莫教离恨损朱颜。是什么意思

一醉醒来春又残。

野棠梨雨泪阑干。

玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。

终易散，且长闲。

莫教离恨损朱颜。

谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。

原文展示:

鹧鸪天·一醉醒来春又残
作者: 晏几道 〔宋代〕

一醉醒来春又残。
野棠梨雨泪阑干。
玉笙声里鸾空怨，
罗幕香中燕未还。
终易散，且长闲。
莫教离恨损朱颜。
谁堪共展鸳鸯锦，
同过西楼此夜寒。

白话文翻译：

一醉醒来，春天又已过去。
野棠花下，梨雨淋漓，泪水湿透了栏杆。
玉笙的声音中，空余的怨恨如同鸾鸟的哀鸣，
罗帷香气中，燕子却还没有回来。
终究是容易散去的，且要长久闲适。
不要让离愁损害了脸上的红晕。
谁能同我一起展开鸳鸯锦，
共度这寒冷的西楼之夜？

注释:

• 一醉：指的是喝醉酒。
• 野棠：野生的棠梨花，春天的象征。
• 梨雨：指春雨，梨花的雨水。
• 泪阑干：泪水湿润了栏杆。
• 玉笙：一种乐器，象征音乐的美妙。
• 鸾空怨：空中的鸾鸟发出怨恨的声音。
• 罗幕：轻薄的帷幕，形容闺房的环境。
• 燕未还：燕子还没有归来，象征离别的痛苦。
• 离恨：离别的愁苦。
• 朱颜：红润的脸色，象征美丽与青春。
• 鸳鸯锦：象征情爱与美好愿望的锦缎。
• 西楼：指代一个特定的地点，代表着思念或孤独。

诗词背景:

作者介绍：
晏几道（约987年－1051年），字叔原，号少岳，宋代著名词人。其词风细腻婉约，善于抒发个人情感，常以春花秋月、离别思念为题材，具有很高的艺术价值和审美情趣。

创作背景：
《鹧鸪天·一醉醒来春又残》创作于南宋时期，正值社会变革与文化繁荣之际。诗中描写了春天的流逝和离愁别恨，反映了作者对人生无常和感情纠葛的深刻体验。

诗歌鉴赏：

这首词通过描绘春天的景象与内心的感受，展现了作者的细腻情感与对时光流逝的无奈。开头以“醉”字引入，暗示着作者对现实的逃避与对美好时光的追忆。接着，通过“野棠梨雨泪阑干”的意象，表现了春雨中的伤感和对逝去春光的惋惜。作者用“玉笙声里鸾空怨”和“罗幕香中燕未还”描绘了孤独的心境，表现了对离别的痛苦与失落。结尾的“谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒”展现了对共度美好时光的渴望，传达出一种温暖而又孤独的情感。整首词语言凝练，意象鲜明，既有自然的描写，又深刻表现了人内心的情感波动，具有很高的艺术价值。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • 一醉醒来春又残：醒来时发现春天已经过去，感到时光的流逝。
  • 野棠梨雨泪阑干：在野棠花和梨花的雨中，感受到伤感，泪水湿了栏杆。
  • 玉笙声里鸾空怨：乐器声中，空中的鸾鸟发出怨恨，象征离愁。
  • 罗幕香中燕未还：香气中，燕子还未归来，反映孤独与思念。
  • 终易散，且长闲：感叹友情或爱情容易散去，但也希望能闲适度日。
  • 莫教离恨损朱颜：提醒自己不要让离愁影响容颜。
  • 谁堪共展鸳鸯锦：希望能有人一起分享美好的情感与梦想。
  • 同过西楼此夜寒：表达了对共度寒夜的渴望与孤独。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“玉笙声里鸾空怨”，用鸾鸟的哀鸣比喻内心的怨恨。
  • 拟人：如“燕未还”，将燕子赋予情感，体现思念之情。
  • 对仗：如“终易散，且长闲”，构成对称的结构，增强了诗的韵律感。

• 主题思想：整首诗表达了一种对时光流逝的无奈与对美好情感的渴望，展现了离愁别恨的复杂情感，体现了生活的孤独与对爱的追寻。

意象分析：

• 春天：象征生命与希望，代表青春的流逝。
• 野棠与梨花：象征美丽与短暂，春雨中的泪水传达了伤感。
• 玉笙：象征音乐与情感的抒发。
• 燕子：象征归属与思念，未归的燕子暗示离别与孤独。
• 鸳鸯锦：象征爱情与美好愿望。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中“泪阑干”指的是什么？

   • A) 栏杆上的泪水
   • B) 美丽的花朵
   • C) 一种乐器

2. “玉笙声里鸾空怨”中，鸾鸟象征什么？

   • A) 快乐
   • B) 离愁
   • C) 美好

3. 诗中提到的“西楼”代表什么？

   • A) 孤独的地方
   • B) 热闹的酒楼
   • C) 朋友的家

答案：

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比： 晏几道的《鹧鸪天·一醉醒来春又残》与李清照的《如梦令》都表达了对春天的感伤与对离愁的思念，但晏几道更加注重于细腻的自然描写和内心情感的交织，而李清照则更加强调个体的孤独与对爱情的渴望。

参考资料：

• 《宋词三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《晏几道传》