梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。是什么意思

似花还似非花，也无人惜从教坠。

抛家傍路，思量却是，无情有思。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。

梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。

晓来雨过，遗踪何在？

一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来，不是杨花，点点是离人泪。

原文展示:

《水龙吟·次韵章质夫杨花词》 苏轼

似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。

白话文翻译：

这花似乎是花，又似乎不是花，没人可怜它从此飘落。抛下家庭，走在路上，思索间却发现，无情的有思念。缠绕着柔肠，困倦的娇眼，想要盛开却又闭合。梦随风飘荡万里，寻觅爱人的地方，却又被黄莺唤醒。不恨这花飞尽，只恨西园的落红难以再缀。清晨雨过，留下的痕迹在哪里呢？一池的浮萍已碎。春天的色彩三分，二分是尘土，一分是流水。细看之下，不是杨花，点点是离人的泪水。

注释:

• 似花还似非花：指花的状态模糊不清，似是花又似不是花，暗示情感的复杂。
• 无人惜从教坠：无人珍惜，任它飘落。
• 抛家傍路：抛弃家庭，走在路边，表现出一种孤独和无奈。
• 梦随风万里：梦随风飘，象征思念的远方。
• 遗踪何在：留下的痕迹在哪里，体现对往事的追忆。

诗词背景:

作者介绍：苏轼，字子瞻，号东坡居士，宋代著名的诗人、词人、书法家及政治家，以其豪放大气的词风著称。他的作品常常表达对人生的思考和对自然的热爱。

创作背景：此词是在苏轼遭遇政治失意后创作的，表达了他对离别、思念和生活的感慨。词中通过花的意象寄托了对人生无常的感受。

诗歌鉴赏：

《水龙吟·次韵章质夫杨花词》结合了细腻的情感与丰富的意象，展示了苏轼对离别的深切思考。词开头以“似花还似非花”引入，模糊的花意象不仅仅是对花的描写，更是对人生无常的隐喻。随着词的深入，情感的层次逐渐展开，抛家在外的孤独、思念爱人的苦楚，都通过细腻的描写传递出来。

“梦随风万里，寻郎去处”，表达了思念的无奈与渴望，但又被现实无情地唤醒，表现出一种被迫接受的无力感。而“不恨此花飞尽，恨西园落红难缀”则清晰地表达了对往事的怀念与失落，花的凋零象征着美好的时光的流逝。

最后，诗的结尾“细看来，不是杨花，点点是离人泪”用“离人泪”来收束，深刻而痛楚，点明了词的情感基调，令人回味无穷。整首词通过精妙的意象和深沉的情感，展现了苏轼独特的艺术风格和对人生深刻的洞察。

诗词解析:

• 逐句解析：

  1. 似花还似非花：花的模糊状态，寓意内心的复杂情感。
  2. 也无人惜从教坠：无人关心，显得凄凉。
  3. 抛家傍路：孤独的旅程，抛弃了家庭的温暖。
  4. 思量却是，无情有思：情感的矛盾，思念中又带着无情。
  5. 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭：情感的纠缠与挣扎。
  6. 梦随风万里：梦境的飘荡与思念的渺茫。
  7. 不恨此花飞尽，恨西园落红难缀：对美好时光的怀念与惋惜。
  8. 晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎：对往事的追忆与无奈。
  9. 春色三分，二分尘土，一分流水：自然景色与人生的无常。
  10. 细看来，不是杨花，点点是离人泪：最终揭示泪水的来源，情感的归属。

• 修辞手法：

  • 比喻：花与人的情感状态相结合。
  • 拟人：赋予花以情感，使其更具象征意义。
  • 对仗：诗中多处对仗工整，增强了韵律感。

• 主题思想：整首词通过描写花的凋零与思念的复杂情感，表达对人生无常的感慨与对美好时光的怀念，具有深刻的哲理意味。

意象分析:

• 花：象征爱情与美好的时光。
• 泪：离愁别绪的体现，表达对往事的怀念。
• 春色：代表生机与希望，但也夹杂着尘土与流水，暗示人生的脆弱与无常。

互动学习:

诗词测试：

1. “似花还似非花”中的“非花”指代什么？

   • A. 另一种花
   • B. 不再是花的状态
   • C. 人的情感
   • D. 并无具体含义

2. 词中提到的“离人泪”表达了怎样的情感？

   • A. 快乐
   • B. 惆怅与思念
   • C. 对生活的满意
   • D. 对花的怜惜

答案：

1. B
2. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《春望》

诗词对比：

• 苏轼与李清照的词，均表达了对爱情的思念，但苏轼更加关注无常与失落，而李清照则多呈现出对爱情的执着与渴望。

参考资料:

• 《宋词三百首》
• 《苏轼全集》
• 《中国古典文学作品选》