高烛夜寒光照坐。是什么意思

春入园林新雨过。

次第芳菲，惹起情无那。

蜀锦青红初剪破。

枝头点点胭脂颗。

柳带随风金袅娜。

隐映余霞，灿灿红云堕。

高烛夜寒光照坐。

只愁沈醉谁扶我。

原文展示:

蝶恋花（丙辰嫣然赏海棠） 赵师侠 〔宋代〕

春入园林新雨过。次第芳菲，惹起情无那。蜀锦青红初剪破。枝头点点胭脂颗。柳带随风金袅娜。隐映余霞，灿灿红云堕。高烛夜寒光照坐。只愁沈醉谁扶我。

白话文翻译：

春天来到了园林，新雨过后。花朵依次绽放，激起了无法抑制的情感。像蜀锦上青红相间的图案刚刚剪裁好，枝头上点缀着点点如胭脂般的果实。柳枝随着风轻轻摇曳，金色的柳丝柔美动人。夕阳余晖映照下，灿烂如红云般绚烂。夜晚，高高的烛光照亮了寒冷的房间，我坐在那里，只担心醉倒后谁来扶我。

注释:

• 春入：春天到来。
• 次第：依次。
• 芳菲：指花。
• 无那：无法抑制。
• 蜀锦：四川产的锦缎，以其色彩鲜艳著称。
• 胭脂颗：比喻果实鲜红如胭脂。
• 柳带：柳枝。
• 金袅娜：形容柳枝柔美。
• 隐映：映照。
• 余霞：夕阳的余晖。
• 灿灿：灿烂。
• 红云堕：比喻夕阳余晖如红云般绚烂。
• 高烛：高高的烛光。
• 沈醉：大醉。

诗词背景:

赵师侠是宋代诗人，其作品多以自然景色和情感抒发为主。这首《蝶恋花》描绘了春天园林中美景，通过细腻的笔触展现了诗人对自然之美的热爱和对生活的感慨。创作背景可能是在一个春雨过后的傍晚，诗人欣赏海棠花时，被自然景色所触动，从而写下了这首诗。

诗歌鉴赏：

这首诗以春天的园林为背景，通过细腻的描绘展现了自然之美。诗中“春入园林新雨过”一句，即描绘了春雨过后的清新景象，为全诗定下了基调。随后的“次第芳菲，惹起情无那”则表达了诗人对花朵依次绽放的喜悦和无法抑制的情感。诗中运用了丰富的比喻和意象，如“蜀锦青红初剪破”和“枝头点点胭脂颗”，生动地描绘了花朵的色彩和形态。结尾的“高烛夜寒光照坐，只愁沈醉谁扶我”则透露出诗人对生活的感慨和对未来的忧虑，使得整首诗不仅仅是对自然美景的赞美，更蕴含了深层的情感和思考。

诗词解析:

• “春入园林新雨过”：描绘了春雨过后的园林，清新而生机勃勃。
• “次第芳菲，惹起情无那”：表达了诗人对花朵依次绽放的喜悦和无法抑制的情感。
• “蜀锦青红初剪破”：比喻花朵色彩鲜艳，如蜀锦般美丽。
• “枝头点点胭脂颗”：形容果实鲜红如胭脂，生动形象。
• “柳带随风金袅娜”：描绘了柳枝随风摇曳的柔美姿态。
• “隐映余霞，灿灿红云堕”：比喻夕阳余晖如红云般绚烂，映照在花朵上。
• “高烛夜寒光照坐”：描绘了夜晚的景象，高烛光照亮了寒冷的房间。
• “只愁沈醉谁扶我”：表达了诗人对生活的感慨和对未来的忧虑。

修辞手法:

• 比喻：如“蜀锦青红初剪破”和“枝头点点胭脂颗”，生动地描绘了花朵的色彩和形态。
• 拟人：如“惹起情无那”，赋予花朵以人的情感。
• 对仗：如“春入园林新雨过”和“次第芳菲，惹起情无那”，句式工整，音韵和谐。

主题思想:

这首诗通过对春天园林中美景的描绘，表达了诗人对自然之美的热爱和对生活的感慨。诗中不仅赞美了自然景色，更蕴含了诗人对生活的深层次思考和情感抒发。

意象分析:

• 春入园林：春天的到来，带来生机和清新。
• 新雨过：春雨过后的清新景象。
• 次第芳菲：花朵依次绽放，美丽动人。
• 蜀锦青红：比喻花朵色彩鲜艳，如蜀锦般美丽。
• 枝头点点胭脂颗：形容果实鲜红如胭脂，生动形象。
• 柳带随风金袅娜：描绘了柳枝随风摇曳的柔美姿态。
• 隐映余霞：夕阳余晖映照在花朵上，灿烂如红云。
• 高烛夜寒光：夜晚的高烛光照亮了寒冷的房间。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“蜀锦青红初剪破”比喻的是什么？ A. 花朵的色彩 B. 果实的形状 C. 柳枝的柔美 D. 夕阳的余晖

2. 诗中“只愁沈醉谁扶我”表达了诗人什么样的情感？ A. 对自然美景的赞美 B. 对生活的感慨 C. 对未来的忧虑 D. 对朋友的思念

3. 诗中“隐映余霞，灿灿红云堕”描绘的是什么景象？ A. 春雨过后的清新 B. 花朵依次绽放 C. 夕阳余晖映照在花朵上 D. 夜晚的高烛光

答案：1. A 2. C 3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 苏轼《海棠》：描绘海棠花的美丽，与赵师侠的这首诗有相似的主题。
• 杨万里《小池》：以细腻的笔触描绘自然景色，与赵师侠的诗风相近。

诗词对比:

• 苏轼《海棠》与赵师侠《蝶恋花》：两者都描绘了海棠花的美丽，但苏轼的诗更注重表达对海棠花的喜爱和赞美，而赵师侠的诗则更多地融入了对生活的感慨。

参考资料:

推荐书目:

• 《宋诗选注》：收录了赵师侠的这首诗，并提供了详细的注释和解析。
• 《宋代诗词鉴赏辞典》：提供了对宋代诗词的全面鉴赏和分析，有助于深入理解赵师侠的这首诗。