倩谁写，似脆管初簧，宛转工调。是什么意思

甚野云石帚，残月屯田，格韵能超。

青鬓韦郎瘦，倚画帘双髻，闲谱琼箫。

慢歌小桃红曲，花梦女儿娇。

羡点点深深，三生早种，慧果情苗。

生绡。

倩谁写，似脆管初簧，宛转工调。

我亦能愁语，钽衾灯秋雨，帆笛春潮。

况堪酒醒人去，杨柳泰娘桥。

怨燕子仓庚，吟君旧句魂欲消。

原文展示:

甚野云石帚，残月屯田，格韵能超。
青鬓韦郎瘦，倚画帘双髻，闲谱琼箫。
慢歌小桃红曲，花梦女儿娇。
羡点点深深，三生早种，慧果情苗。
生绡。倩谁写，似脆管初簧，宛转工调。
我亦能愁语，钽衾灯秋雨，帆笛春潮。
况堪酒醒人去，杨柳泰娘桥。
怨燕子仓庚，吟君旧句魂欲消。

白话文翻译：

在辽阔的野外，云雾缭绕，石头如扫帚般分散，残月高挂在屯田的上空，音韵超然飘逸。
青色鬓发的年轻人瘦削，倚着画帘，双髻高挽，悠然谱写琼瑶的箫曲。
轻声唱着小桃红的曲调，花梦中女儿娇艳欲滴。
羡慕那点点深深的情意，仿佛三生三世都早已种下了慧果情苗。
生绡上，谁来写字呢？就像刚刚吹响的脆管，柔美而婉转。
我也能诉说忧愁，躺在轻薄的被子下，听着秋雨打灯，春潮推帆笛。
更何况酒醒后人已去，杨柳依依在泰娘桥边。
怨恨燕子和仓庚，吟诵着你的旧句，魂魄即将消散。

注释:

• 甚：非常。
• 屯田：指开垦的田地。
• 韦郎：指青鬓青年，可能暗指诗人自己。
• 琼箫：美丽的箫，象征音乐的优雅。
• 小桃红曲：轻快的曲调，可能指爱情或青春的旋律。
• 慧果情苗：比喻智慧与爱情的种子。
• 生绡：指轻薄的绢，通常用来书写。
• 钽衾：指轻薄的被子。
• 泰娘桥：古地名，象征离别和思念。

诗词背景:

作者介绍：姚燮是清代的一位诗人，生活在文人辈出，文化氛围浓厚的时代。他的作品多表现个人情感，风格细腻，常融合音乐与诗意。

创作背景：此诗可能是在一次旧游回忆中写成，表达了对过去美好时光的怀念与对逝去爱情的哀伤。

诗歌鉴赏：

这首诗充满了对过往美好时光的追忆与感慨，诗人在描绘自然景物时，渗透着对人情世故的深刻理解。开篇的“甚野云石帚”便展现出一种辽阔的自然意境，给人以开阔的心境。接着，诗人通过对青年的描绘，表现出对青春的怀念与对理想生活的向往。音乐的元素贯穿始终，暗示着生活的节奏与情感的流动。尤其是“小桃红曲”，代表了青春的甜美与短暂。

后半部分则通过对离别的描写，呈现出一种浓浓的忧伤。酒醒人去，杨柳依依的意象，仿佛在诉说着一段未了的情缘。燕子和仓庚的怨恨，正是对旧情的无奈与追忆，整首诗在细腻的情感中透出淡淡的哀愁。

诗词解析:

• 逐句解析：

  1. 甚野云石帚：开篇描绘了辽阔的自然景象，给人一种广阔的视野。
  2. 残月屯田：月光洒在田地上，营造出一种宁静的氛围。
  3. 青鬓韦郎瘦：细腻描写年轻人的形象，结合音乐的元素。
  4. 慢歌小桃红曲：轻快的曲调暗示了青春的美好。
  5. 羡点点深深：对深情的向往与羡慕。
  6. 生绡。倩谁写：对美好回忆的追求与渴望。
  7. 我亦能愁语：诗人自我反思，表达内心的忧愁。
  8. 况堪酒醒人去：离别的无奈与哀伤。
  9. 怨燕子仓庚：对过往的追忆与无尽的离愁。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“云石帚”，形象生动。
  • 拟人：如“怨燕子”，赋予自然以情感。
  • 对仗：整首诗在某些地方恰当地运用了对仗的修辞，增强了韵律感。

• 主题思想：整首诗通过对自然与人情的描绘，表达了对青春的怀念、对过往的追忆和对离别的哀伤。

意象分析:

• 自然意象：如“云”、“月”、“杨柳”等，象征着时间的流逝。
• 音乐意象：如“琼箫”、“小桃红曲”，代表青春与美好的旋律。
• 离别意象：如“酒醒人去”，强调了人事的无常与情感的脆弱。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中提到的“青鬓韦郎”指的是哪个形象？ A. 年轻的诗人
   B. 老者
   C. 小孩
   答案：A

2. 诗中提到的“慢歌小桃红曲”象征什么？ A. 失落
   B. 青春
   C. 旅行
   答案：B

3. “怨燕子仓庚”表达了什么样的情感？ A. 喜悦
   B. 无奈与怀念
   C. 愤怒
   答案：B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐：

• 李清照《如梦令》
• 杜甫《月夜忆舍弟》

诗词对比：

• 比较姚燮的《忆旧游》与李清照的《如梦令》，两者都表达了对往昔的怀念，但姚燮更侧重于自然与音乐的融合，而李清照则更加关注内心的情感与细腻的描绘。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《古诗词鉴赏指南》