这段话出自宋代苏轼《临江仙·冬夜夜寒冰合井》
冬夜夜寒冰合井，画堂明月侵帏。
青缸明灭照悲啼。
青缸挑欲尽，粉泪裛还垂。
未尽一尊先掩泪，歌声半带清悲。
情声两尽莫相违。
欲知肠断处，梁上暗尘飞。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 22:47:26原文展示:
临江仙·冬夜夜寒冰合井
苏轼 〔宋代〕
冬夜夜寒冰合井，画堂明月侵帏。
青缸明灭照悲啼。
青缸挑欲尽，粉泪裛还垂。
未尽一尊先掩泪，歌声半带清悲。
情声两尽莫相违。
欲知肠断处，梁上暗尘飞。
白话文翻译：
在寒冷的冬夜，冰封了井口，明亮的月光透过画堂侵入帷帐。
青色的缸里闪烁着光影，映照着我悲伤的哭泣。
青缸里的酒快要喝尽了，眼泪还在脸颊上流淌。
酒杯未干，我已先行掩泪，歌声中带着淡淡的悲伤。
情感与声音都已消散，互不相违。
想知道我心碎的地方，梁上飘起了暗尘。
注释：
- 临江仙：词牌名。
- 寒冰合井：寒冷的冬天，冰封了井口。
- 画堂：装饰华丽的殿堂。
- 侵帏：月光照入帷帐。
- 青缸：指盛酒的青色缸子。
- 悲啼：悲伤的泪水。
- 粉泪：化妆的泪水，形容女子的悲伤。
- 尊：酒杯。
- 清悲：清冷而悲伤的情感。
- 肠断：形容心如刀绞的痛苦。
- 暗尘：指内心的烦恼和愁苦。
诗词背景：
作者介绍：
苏轼（1036年－1101年），字子瞻，号东坡居士，北宋著名的文学家、书画家和政治家。他的诗歌、散文、词作都具有极高的艺术成就，与李白、杜甫并称为中国文学史上的三大家。苏轼的词以豪放、清新著称，常常表达个人的情感和对社会的思考。
创作背景：
《临江仙·冬夜夜寒冰合井》创作于苏轼的晚年，结合了他个人的遭遇与当时的社会环境。苏轼在政治上经历了多次波折，贬谪生涯带给他深刻的孤独与思考。这首词不仅表达了对冬夜寒冷的自然描写，更透露出他内心的孤寂与无奈。
诗歌鉴赏：
这首《临江仙》以其细腻的情感和深邃的意境让人印象深刻。开篇即以“冬夜夜寒冰合井”引入，描绘了一个寒冷而静谧的夜晚，给人一种清冷的感觉。月光透过画堂，侵入帷帐，营造出一种凄清孤寂的氛围。
“青缸明灭照悲啼”，这里的“青缸”象征着诗人内心的孤独与哀伤，酒光闪烁，犹如他心中悲伤的情绪。之后，诗人通过“未尽一尊先掩泪”表达了对情感的无奈，未喝尽的酒与未干的泪水交织在一起，形成一种悲凉的画面。
整首词在情感的表达上非常细腻，尤其是最后一句“欲知肠断处，梁上暗尘飞”，不仅让人感受到诗人内心的痛苦，也让人联想到他在世俗生活中的无奈和对人生的深刻思考。诗人在此展现了对爱情、人生的感慨，情感真挚而深邃，给人以强烈的共鸣。
诗词解析：
逐句解析：
- 冬夜夜寒冰合井：寒冷的冬季夜晚，井口结了冰。
- 画堂明月侵帏：华丽的殿堂里，明亮的月光透过帷帐。
- 青缸明灭照悲啼：青色的酒缸里闪烁的光影，照映出我悲伤的哭泣。
- 青缸挑欲尽，粉泪裛还垂：酒快喝完了，眼泪却依然挂在脸颊。
- 未尽一尊先掩泪：酒未喝尽，我便先行掩泪。
- 歌声半带清悲：歌声中带着淡淡的悲伤。
- 情声两尽莫相违：感情与声音都已消逝，互不相违。
- 欲知肠断处，梁上暗尘飞：想知道我心碎的地方，梁上飘起了暗尘。
修辞手法：
- 比喻：青缸的光影比喻着诗人的心境和情感。
- 拟人：将情声和情感拟人化，使其有了生命的表现。
- 对仗：如“未尽一尊先掩泪，歌声半带清悲”，展现了词的对称美。
主题思想：
整首词的主题围绕着孤独、悲伤与对人生的思考，表现了诗人在经历风雨之后，内心的感慨与无奈。通过描绘自然景象和个人情感的结合，表达了深刻的内心体验。
意象分析：
意象词汇：
- 冰：象征着冷酷与孤独。
- 月：象征着清冷的思念与孤独。
- 青缸：象征着记忆与情感的寄托。
- 泪：象征着悲伤与无奈。
文化内涵与象征意义：
这些意象不仅描绘了诗人的情感状态，还反映了古代文人对冬夜、孤独、情感的深刻理解，表达了对人生的哲学思考。
互动学习：
诗词测试：
-
这首词的作者是谁？
- A. 李白
- B. 杜甫
- C. 苏轼
- D. 白居易
-
诗中“青缸”象征着什么？
- A. 情感的寄托
- B. 酒的香醇
- C. 孤独的象征
- D. 二者皆是
-
在诗中，月光的作用是什么？
- A. 照亮环境
- B. 增添悲伤气氛
- C. 反映诗人的内心
- D. 以上皆是
答案：
- C. 苏轼
- D. 二者皆是
- D. 以上皆是
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 《水调歌头·明月几时有》 - 苏轼
- 《静夜思》 - 李白
诗词对比：
-
《水调歌头·明月几时有》与《临江仙》都涉及月亮和个人情感，但《水调歌头》更多表达对亲人的思念，而《临江仙》则更加强调孤独与无奈。
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《静夜思》表现了一种静谧的思乡情绪，而《临江仙》的情感更为复杂，结合了悲伤与对人生的思考。
参考资料：
- 《苏轼诗词全集》
- 《宋代词人研究》
- 《中国古典诗词鉴赏指南》