这段话出自宋代赵长卿《探春令·雕墙风定》
雕墙风定，绮窗烛灺，沈吟独坐。
料雪霜深处，司花神女，暗里焚百和。
恼人一阵香初过。
把清愁薰破。
更那堪得，冰姿玉貌，痛与惜则个。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-28 20:54:22原文展示
雕墙风定，绮窗烛灺，沈吟独坐。
料雪霜深处，司花神女，暗里焚百和。
恼人一阵香初过。把清愁薰破。
更那堪得，冰姿玉貌，痛与惜则个。
白话文翻译
雕刻精美的墙壁上，风儿平静，绮丽的窗前烛光摇曳，我独坐沉吟。
想必在深厚的雪霜中，花神的女儿正在暗中焚烧百种花香。
令人恼火的是那阵香气刚刚飘过，竟把我心中的愁苦熏散。
更何况那清冷的姿态与玉般的容貌，让我心痛又惋惜。
注释
- 雕墙：雕刻精美的墙壁，象征着美丽的环境。
- 绮窗：华丽的窗户，暗示着视觉的享受。
- 沈吟：沉默而低声吟唱，表现出诗人的孤独与沉思。
- 司花神女：指掌管花的神女，可能隐喻春天的来临。
- 恼人：令人烦恼的，突出香气对心情的影响。
- 冰姿玉貌：比喻女子的姿态如冰清玉洁，形象生动。
典故解析
此诗中提及的“司花神女”，可能源于古代对春天与花朵的崇拜，花神在古文化中常常被视为掌管花卉生长的神灵，代表着春天的生机与美丽。
诗词背景
作者介绍
赵长卿，宋代诗人，以其清新隽永的诗风著称。他的作品常常描绘自然景色，抒发个人情感，具有很高的艺术价值。
创作背景
此诗创作于春季，正值花开时节，诗人在独自一人时，感受到自然的美丽与内心的孤独，因而写下了这首诗。诗中流露出对美好事物的向往与对人生无常的感慨。
诗歌鉴赏
这首《探春令·雕墙风定》通过优美的意象和细腻的情感刻画，展现了春天的生机与诗人内心的孤寂。开篇以“雕墙风定”引入，给人以宁静的感觉，接着描绘了烛光下孤独的身影，展现了诗人对美好事物的向往和对现实的无奈。诗中提到“花神女”，传达出一种春天的神秘感，暗示着自然的力量与人的情感交织。最后几句的“冰姿玉貌”更是形象地描绘了心中所爱之人的美丽，表现出诗人内心深处那种既痛苦又珍惜的情感。这首诗不仅有自然的美感，还有深层的情感表达，具有很强的艺术感染力。
诗词解析
逐句解析
- 雕墙风定：描绘了一个静谧的环境，墙壁精美，风平浪静，设定了诗的氛围。
- 绮窗烛灺，沈吟独坐：窗前的烛光与孤独的沉思，表现出诗人的孤独与思索。
- 料雪霜深处，司花神女：想象花神在寒冷的时节中暗中行动，象征着春天的到来与希望。
- 暗里焚百和：暗中焚烧百种花香，表现出对春天美好的期待。
- 恼人一阵香初过：香气令人烦恼，象征着美好事物带来的复杂情感。
- 把清愁薰破：香气使心中的愁苦消散，反映出对美好事物的向往。
- 更那堪得，冰姿玉貌，痛与惜则个：对心中所爱之人的深切感受，既有痛苦又有珍惜。
修辞手法
- 比喻：将女子比作“冰姿玉貌”，生动形象地展现出她的美丽。
- 拟人：花神被赋予了人的动作，增强了诗的情感。
- 对仗：如“痛与惜”，形成了情感的对比，增强了诗的韵律感。
主题思想
整首诗表达了对春天的向往，对美好事物的珍惜与感伤，体现了人对自然的热爱和对自身情感的深刻反思。
意象分析
意象词汇
- 雕墙：象征着美、艺术与静谧。
- 烛光：代表温暖与孤独的思考。
- 花神：象征春天与新生的力量。
- 香气：暗示着美好与愁苦交织的情感。
互动学习
诗词测试
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诗中提到的“司花神女”主要象征什么？
- A. 冬天
- B. 春天
- C. 夏天
- D. 秋天
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“冰姿玉貌”的意思是？
- A. 指环境的冷清
- B. 形容女子的美丽
- C. 代表诗人的孤独
- D. 描述春天的寒冷
-
诗人通过哪种方式表现心中的愁苦？
- A. 通过花香
- B. 通过音乐
- C. 通过画作
- D. 通过饮酒
答案
- B. 春天
- B. 形容女子的美丽
- A. 通过花香
诗词比较与延伸
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- 苏轼的《春宵》
诗词对比
可以对比赵长卿的《探春令》与李清照的《如梦令》，两者都表现了对自然的细腻描绘与个人情感的深刻反思，但李清照的作品更多地渗透了对爱情的思考和对人生无常的感慨。
参考资料
- 《宋词三百首》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《中国古代文学史》