清昼永，是什么意思

玉瘦香浓，檀深雪散。

今年恨、探梅又晚。

江楼楚馆，云闲水远。

清昼永，凭栏翠帘低卷。

坐上客来，尊前酒满。

歌声共、水流云断。

南枝可插，更须频剪。

莫直待西楼、数声羌管。

原文展示:

玉瘦香浓，檀深雪散。今年恨探梅又晚。江楼楚馆，云闲水远。清昼永，凭栏翠帘低卷。坐上客来，尊前酒满。歌声共水流云断。南枝可插，更须频剪。莫直待西楼数声羌管。

白话文翻译：

梅花的花瓣纤细而芳香浓郁，檀香深处的雪已消融。今年我又恨自己探梅的时机太晚。在江边的楼阁和楚地的馆舍，云朵闲适，水面遥远。清朗的白昼漫长，我倚靠栏杆，翠色的帘子轻轻卷起。坐在这里的客人们，酒杯满满。歌声与水流一起，似乎将云彩都隔断了。南边的梅枝可以插入花瓶，更需要常常修剪。不要等到西楼传来几声羌笛的悲鸣才去感叹。

注释:

• 玉瘦：指梅花的花瓣纤细，形容梅花的娇美。
• 香浓：形容梅花的香气浓郁。
• 檀深：檀香的深处，指梅花的根部。
• 雪散：指梅花初开，雪融化的情景。
• 江楼楚馆：江边的楼阁和楚地的馆舍，形容江南的美丽风光。
• 清昼永：清朗的白天似乎很漫长。
• 凭栏翠帘低卷：倚靠栏杆，翠色的帘子轻轻卷起。
• 南枝可插：指梅花的南边的枝条可以插入花瓶。
• 羌管：一种乐器，形容音乐的忧伤。

诗词背景:

• 作者介绍：李清照，字易安，号漱玉，宋代著名女词人，以其婉约派词风著称。她的作品常表现出细腻的情感和对生活的深刻感悟。
• 创作背景：此诗作于南宋时期，李清照经历了家庭的变故与国家的动荡，情感愈加细腻，诗中常流露出对美好事物的追求与失落。

诗歌鉴赏：

这首《殢人娇·后亭梅花开有感》描绘了梅花盛开的美丽景象，同时流露出诗人对时光流逝和情感失落的感慨。开篇以“玉瘦香浓，檀深雪散”描绘梅花的娇美与清香，营造出一种优雅而清新的意境。接着，诗人通过“江楼楚馆，云闲水远”展现出优雅的环境和宁静的氛围，显得幽远而恬静。随着对“坐上客来，尊前酒满”的描写，诗人转向与友人共饮的欢乐，但随即又感受到“歌声共水流云断”的孤独与忧伤。最后以“南枝可插，更须频剪”点出对美好事物的珍惜与把握，提醒人们不要等待时光流逝后才意识到失去的价值。全诗情感深邃，意象丰富，展现了李清照对生活的细腻感受与对美好时光的珍视，令人深思。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • 玉瘦香浓：梅花的花瓣细长而芳香。
  • 檀深雪散：檀香深处的雪已融化，指梅花的生机。
  • 今年恨探梅又晚：感慨今年探梅的时机太晚，情感显得淡淡的惆怅。
  • 江楼楚馆：描绘优美的环境，江南的楼阁和馆舍。
  • 云闲水远：闲适的云彩与远方的水面，营造出宁静的气氛。
  • 清昼永：清朗的白昼显得格外漫长。
  • 凭栏翠帘低卷：诗人倚靠在栏杆上，轻卷的翠色帘子增添了几分雅致。
  • 坐上客来，尊前酒满：朋友相聚，酒杯满盈，显得欢快。
  • 歌声共水流云断：歌声与流水相伴，却又显得孤独。
  • 南枝可插，更须频剪：提醒珍惜美好的梅花，常常修剪以延续其美。
  • 莫直待西楼数声羌管：警示人们不要等到失去后，才来感叹。

• 修辞手法：

  • 比喻：将梅花比作“玉”，强调其娇美。
  • 拟人：赋予自然景物以情感，增强诗的表现力。
  • 对仗：如“云闲水远”，对称工整，增添韵律感。

• 主题思想：诗歌表达了对美好事物的珍惜与对时光流逝的感慨，反映了诗人对生活的深刻思考与情感的细腻描写。

意象分析:

• 梅花：象征着坚韧与美丽，代表着诗人内心对美好的向往。
• 江楼楚馆：象征着优雅的生活环境，反映了诗人对生活美好的向往。
• 酒与歌声：代表着人际交往中的欢乐，却也暗含孤独与失落。

互动学习:

• 诗词测试：
  1. 李清照的字是什么？
     • A. 易安
     • B. 漱玉
     • C. 以上都是
  2. 诗中提到的乐器是什么？
     • A. 笛子
     • B. 羌管
     • C. 琵琶
  3. 诗中的“玉瘦香浓”描绘的是哪个季节的景象？
     • A. 春
     • B. 夏
     • C. 冬

答案：

1. C
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

• 相关作品推荐：

  • 陆游《卜算子·咏梅》
  • 苏轼《题梅花》

• 诗词对比：

  • 李清照与陆游在对梅花的描写上虽有不同的情感基调，李清照偏向细腻的个人情感，而陆游则显得更为豪放与坚定，展现了不同的审美情趣。

参考资料:

• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《李清照词集》
• 《宋代文学研究》