聚集于湖畔，饮酒作诗，享受闲适的生活。诗中描绘的春景与饮酒情景，反映了诗人对美好生活的向往和对自然的热爱。

诗歌鉴赏：

《忆江南 其四》是一首描绘春日饮酒场景的诗作。诗中，沈宜修通过细腻的描写，把酒、春景与人情融为一体，展现出一种惬意的生活状态。开篇以“湖上酒，泛琼卮”引入，湖面上的酒杯轻轻漂浮，仿佛在水中荡漾，营造出一种轻松自在的氛围。接着，诗人以“十千堪买醉兰枝”表达了对美酒的向往与对兰花的欣赏，暗示醉意与自然的和谐共存。

在后面的描写中，春天的美好景色通过“帘影曳芳时”得以体现，春日的温暖与芬芳令人陶醉。最后两句“色映水晶甘露滴，光分琥珀落霞飞”则将景色升华，水晶的清澈与琥珀的温暖形成鲜明对比，展现出诗人对生活的热爱与对美的追求。

整首诗以轻松的笔调描绘出一幅美丽的春日饮酒图，诗意盎然，给人以美的享受，也引发人们对生活的深思。

诗词解析:

1. 逐句解析：

   • “湖上酒，泛琼卮”：描绘湖面上漂浮的酒杯，传达出一种悠闲的饮酒氛围。
   • “一石休辞倾竹叶”：一石酒不需要推辞，暗示无拘无束的态度。
   • “十千堪买醉兰枝”：借兰花表达醉酒后美好的心情。
   • “玉碗绿浮蚁”：玉碗中酒泡的景象，增强了画面的生动感。
   • “春景媚，帘影曳芳时”：春天的美丽景色与窗帘的摇曳相结合，构成一幅动人的画面。
   • “色映水晶甘露滴，光分琥珀落霞飞”：通过色彩和光影的描绘，增添了诗的层次与美感。
   • “人在习家池”：最后一句将人置于自然中，强调人与自然的和谐。

2. 修辞手法：

   • 比喻：将酒比作美玉，增强了酒的高雅之感。
   • 对仗：如“色映水晶甘露滴，光分琥珀落霞飞”，对称工整，增强了诗歌的韵律感。
   • 拟人：帘影的摇曳仿佛有生命，增添了生动感。

3. 主题思想： 本诗通过描绘春日饮酒的场景，表达了诗人对美好生活的向往与对自然的热爱，体现了古人追求闲适生活的情怀。

意象分析:

• 湖：象征宁静与自然的和谐。
• 酒：代表欢愉与享受，体现对生活的热爱。
• 春景：象征生命的复苏与美好的希望。
• 兰枝：象征高洁、优雅，体现诗人理想人格。
• 玉碗、琥珀：象征美好与珍贵，增添了诗的艺术感。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“琼卮”指的是什么？ A. 酒杯
   B. 食物
   C. 水果

2. “春景媚，帘影曳芳时”中“曳”字的意思是？
   A. 摇动
   B. 照映
   C. 凋谢

3. 诗中描写的主要场景是什么？
   A. 秋天的田野
   B. 冬天的雪景
   C. 春天的湖面

答案：

1. A
2. A
3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 杜甫《春望》：同样描绘春日景色，表现对生活的感悟。
• 李白《月下独酌》：表达饮酒时的孤独与美好。

诗词对比： 对比沈宜修的《忆江南 其四》和李白的《月下独酌》：

• 主题：二者都涉及饮酒，但沈宜修侧重于春天的温暖与自然的和谐，而李白则表现出孤独与对生活的思考。
• 风格：沈宜修的诗更为细腻温柔，而李白则豪放不羁，体现了不同的情感基调和生活态度。

参考资料:

• 《明代诗人研究》
• 《古典诗词鉴赏》
• 《中国古典诗词选读》