惜无红锦为裁诗。是什么意思

梅蕊新妆桂叶眉。

小莲风韵出瑶池。

云随绿水歌声转，雪绕红绡舞袖垂。

伤别易，恨欢迟。

惜无红锦为裁诗。

行人莫便消魂去，汉渚星桥尚有期。

原文展示:

鹧鸪天·梅蕊新妆桂叶眉
作者: 晏几道 〔宋代〕

梅蕊新妆桂叶眉。
小莲风韵出瑶池。
云随绿水歌声转，
雪绕红绡舞袖垂。
伤别易，恨欢迟。
惜无红锦为裁诗。
行人莫便消魂去，
汉渚星桥尚有期。

白话文翻译：

梅花的花蕊如新妆般娇美，宛如桂花的叶子般柔美。
小莲花的风韵仿佛从瑶池中飘出。
云彩随着绿水，歌声缭绕而转，
雪花环绕着红绡，舞袖轻轻下垂。
伤别是容易，恨欢却总是迟到。
可惜没有红锦来为我裁作诗篇。
行人啊，不要轻易消魂而去，
汉江边的星桥，依然有重逢的期盼。

注释:

• 梅蕊: 指梅花的花蕊，象征美丽和清香。
• 桂叶眉: 比喻美人的眉毛如桂叶般细长、柔美。
• 瑶池: 传说中的仙女居所，象征着美丽和高雅。
• 红绡: 红色的绡帛，常用来形容女子的衣袖。
• 汉渚: 汉江的沙洲，象征着别离和重聚的地点。

诗词背景:

作者介绍:
晏几道（约990年－1059年），字叔原，号惭愧居士，北宋时期著名的词人，与李清照、苏轼等齐名。他的词风细腻、柔美，常以婉约著称。晏几道生活在北宋的繁华时期，诗词受到了深厚的文化和艺术氛围的滋养。

创作背景:
《鹧鸪天》系列词作常描写离愁别绪及对美好时光的眷恋。这首词可能创作于他离别故人的时刻，表达了对友情或爱情的珍视与惆怅。

诗歌鉴赏：

这首词以清新婉约的风格，描绘了梅花、桃花等自然意象，传达出一种淡淡的忧伤与对美好事物的珍惜。开头两句“梅蕊新妆桂叶眉”以生动的比喻，将梅花的清香与美丽的容颜相结合，营造出一幅充满春意的美好画面。接下来的句子通过“云随绿水歌声转，雪绕红绡舞袖垂”，将自然景象与人的情感交织在一起，使读者感受到一种轻盈而又富有音乐感的氛围。

随着词意的深入，作者表达了对离别的伤感与对重聚的期待。尤其“伤别易，恨欢迟”，通过对比诗人心中对离愁的敏感与对欢聚的渴望，增添了词的情感深度。最后几句“行人莫便消魂去，汉渚星桥尚有期”，则表达了对未来重聚的期盼，仿佛在告诉读者即使分离，也不能失去希望。

诗词解析：

逐句解析:

1. 梅蕊新妆桂叶眉: 以梅花和桂叶的柔美形象开篇，设定了整首词的基调。
2. 小莲风韵出瑶池: 小莲花的风韵如同从瑶池中飘出的仙气，增添了诗的梦幻感。
3. 云随绿水歌声转: 描绘了自然与人的情感交融，云彩和水流动中带着歌声，意象生动。
4. 雪绕红绡舞袖垂: 雪花轻舞，展现了女子的柔美，增添了一层静谧的氛围。
5. 伤别易，恨欢迟: 表达了对离别的痛苦与对欢聚的渴望，情绪沉重而真切。
6. 惜无红锦为裁诗: 惋惜没有红锦来为诗作装饰，表现了对美好事物的珍惜。
7. 行人莫便消魂去: 劝说行人不要轻易放弃，流露出对友人的牵挂与关心。
8. 汉渚星桥尚有期: 最后以美好的期盼结束，寓意重聚的希望。

修辞手法:

• 比喻: 通过比喻将植物和人相关联，展现情感。
• 对仗: 词中有多个对仗工整的句子，增强了词的韵律感。
• 拟人: 自然景物被赋予了人的情感，使其更加生动。

主题思想:
整首词围绕离愁别绪与重聚的期盼展开，表达了对美好时光的怀念和对未来重逢的渴望，情感真挚而深刻。

意象分析：

意象词汇:

1. 梅蕊: 意象象征纯洁与刚强。
2. 桂叶眉: 代表女性的柔美与优雅。
3. 小莲: 传达出清新与宁静的气质。
4. 雪与红绡: 形成鲜明的对比，展现美与冷静的交织。

互动学习：

诗词测试:

1. 本诗的作者是哪个朝代的人？
   A. 唐代
   B. 宋代
   C. 明代

2. “伤别易，恨欢迟”中“伤别”指的是什么？
   A. 伤心的离别
   B. 伤口的疼痛
   C. 分手的痛苦

3. 本诗最后一句表达了什么情感？
   A. 对离别的绝望
   B. 对重聚的期待
   C. 对过去的怀念

答案: 1-B, 2-A, 3-B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:
晏几道的《鹧鸪天》与李清照的《如梦令》均体现了离愁别绪的主题，但晏几道的词更注重自然意象的描绘，而李清照则更多展现个人情感的细腻。两者在风格上有不同的侧重，前者偏向于婉约的描写，后者则更深入人心。