斜阳屏画，舞枫欲共天醉。是什么意思

乱峰唤客，引幽筇藓步，飞上空翠。

旧赏林亭，更暝蹋，到地秋声红碎。

裂壁通樵，崩厓辟鸟，风谷铿环佩。

斜阳屏画，舞枫欲共天醉。

别有石灶松烟，半坳云乳，泻连筒珠缀。

滴尽吴根，怕化作、一匊沧波残泪。

岩迹台荒，湖光镜冷，秋思生高袂。

灵扃何许，雨花夹磴飘坠。

原文展示:

湘月
天平山上白云亭酌泉晚眺，
欲寻远公石屋不果，
归路看红叶泊鹭飞浜作。
乱峰唤客，引幽筇藓步，
飞上空翠。
旧赏林亭，更暝蹋，到地秋声红碎。
裂壁通樵，崩厓辟鸟，
风谷铿环佩。
斜阳屏画，舞枫欲共天醉。
别有石灶松烟，半坳云乳，
泻连筒珠缀。
滴尽吴根，怕化作一匊沧波残泪。
岩迹台荒，湖光镜冷，
秋思生高袂。
灵扃何许，雨花夹磴飘坠。

白话文翻译：

在天平山的白云亭，酌水而晚眺，想要寻找远公的石屋却未能如愿，归途上看到红叶与飞翔的白鹭在水边栖息。
乱峰召唤游人，引导我踏着幽静的竹林小径，飞向高空的翠绿。曾经在林亭中游玩，如今却已是暮色沉沉，地面上满是秋声和破碎的红叶。
山壁裂开，木樵在此通行，崩落的悬崖间鸟儿穿梭，风谷中响起铿锵的佩环声。
斜阳如画，舞动的枫叶似乎要与天一起醉倒。
别有一处石灶冒着松烟，半个山坳像云乳般柔和，水流如珠串般泻下。
滴尽了吴根的酒，唯恐化作一缕沧海的残泪。
岩石遗迹荒凉，湖光如镜般冷清，秋思在这里生出高昂的情怀。
灵扃何处？雨花在石阶上悄然飘落。

注释:

• 酌泉：指饮水，表现诗人悠然自得的态度。
• 远公：指的是隐士或高人，表示对理想生活的向往。
• 红叶：象征着秋天的景色，暗含对时光流逝的感叹。
• 灵扃：指神秘的门，暗示着对未知的探索。

诗词背景:

• 作者介绍：郑文焯，清代诗人，生于康熙年间，擅长山水诗，作品多描绘自然景色与个人情感。
• 创作背景：此诗创作于游历天平山时，反映了诗人对自然的热爱与对隐居生活的向往。

诗歌鉴赏：

这首诗通过描绘天平山的自然景色，汲取灵感，表达了诗人对隐逸生活的向往和对秋天景色的深刻感悟。开头的“酌泉晚眺”就营造了一种清幽的氛围，诗人站在白云亭上，面向山水，心中充满了对大自然的赞美与敬畏。接着，诗人试图寻找远公的石屋，却未能如愿，这种失落感在诗中隐隐透露出对理想与现实的对比。

“乱峰唤客，引幽筇藓步，飞上空翠”描绘了一个引人入胜的山水画面，诗人如同置身于梦境之中，感受到自然的魅力。“旧赏林亭，更暝蹋，到地秋声红碎”，诗人回忆起过去的游玩，随着时光流逝，秋音在脚下碎裂，充满了对逝去时光的感慨。

整首诗的意象丰富，从“石灶松烟”到“滴尽吴根”，每个细节都充满了对自然的细腻观察与感受。最后的“灵扃何许”更是让人思考，诗人对未知的探索与渴望，似乎在问询灵魂深处的归属。整首诗在清新自然的外表下，透出浓厚的哲理思考，令人反复品味。

诗词解析：

• 逐句解析：

  • 乱峰唤客：描述山峰的壮丽，引人登临。
  • 引幽筇藓步：引导我走入幽静的竹林小道。
  • 飞上空翠：象征心灵的升华与自由。
  • 旧赏林亭：回想过去在林亭的游玩。
  • 秋声红碎：秋天的声音交织成一片，令人动容。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“斜阳屏画”，将阳光比作画布，营造出美的意境。
  • 拟人：“风谷铿环佩”，赋予自然以人的特质，增强画面感。

• 主题思想： 本诗通过自然景色的描绘，表达了诗人对理想隐逸生活的追求，对时间流逝的感慨，以及对自然的深切热爱。

意象分析：

• 乱峰：象征自然的壮丽与变化。
• 红叶：象征秋天与生命的流逝。
• 松烟：代表隐逸生活的宁静。
• 湖光：象征心灵的清澈与冷静。

互动学习：

• 诗词测试：

  1. 诗中提到的“远公”指代的是哪类人？ A. 隐士
     B. 游客
     C. 诗人
     D. 樵夫

  2. 诗中“滴尽吴根”表达了什么情感？ A. 喜悦
     B. 失落
     C. 愤怒
     D. 平淡

  3. 诗中“灵扃何许”意味着什么？ A. 归宿
     B. 旅途
     C. 隐秘
     D. 知识

答案：

1. A
2. B
3. C

诗词比较与延伸：

• 相关作品推荐：

  • 王维《山居秋暝》
  • 李白《庐山谣》

• 诗词对比：

  • 王维的《山居秋暝》同样表达了对山水的热爱，但更侧重于内心的宁静与自然的和谐，郑文焯则更强调对隐逸生活的向往与对时间流逝的感慨。

参考资料：

• 《清代诗人郑文焯研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》