这段话出自近代刘蘅《苏幕遮 石鼓山岁寒寮寄梅叟师》
树婆娑，山迤逦。
绿带钟声，流到帘波底。
凉处栏干宜独倚。
古佛龛前，一粟灯光紫。
对岩花，临涧水。
耳目清和，如坐春风里。
为问真机何处是。
不著尘愁，可近连天未。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 03:58:29原文展示:
树婆娑，山迤逦。绿带钟声，流到帘波底。凉处栏干宜独倚。古佛龛前，一粟灯光紫。对岩花，临涧水。耳目清和，如坐春风里。为问真机何处是。不著尘愁，可近连天未。
白话文翻译：
树木在风中摇曳，山势蜿蜒起伏。钟声伴随着绿色的山带，流淌到帘幕底下。在凉爽的地方倚靠栏杆刚好合适。古老的佛龛前，一粒灯光呈现出紫色。面对岩石上的花，依着涧边的水。耳朵和眼睛都感到清新舒适，就像坐在春风里。想问真正的道理在哪里呢？不被尘世的愁苦所困，似乎可以接近天空。
注释:
- 婆娑：形容树木摇曳的样子。
- 迤逦：蜿蜒的样子，形容山势的延绵。
- 绿带：指绿色的山带或树木。
- 古佛龛：古老的佛教供奉处。
- 一粟灯光紫：一粒灯光照射出紫色，形象地描绘了光线的感觉。
- 真机：真正的道理或机缘。
- 连天未：似乎可以接近天空。
诗词背景:
作者介绍：
刘蘅，近代诗人，生于清末，活跃于民国时期。他的诗作常表现出对自然的沉思与人生态度，风格清新脱俗，常以山水为背景，表达个人情感及哲理思考。
创作背景：
此诗创作于其在石鼓山的岁寒寮，寄托了对梅叟师的思念与敬仰。在佛教文化的熏陶下，诗人对人生哲理、自然景观与内心情感的交融表现得淋漓尽致。
诗歌鉴赏：
这首《苏幕遮》融合了自然景色与内心感受，把读者引入一种宁静而清新的氛围。开头的“树婆娑，山迤逦”，通过形象的描绘，营造出一种动与静的和谐，令人在心中浮现出一幅生动的山水画卷。接下来的“绿带钟声，流到帘波底”，不仅描绘了景致，更通过钟声的渗透，传递出一种宁静致远的意境。
而“古佛龛前，一粟灯光紫”则引导我们进入一种宗教的思考，灯光的紫色象征着神秘与智慧，诗人在此时似乎在寻求内心的平静与启发。整首诗在描绘自然之美的同时，也表达了诗人对人生哲理的思考，尤其是对于“真机”的追问，回归到对内心的探寻。最后一句“不著尘愁，可近连天未”，将诗人的心态升华，表达出一种超然物外的自由与洒脱。
诗词解析：
逐句解析：
- 树婆娑，山迤逦：描绘自然景观，树木摇曳，山势绵延，营造出一种动静结合的画面。
- 绿带钟声，流到帘波底：钟声伴随着绿意，传递出一种淡淡的安宁。
- 凉处栏干宜独倚：在凉爽的地方独自倚靠栏杆，暗示了诗人的孤独与思索。
- 古佛龛前，一粟灯光紫：古老的佛龛前，仅有一盏灯光闪烁，象征着智慧与宗教的思考。
- 对岩花，临涧水：与自然亲密接触，花与水的结合表现出自然的美丽。
- 耳目清和，如坐春风里：形容环境的清新愉悦，让人感到舒适。
- 为问真机何处是：追问人生的真谛，表现出哲理思考。
- 不著尘愁，可近连天未：表达超然的心态，似乎可以接近天空，象征着自由。
修辞手法：
- 比喻：如“耳目清和”，将感官的舒适比作春风，增强了诗的感受力。
- 拟人：树的婆娑摇曳，赋予了自然以生命的灵动。
- 对仗：整首诗在句式上层次分明，形成对仗工整的美感。
主题思想：
整首诗歌通过描绘自然景色与内心探寻，表达了诗人对人生哲理的思考与追求，体现了对自然的热爱与对内心宁静的向往。
意象分析：
意象词汇：
- 树：象征生机与生命。
- 山：象征稳重与永恒。
- 钟声：象征宁静与思考。
- 灯光：象征智慧与启迪。
- 水：象征流动与变化。
互动学习：
诗词测试：
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诗中“树婆娑”描绘的是哪个自然现象？
- A. 树木摇曳
- B. 风吹草动
- C. 山高水长
-
“为问真机何处是”中的“真机”指的是什么？
- A. 真实的事物
- B. 人生的真谛
- C. 自然的法则
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诗人通过“耳目清和，如坐春风里”想表达怎样的感受？
- A. 舒适的心情
- B. 忧伤的情绪
- C. 疲惫的状态
答案：
- A
- B
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 杜甫的《望岳》
- 李白的《庐山谣》
诗词对比：
- 杜甫《望岳》：同样描绘自然景色，但更强调壮丽与雄浑，表现出诗人对伟大自然的敬畏。
- 李白《庐山谣》：侧重于个人情感与自然的融合，情感更加奔放，展示了浪漫主义的特点。
参考资料：
- 《刘蘅诗词选》
- 《近现代诗词研究》
- 《中国古典诗词鉴赏》