见依旧、如花似玉。是什么意思

梦魂飞过屏山曲。

见依旧、如花似玉。

天寒翠袖依修竹。

两点春山斗绿。

披衣起、闲愁万斛。

正月淡、梅花照屋。

重温绣被薰清馥。

不管明烧画烛。

原文展示

杏花天
作者: 史浩 〔宋代〕

梦魂飞过屏山曲。
见依旧如花似玉。
天寒翠袖依修竹。
两点春山斗绿。
披衣起闲愁万斛。
正月淡梅花照屋。
重温绣被薰清馥。
不管明烧画烛。

白话文翻译

全诗翻译:
在梦中我的灵魂飘过屏山的曲径，看到她依旧像花似玉的容颜。寒冷的天气中，翠绿色的衣袖依偎在修长的竹子旁。两点春天的山峦在争相展现绿意。披衣而起，心中无尽的愁绪如同万斛沉重的石头。正月里淡淡的梅花照亮了屋内，重温那绣被带来的清香。对此，我不再在意明亮的烛火。

注释

字词注释

• 梦魂: 梦中的灵魂。
• 屏山: 指屏风般的山，形容山的曲折。
• 翠袖: 青绿色的衣袖，象征春天的温暖与生机。
• 万斛: 单位，形容非常多的愁绪。
• 淡梅: 色泽淡雅的梅花。

典故解析

• 梅花: 在中国文化中，梅花象征着高洁、坚韧，常在寒冬中盛开，寓意坚忍不拔的精神。
• 春山斗绿: “斗绿”可理解为春天争相展现生机，体现了春天的希望与生命力。

诗词背景

作者介绍

史浩，字君平，号镜湖，宋代诗人，生平事迹不详，但其诗风清新自然，常以山水田园为题材。他的作品多体现出对自然的热爱以及对人生的感悟。

创作背景

此诗创作于春天，正值梅花盛开的季节，诗人借景抒情，表达对恋人的思念和对春天的向往，反映了他内心的愁苦与对美好生活的追求。

诗歌鉴赏

《杏花天》是一首充满春意的抒情诗，通过细腻的景物描写，展现了诗人内心深处的情感波动。诗的开头部分描绘了梦境中的美好景象，屏山的曲径与如花似玉的女子形成鲜明的对比，突出了作者对美好事物的向往。接着，诗人通过对寒冷天气的描写，表达了内心的孤寂与愁苦，翠袖与修竹的意象，既表现了春天的生机，也映射了诗人内心的矛盾。

在正月的梅花照耀下，诗人重温了过去的温馨，绣被的清香让他思绪万千，仿佛在那一刻，所有的烦恼都被抛诸脑后。最后一句“不管明烧画烛”，更是将诗人对当下的洒脱与对未来的无所谓表现得酣畅淋漓，表现出一种对生活的豁达。

整体上，这首诗以细腻的笔触描绘了春天的美好与恋人的思念，通过对比手法，展现了诗人内心的愁苦与对美好生活的向往，兼具了情感与意象的丰富性。

诗词解析

逐句解析

1. 梦魂飞过屏山曲: 诗人以梦境为引，暗示思念之深。
2. 见依旧如花似玉: 对恋人的美丽形象进行赞美，情感真挚。
3. 天寒翠袖依修竹: 冷天气中，绿衣与竹子相依，象征柔和与坚韧。
4. 两点春山斗绿: 春山初绿，生机勃勃，象征希望与新生。
5. 披衣起闲愁万斛: 诗人起床后，愁绪如山般沉重，体现心境。
6. 正月淡梅花照屋: 描绘梅花的清雅，反映内心的宁静与思考。
7. 重温绣被薰清馥: 细腻的气味拉扯着思绪，重温旧梦。
8. 不管明烧画烛: 对未来的洒脱态度，反映对生活的豁达。

修辞手法

• 比喻: “如花似玉”，形容女子的美丽。
• 对仗: “翠袖依修竹”、“两点春山斗绿”，展现对称美。
• 拟人: “春山斗绿”，赋予春山人性化的情感。

主题思想

诗歌的中心思想在于对美好事物的追求与对恋人的思念，表现了诗人对生活的深刻感悟，虽有愁苦，但也充满希望与对未来的期待。

意象分析

意象词汇

• 杏花: 代表春天的生机与希望。
• 梅花: 象征高洁的品格与坚韧的精神。
• 翠袖: 体现春天的温暖与柔美。

文化内涵和象征意义

杏花与梅花在传统文化中都具有深厚的象征意义，常常与高洁、坚韧的精神相联系，反映了诗人对美好情感的向往。

互动学习

诗词测试

1. 选择题: “梦魂飞过屏山曲”中的“梦魂”指的是： A. 梦中的心情
   B. 梦中的灵魂
   C. 梦中的景象
   D. 梦中的回忆

2. 填空题: 诗中“正月淡梅花照屋”描绘了一个____的场景。

3. 判断题: “披衣起闲愁万斛”表达了诗人对生活的乐观态度。 (对/错)

答案

1. B. 梦中的灵魂
2. 清雅
3. 错

诗词比较与延伸

相关作品推荐

• 《春望》 - 杜甫
• 《月夜忆舍弟》 - 杜甫

诗词对比

在杜甫的《春望》中，诗人同样通过春天的景象表达对故国的思念与愁苦，二者在情感表达上有相似之处，但史浩的《杏花天》更倾向于个人情感的细腻描写，而杜甫则更多地反映社会的动荡与个人的忧虑。

参考资料

推荐书目

• 《宋诗三百首》
• 《中国古典诗词鉴赏辞典》
• 《中国古代文学史》