残照里、平芜绿树。是什么意思

城上层楼天边路。

残照里、平芜绿树。

伤远更惜春暮。

有人还在高高处。

断梦归云经日去。

无计使、哀弦寄语。

相望恨不相遇。

倚桥临水谁家住。

原文展示

惜双双（中吕宫）
作者: 张先 〔宋代〕

城上层楼天边路。
残照里平芜绿树。
伤远更惜春暮。
有人还在高高处。
断梦归云经日去。
无计使哀弦寄语。
相望恨不相遇。
倚桥临水谁家住。

白话文翻译

在城楼之上，望着通往天边的道路。
夕阳残照之下，平坦的芜地与绿树相映。
伤感远方，更加惋惜春天的暮色。
有人依然高高在上，
而我的梦已随云而去。
无计可施，无法用哀伤的琴弦传达我的心意。
远远相望却无法相遇，
倚靠在桥上，临水而立，不知是哪家的住处。

注释

字词注释:

• 层楼：高楼，指建筑物的楼层。
• 平芜：开阔而平坦的土地。
• 惜春：对春天的珍惜与怀念。
• 高高处：指人或事物处于较高的位置。
• 断梦：梦境的中断，象征对美好事物的失去。
• 哀弦：忧伤的琴弦，象征悲伤与失落的情感。
• 倚桥临水：倚靠在桥上，面朝水面，指一种静谧的观察状态。

典故解析:

诗中提到的“残照”、“春暮”等意象，常常在古典诗词中用以表达对时间流逝的感慨和对美好时光的怀念。尤其是在宋代，这种情感通过自然景物的描写得到了充分的体现。

诗词背景

作者介绍:

张先，字用之，号秋水，宋代词人，生于北宋时期，卒年不详。他的词风清新，常常以细腻的情感和优美的意象著称，深受后人喜爱。

创作背景:

《惜双双》创作于南宋时期，正值社会动荡、民生困苦之时。诗人通过描写春天的暮色与高楼之上的孤独，表现出对美好生活的向往与对现实的无奈，深刻地反映了当时的社会情感。

诗歌鉴赏

《惜双双》是一首充满了情感与意象的词作。词的开篇便通过“城上层楼天边路”描绘出一种孤独的视角，给人以宽广而又遥远的感觉。在此基础上，词人以“残照里平芜绿树”将自然景色与内心情感结合，展现出对春天的眷恋与对远方的思念。

“伤远更惜春暮”一句，充分体现了对时间流逝的惋惜，春天的美好即将消逝，而自己只能在高楼之上，徒然伤感。接下来的“有人还在高高处”则表现出一种对他人境遇的羡慕与惆怅，仿佛在感叹自己与他人之间的距离。

整首词情感层次丰富，既有对自然的细腻描写，又有对人生的深刻思考，最后以“倚桥临水谁家住”收尾，表现出一种无奈的孤独感，令人感同身受。

诗词解析

逐句解析:

1. 城上层楼天边路：描绘高楼与远方的关系，表达一种远眺的心态。
2. 残照里平芜绿树：夕阳下的自然景色，渲染出一种静谧而惆怅的氛围。
3. 伤远更惜春暮：对远方的思念与对时光流逝的伤感。
4. 有人还在高高处：对他人的羡慕与自我孤独的反思。
5. 断梦归云经日去：梦的消逝象征着美好事物的失去，时间的无情。
6. 无计使哀弦寄语：无能为力，无法将内心的哀伤传达。
7. 相望恨不相遇：表达深情的相思与无奈。
8. 倚桥临水谁家住：最后的孤独感与对生活的思考。

修辞手法:

• 比喻：将自然景物与内心情感联系，增强情感表达。
• 拟人：通过“哀弦”表现情感的细腻。
• 对仗：整首词的结构均衡，增强了音乐感。

主题思想:

整首诗歌表达了对春天的珍惜与对人间孤独的感叹，展现了人们在时光流逝中感受到的无奈与惆怅。诗人通过对自然的描写，传达内心深处的情感，深刻而富有哲理。

意象分析

意象词汇:

1. 层楼：象征着人们的追求与理想。
2. 残照：时间的流逝与美好瞬间的短暂。
3. 春暮：美好时光的结束与对生活的思考。
4. 高高处：象征着遥不可及的希望与理想。
5. 琴弦：内心情感的寄托与表达。

互动学习

诗词测试:

1. 诗中描述的“残照”指的是（A）白天的阳光（B）夕阳的余晖（C）星空的闪烁
2. 诗中的“倚桥临水”表现了诗人的（A）孤独（B）欢乐（C）自信
3. 词中“伤远更惜春暮”的意思是（A）对远方的思念（B）对春天的珍惜（C）两者都有

答案:

1. B
2. A
3. C

诗词比较与延伸

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比:

• 张先《惜双双》与李清照《如梦令》：两者均表现了对美好时光的惋惜与对内心情感的细腻描写，张先更侧重于孤独感，而李清照则更多地展现内心挣扎与痛苦。

参考资料

1. 《宋词三百首》
2. 《古典诗词鉴赏指南》
3. 《李清照与张先的词风对比研究》