这段话出自清代李符《祝英台近 其七 烧香词》
蕙香帏，芝草洞。
佛席拗花供。
袖捲红绡，双约腕阑重。
可人一剪轻风，春寒料峭，添半臂、满身飞凤。
色殊众。
假若携住秦台，定爱玉箫弄。
墨画留仙，微带袜尘动。
见时双笑含情，何年相识，是秣马、芝田曾梦。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 11:53:40原文展示:
蕙香帏，芝草洞。佛席拗花供。袖捲红绡，双约腕阑重。可人一剪轻风，春寒料峭，添半臂满身飞凤。色殊众。假若携住秦台，定爱玉箫弄。墨画留仙，微带袜尘动。见时双笑含情，何年相识，是秣马芝田曾梦。
白话文翻译：
在香气四溢的帷幕下，草木葱郁的佛堂里，供奉着花朵。衣袖轻轻卷起红色绸缎，手腕上轻重不一。那可人儿像一阵轻风，春寒依旧，仿佛是满身飞舞的凤鸟。色彩各异，假如能携手共游秦台，我一定会爱上那玉箫的悠扬。墨画留仙，微微带着袜尘柔动。见到彼此时，双双含笑，情意绵绵，何年何月有过相识？那是曾在秣马芝田中做过的梦。
注释:
- 蕙香帏：指用蕙草制成的香帷，象征着芳香和高雅。
- 芝草洞：芝草是指一种草，洞则指庙宇或僧人的居所，意指佛教的场所。
- 佛席：供奉佛像的座位，通常装饰华丽。
- 袖捲红绡：指轻柔的红色绸缎，表现出一种轻盈的美感。
- 飞凤：象征优雅、自由的事物。
- 秦台：古代传说中美丽的地方，常用来代表爱情的圣地。
- 玉箫：象征音乐的美好，玉箫声清脆、动人。
- 墨画留仙：指描绘的画作中留有仙人的身影，表达超凡脱俗的情感。
- 秣马芝田：指在美丽的田野中嬉戏，象征着昔日的美好回忆。
诗词背景:
作者介绍:
李符，清代诗人，生于一个文化氛围浓厚的家庭，以其细腻的情感和对自然的敏感而闻名。他的诗歌常常融入个人情感与社会环境，强调对生活的观察与思考。
创作背景:
《祝英台近》是李符为表达对理想爱情和人生哲学的思考而作，反映了他对美好爱情的向往与对往昔的追忆。
诗歌鉴赏：
李符的《祝英台近 其七 烧香词》是一首情感丰富且意象生动的古诗，展现了作者对爱情与理想生活的追求。诗中通过描绘佛堂的香气、轻风和春寒等自然元素，营造出一种清幽、优雅的氛围。特别是“袖捲红绡，双约腕阑重”这一句，生动地展现了人物的轻盈与妩媚，仿佛能感受到那一瞬间的美好。
整首诗语言清丽，意象鲜明，通过细腻的描写表达了对理想爱情的渴望与对美好时光的怀念。同时，诗中所提到的秦台、玉箫等意象，更是引发读者对古代爱情故事的联想，充满了浪漫色彩。诗的最后一句“何年相识，是秣马芝田曾梦”，则将情感推向了深邃的思考，令人感慨岁月的流逝与爱情的珍贵。
诗词解析:
逐句解析:
- 蕙香帏，芝草洞：带出场景的氛围，蕙香和芝草代表高雅和清新。
- 佛席拗花供：描绘出供奉佛像的场景，增添了宗教和神秘感。
- 袖捲红绡，双约腕阑重：通过细腻的动作描写，表现出人物的优雅与轻盈。
- 可人一剪轻风：比喻人物如同春风般轻盈动人。
- 春寒料峭，添半臂满身飞凤：展现了春寒的气息与飞凤的自由，情感表达细腻。
- 色殊众：突显美的多样性。
- 假若携住秦台，定爱玉箫弄：表达对理想爱情的期待。
- 墨画留仙，微带袜尘动：渲染了一种超脱与世俗的美。
- 见时双笑含情：描绘了相见时的温馨场景。
- 何年相识，是秣马芝田曾梦：回忆往昔，带有一丝惆怅。
修辞手法:
- 比喻：如“可人一剪轻风”，将人物比作轻风，突显其妩媚。
- 拟人：如“春寒料峭”，赋予春寒以感情。
- 对仗：如“袖捲红绡，双约腕阑重”，增强了诗的韵律感。
主题思想:
整首诗歌围绕对理想爱情的渴望与对往昔美好回忆的追忆，表达了李符对生活的细腻观察与深刻思考，展现了他对爱情的珍视与向往。
意象分析:
意象词汇:
- 蕙香：象征高洁与美好。
- 芝草：代表自然的生机与灵性。
- 飞凤：象征自由与优雅。
- 秦台：古代浪漫爱情的象征。
- 玉箫：代表音乐的美好与情感的表达。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“蕙香”代表什么？ A. 香气四溢
B. 甜美的水果
C. 强烈的风味 -
“春寒料峭”中“料峭”的意思是？ A. 温暖
B. 凉意
C. 暖和 -
诗中的“飞凤”象征什么？ A. 自由与优雅
B. 勇气与力量
C. 亲密与团圆
答案：
- A
- B
- A
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照《如梦令》
- 杜甫《月夜忆舍弟》
诗词对比:
李清照的《如梦令》同样表达了对爱情的眷恋与对往昔的回忆，两者在情感表达上有相似之处，但李符的诗更注重自然与情感的结合，而李清照则更多展现了内心的柔弱与细腻。
参考资料:
- 《清代诗词选》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《诗词解析与赏析》