灯光夜夜多如月。是什么意思

休嗟磨折，看取罗巾血。

殷勤且话经年别。

庭花番怅望，檐雨同呜咽。

明半灭，灯光夜夜多如月。

无复伤离别，共保冰霜洁。

不断梦，从今歇。

收回书上絮，解尽眉头结。

犹未绝，金徽泛处应能雪。

原文展示:

千秋岁·休嗟磨折
作者: 李之仪 〔宋代〕
休嗟磨折，看取罗巾血。
殷勤且话经年别。
庭花番怅望，檐雨同呜咽。
明半灭，灯光夜夜多如月。
无复伤离别，共保冰霜洁。
不断梦，从今歇。
收回书上絮，解尽眉头结。
犹未绝，金徽泛处应能雪。

白话文翻译：

不要再叹息磨折的光阴了，看看那罗巾上沾染的血迹。
殷切地聊着过去的分别。
庭院里的花儿愁苦地凝望，檐下的雨声同样在呜咽。
明亮的灯光渐渐熄灭，每夜的灯光如同明月一般多。
再也不伤感离别，愿共守这冰霜的洁白。
不断的梦，从今往后就停止。
收回书上的纷乱，解开眉头的结。
虽未完全绝望，金色的徽章在某处应该能带来雪花的纯净。

注释:

• 罗巾：一种轻薄的丝织物，常用于制作头巾或围巾。
• 殷勤：热情、周到。
• 怅望：怅惘地望着，内心感到惆怅。
• 呜咽：低声哭泣，形容悲伤的声音。
• 灯光夜夜多如月：形容夜里灯光明亮，如同月光般多。
• 冰霜洁：象征着纯洁、高洁的品质。

诗词背景:

• 作者介绍：李之仪，字梦阮，号清逸，宋代词人，擅长写作婉约词，情感细腻，以抒发个人情感和对生活的感悟见长。
• 创作背景：此词作于李之仪对往昔思念的时刻，表达了对离别的感伤与对美好回忆的珍视。

诗歌鉴赏：

《千秋岁·休嗟磨折》以细腻的情感和丰富的意象展现了离别之苦与对往昔的追忆。开篇“休嗟磨折”直接表明了对时光流逝的无奈与感慨，接着通过“看取罗巾血”暗示了情感的深重与记忆的烙印。词中通过“庭花番怅望，檐雨同呜咽”营造出一种悲伤的氛围，花的怅望与雨的呜咽相呼应，使得情感更加浓烈。“明半灭，灯光夜夜多如月”则描绘了夜晚的孤独与思念，明亮的灯光虽多，却无法驱散内心的寂寞。后面几句表达了对梦境的无奈与对现实的妥协，不再沉浸于离别的伤感，而是希望找到一种内心的宁静与解脱。整首词以细腻的情感和深刻的意象，表现出对离别后的思考与感悟，展现了诗人对生活的感悟与对情感的执着。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • “休嗟磨折”：劝自己不要再叹息时光的流逝。
  • “看取罗巾血”：通过视线聚焦于沾染的血迹，象征着过去的痛苦与记忆。
  • “殷勤且话经年别”：温柔地聊起多年的分离，表达了深厚的感情。
  • “庭花番怅望，檐雨同呜咽”：庭院花朵的向往与檐下雨声的悲鸣相互映衬。
  • “明半灭，灯光夜夜多如月”：灯光的闪烁与明亮，反映了内心的孤独感。
  • “无复伤离别，共保冰霜洁”：不再为离别伤心，愿意共同守护这份纯洁的情感。
  • “不断梦，从今歇”：梦境的反复让人疲倦，选择放下。
  • “收回书上絮，解尽眉头结”：整理思绪，解除心中的困扰。
  • “犹未绝，金徽泛处应能雪”：内心依然对美好有所期待，象征着希望。

• 修辞手法：

  • 比喻：用“罗巾血”比喻情感的流失与痛苦。
  • 拟人：把花和雨赋予了人的情感，增加了诗的情感深度。
  • 对仗：如“明半灭，灯光夜夜多如月”，增强了音乐感。

• 主题思想：整首词通过对离别的感伤与对美好回忆的珍惜，表达了对时间流逝的无奈与对纯洁情感的渴望，传达出对人生的深刻思考。

意象分析:

• 罗巾：象征着过去的美好与痛苦的记忆。
• 庭花：代表着生命的美丽与脆弱。
• 檐雨：象征着伤感与无奈的情绪。
• 灯光：象征着孤独与思念。
• 冰霜洁：象征着高洁与纯净的情感。

互动学习:

诗词测试：

1. “罗巾”在诗中象征什么？ A. 生活的苦涩
   B. 过去的记忆
   C. 时间的流逝
   D. 自然的美丽

2. 诗中“庭花番怅望”中“怅望”是什么意思？ A. 期待
   B. 愁苦地望着
   C. 快乐地观赏
   D. 漠然

3. 整首词的情感基调是？ A. 欢乐
   B. 愤怒
   C. 伤感与思念
   D. 平静

答案：

1. B
2. B
3. C

诗词比较与延伸:

• 相关作品推荐：

  • 《虞美人·春花秋月何时了》（李煜）
  • 《相见欢·林花谢了春红》（李煜）

• 诗词对比：

  • 李之仪与李煜同为词人，李之仪更加细腻，李煜则多表现对过去的怀念与对现实的感伤。两者在情感表达上有异曲同工之妙，但在风格上各有特色。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《李之仪词集》
• 《中国古代诗词鉴赏》