这段话出自宋代黄裳《听隐士琴》
心手相忘到混成，又非湘瑟与秦筝。
秋来独坐水边石，古往谁知弦上声。
易度寸心閒有味，难谐群耳淡无情。
夕阳回首山犹好，更起松风一段清。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 00:10:00原文展示:
听隐士琴
心手相忘到混成，又非湘瑟与秦筝。
秋来独坐水边石，古往谁知弦上声。
易度寸心閒有味，难谐群耳淡无情。
夕阳回首山犹好，更起松风一段清。
白话文翻译：
这首诗表达了一种境界，心灵与手指的动作达到了忘我的状态，琴声也不再是湘妃竹笛或秦朝的筝音。秋天来临，我独坐在水边的石头上，古往今来，谁知道弦上的声音呢？内心的感受容易理解，然而与周围人的耳朵却难以调和，显得淡漠和无情。夕阳回望的山景依然美好，松风再起，带来一段清幽的琴声。
注释:
- 心手相忘：形容琴声与心境合而为一，忘却了手的动作。
- 湘瑟与秦筝：湘瑟指湘地的瑟，秦筝指秦地的筝，都是古代乐器，代表不同的音乐风格。
- 水边石：指在水边的石头上独坐，营造出宁静的氛围。
- 古往：古代的往事，表示历史悠久。
诗词背景:
作者介绍：黄裳，宋代诗人，生平不详，作品多以抒发个人情感和对自然的感悟为主，风格清丽脱俗，具有独特的个性。
创作背景：此诗成作于黄裳隐居时，反映了他对隐逸生活的向往和对音乐的深刻理解，表达了对世俗的淡然与对内心世界的探求。
诗歌鉴赏：
这首诗通过简练的语言表达了深邃的哲理和强烈的个人情感。诗人通过“心手相忘”这一意象，描绘了在弹琴时达到的忘我境界，强调了音乐与心灵的深度契合。接着，诗人提到“湘瑟与秦筝”，表明他对传统音乐的认识与拒绝，象征着一种对世俗音乐的超越，表明了他对内心声音的追求。
在后面的描写中，秋天的孤独和水边的石头形成了鲜明的对比，孤独不是悲凉，而是一种清静的享受。诗人暗示，真正的音乐和内心的感受是难以与外界的耳朵和心灵产生共鸣的，这种“难谐群耳”的情感表现了诗人对世俗的疏离感。
最后，诗中提到的“夕阳回首山犹好”，展现了诗人对自然景色的赞美，而“松风一段清”则让人感受到一种清爽的愉悦，正是这种清风与琴声的交融，构成了诗人内心的和谐与宁静。
诗词解析：
逐句解析:
- 心手相忘到混成：心与手达到忘我境界，合而为一。
- 又非湘瑟与秦筝：所奏之音不同于传统乐器，暗示超越了世俗的音乐。
- 秋来独坐水边石：秋日里独自坐在水边的石头上，享受宁静。
- 古往谁知弦上声：古往今来，几人能知这琴声的深意呢？
- 易度寸心閒有味：内心的感受容易理解。
- 难谐群耳淡无情：难以与周围人的耳朵和心灵产生共鸣。
- 夕阳回首山犹好：夕阳下的山景依旧美丽。
- 更起松风一段清：松风再起，带来清新的琴声。
修辞手法：
- 比喻：如“心手相忘”将心灵与手的关系比作一种境界。
- 对仗：如“易度寸心”和“难谐群耳”。对比内心与外界的差异，增强语句的韵律感。
主题思想：全诗展现了诗人对音乐的独特理解与对自然的热爱，表达了对世俗的超然与内心的宁静。
意象分析：
意象词汇：
- 琴：象征音乐与内心的交流。
- 秋：象征孤独与静谧的时光。
- 水边石：象征安静的环境，适合思考与自我反省。
- 夕阳：象征美好与宁静的景象。
互动学习：
诗词测试：
-
“心手相忘”的意思是什么？
- A. 心与手的配合
- B. 忘记手的动作，心灵与音乐融合
- C. 心与手的分离
-
在诗中，诗人提到的“湘瑟与秦筝”代表什么？
- A. 传统音乐
- B. 现代音乐
- C. 民间音乐
-
“夕阳回首山犹好”的含义是？
- A. 夕阳西下，景色依旧美丽
- B. 夕阳已落，山不再美丽
- C. 夕阳升起，景色初现
答案：
- B
- A
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李白《月下独酌》：同样表现了孤独与对自然的思考。
- 王维《山居秋暝》：表达了隐居生活的宁静与美好。
诗词对比：
- 黄裳《听隐士琴》 vs 李白《月下独酌》：
- 两者均表现了对独处的喜爱，但黄裳更侧重于音乐与心灵的契合，李白则强调酒与月的陪伴，共同营造了诗人内心的宁静与美好。
参考资料：
- 《宋词三百首》
- 《中国古典诗词选》
- 《诗词鉴赏与创作》