竹声一以破，琴瑟满堂悲。是什么意思

离筵无欢容，银烛光不辉。

清歌既宛转，妙舞亦葳蕤。

竹声一以破，琴瑟满堂悲。

主人送我出，门外霜风吹。

倦马足易疲，倦客身易衰。

风尘令人老，仆仆将何为。

原文展示:

离筵无欢容，银烛光不辉。
清歌既宛转，妙舞亦葳蕤。
竹声一以破，琴瑟满堂悲。
主人送我出，门外霜风吹。
倦马足易疲，倦客身易衰。
风尘令人老，仆仆将何为。

白话文翻译：

告别的宴席上没有欢愉的气氛，烛光闪烁得也不明亮。
清丽的歌声已经婉转悠扬，美妙的舞姿也显得绰约多姿。
竹声突然打破了这欢愉的局面，琴瑟声在堂中愈发显得悲伤。
主人在门口送我离去，外面的霜风呼啸而来。
疲惫的马儿容易累，倦怠的旅人身体也容易衰弱。
风尘使人变老，我在奔波中又该做些什么？

注释:

• 离筵：离别的宴席。
• 无欢容：没有欢愉的样子。
• 银烛：指银色的烛火，象征着宴席的辉煌与温暖。
• 清歌：指优美的歌曲。
• 妙舞：指动人的舞蹈。
• 竹声：竹子发出的声音，可能指乐器或自然的声音。
• 琴瑟：古代弦乐器，象征音乐。
• 仆仆：形容行走的样子，这里指代旅途疲惫。

典故解析:

• “银烛”与“清歌”常用于描绘宴席的美好场景，但在此诗中却衬托出离别的悲伤。
• 诗中提到“风尘”有“风尘仆仆”的引申，形容旅途的劳累，这种意象在古代诗词中反复出现。

诗词背景:

作者介绍:

钱林，清代诗人，以其细腻的情感和深邃的思考著称。他的诗风常表现出对人生无常的感慨，具有一定的哲理性。

创作背景:

本诗写于作者即将离开故乡之时，表达了对离别的无奈和对未来的迷惘。诗人通过描绘宴席的情景和外界的寒冷，反映出内心的孤独与无助。

诗歌鉴赏:

《留别归云草堂》是一首充满离愁的诗，诗人通过细腻的描写和深刻的情感，展现了离别的苦楚和生命的无常。开篇以“离筵无欢容”引入，直接点出宴会的悲凉气氛，烛光的微弱象征着欢乐的消逝。接着，诗人描绘了清歌与妙舞，这些原本应当令人愉悦的元素，在离别的背景下却显得格外苍凉。

“竹声一以破，琴瑟满堂悲”，通过自然的声音与乐器的悲鸣，诗人表达了内心的失落与惆怅。离别时主人送行的场景，“门外霜风吹”，不仅传递了寒冷的季节，更象征着人心的寒冷与孤独。诗的后半部分，诗人更是将“倦马”与“倦客”相提并论，表现出身心俱疲的状态，令人深切感受到生命的沉重与风尘的无奈。

整首诗通过对比与对仗的手法，展现了离别的复杂情感，既有对往日欢愉的怀念，也有面对未来的迷茫，表现了诗人对人生旅途的深刻思考。

诗词解析:

逐句解析:

1. 离筵无欢容：在离别的宴席上没有欢愉的表情。
2. 银烛光不辉：烛光微弱，暗示欢乐的气氛已消失。
3. 清歌既宛转：清丽的歌声依然悠扬。
4. 妙舞亦葳蕤：美妙的舞姿依旧动人。
5. 竹声一以破：竹声突然打破了宴席的欢愉。
6. 琴瑟满堂悲：琴瑟的声音充满了悲伤。
7. 主人送我出：主人在门外送客离去。
8. 门外霜风吹：外面的霜风刺骨，感受到了寒冷。
9. 倦马足易疲：疲惫的马儿容易感到疲倦。
10. 倦客身易衰：疲惫的旅人身心容易衰弱。
11. 风尘令人老：风尘仆仆让人感到苍老。
12. 仆仆将何为：在这种疲惫中，我该何去何从？

修辞手法:

• 对比：欢愉与悲伤的对比，凸显离愁。
• 拟人：将“风尘”拟人化，表达其对人的影响。
• 意象：以“竹声”“琴瑟”构建出丰富的音乐意象，增强诗的情感深度。

主题思想:

整首诗表达了对离别的无奈与对生活的深刻思考，诗人通过细腻的描写和感人的情感，展现了人生的孤独与无常。

意象分析:

意象词汇:

1. 离筵：象征着人与人之间的离别。
2. 银烛：代表欢愉与温暖的消逝。
3. 清歌与妙舞：曾经的欢乐与美好。
4. 竹声与琴瑟：音乐的悲凉，象征着心情的沉重。
5. 霜风：寒冷的外界，象征着内心的孤独与无助。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中“离筵无欢容”意指： A. 宴席上热闹非凡
   B. 宴席上气氛冷淡
   C. 宴席上客人众多
   D. 宴席上欢乐无比

2. “倦马足易疲”中的“倦马”指的是： A. 馨香的马
   B. 疲惫的马
   C. 奔跑的马
   D. 年轻的马

3. 本诗的主题主要围绕： A. 对家庭的思念
   B. 离别的伤感与人生的无常
   C. 对自然的赞美
   D. 对历史的回顾

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 杜甫的《月夜忆舍弟》
• 白居易的《赋得古原草送别》

诗词对比:

• 比较《留别归云草堂》和《送别》：
  • 两首诗都表达了离别的情感，但《送别》更偏向于欢送的情绪，而《留别归云草堂》则通过细腻的描写展现出离别的悲凉与无奈。

参考资料:

• 《清代诗人研究》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《诗词的情感表达与艺术手法》