纱窗倒挂梅梢月。是什么意思

铜壶漏歇。

纱窗倒挂梅梢月。

玉人酒晕消香雪。

促轸调弦，弹个古离别。

雏莺小凤交飞说。

嘈嘈软语丁宁切。

相如敧枕推红毯。

脉脉无言，还记旧时节。

原文展示

醉落魄（夜静闻琴）
作者: 侯置 〔宋代〕

铜壶漏歇。
纱窗倒挂梅梢月。
玉人酒晕消香雪。
促轸调弦，
弹个古离别。
雏莺小凤交飞说。
嘈嘈软语丁宁切。
相如敧枕推红毯。
脉脉无言，还记旧时节。

白话文翻译

在静夜里，铜壶的水漏声停止了，
纱窗上挂着梅枝，月光洒落。
美人酒意渐消，犹如香雪飘散。
轻轻地调整琴弦，
弹奏一曲古老的离别曲。
黄莺与小凤凰在空中交飞喧闹。
细细的低语声温柔而缠绵。
相如倚着枕头，轻轻推着红毯。
默默无言，依然记得往昔的时光。

注释

• 铜壶漏歇: 铜壶是古代用来盛水的器具，漏歇指的是漏水声停止。
• 纱窗倒挂梅梢月: 纱窗上悬挂着梅花，月光照耀在梅枝上，营造出静谧的夜景。
• 玉人: 指的是美丽的女子。
• 酒晕: 饮酒后脸上泛红的状态。
• 促轸调弦: 促轸是古代乐器的调弦工具，调弦即调整乐器的音调。
• 相如: 指的是汉代著名的辞人司马相如。
• 推红毯: 红毯在古代常用于迎接贵宾或作为坐卧的垫子。

诗词背景

作者介绍: 侯置，字叔冕，号退庵，宋代著名词人。他的词风清丽，情感真挚，擅长描绘婉约的情感与细腻的生活场景。

创作背景: 此诗作于宋代，正值社会经济发展，文人雅士常聚会吟唱。诗中的夜晚场景，表现出当时文人生活中的闲适与情思，反映了对往昔岁月的怀念。

诗歌鉴赏

《醉落魄（夜静闻琴）》是一首充满情感的词作，展示了宁静夜晚的美丽与人们内心深处的柔情。开篇的“铜壶漏歇”引入了一个安静的夜晚，水声的停止象征着时间的静止，仿佛一切都沉浸在这夜色之中。接着，诗人描绘了月光洒在梅枝上的美景，营造出一种静谧而优雅的氛围。

“玉人酒晕消香雪”一句，生动地描绘了一个美丽的女子，饮酒后脸上微微泛红，仿佛是春雪的融化，增添了几分温柔与娇羞。接下来，琴声响起，古离别曲回荡在空气中，唤起了对往昔的思念。雏莺和小凤的交飞，象征着年轻的爱情与自由，细腻的低语声则让整首词充满了柔情。

最后，诗人以“脉脉无言”结束，留下无尽的思绪与感伤，似乎在诉说着对旧时光的怀念与无奈。整首词通过细腻的描绘和生动的意象，展示了人们在静谧夜晚的情感世界，给人留下深刻的印象。

诗词解析

逐句解析:

• 铜壶漏歇: 夜深人静，漏水声的消失象征着夜的宁静。
• 纱窗倒挂梅梢月: 通过自然景色的描绘，传达出一种静谧与优雅的氛围。
• 玉人酒晕消香雪: 美人喝酒后脸上的红晕，传达出醉意和恬静的美。
• 促轸调弦，弹个古离别: 调弦与弹奏表明了诗人对过往的回忆，古离别曲则充满了情感的共鸣。
• 雏莺小凤交飞说: 自然界的生动描绘，象征着青春与美好。
• 嘈嘈软语丁宁切: 细腻的交谈声，展现出人们之间的亲密与温暖。
• 相如敧枕推红毯: 引用古人，表现出一种幽雅的生活情调。
• 脉脉无言，还记旧时节: 对往昔的怀念，表达了深厚的情感。

修辞手法:

• 使用了比喻、拟人等手法，如“酒晕消香雪”，将情感与自然景物相结合，形成鲜明的意象。
• 对仗工整，词句优美，富有音乐感，增强了诗的韵律美。

主题思想: 诗歌通过夜晚的静谧、对美人的描绘和古曲的弹奏，表达了对过去美好时光的怀念与对爱情的渴望，突显了细腻的情感基调。

意象分析

意象词汇:

• 铜壶: 象征着时间的流逝。
• 梅花: 代表纯洁与高雅。
• 玉人: 代表美丽与柔情。
• 琴声: 象征着记忆与情感的共鸣。

这些意象在文化中承载着丰富的内涵，表现出人们对生活美好的向往与追求。

互动学习

诗词测试:

1. “铜壶漏歇”中的“漏”是指什么？ A. 漏水
   B. 漏斗
   C. 漏网

2. 诗中提到的“玉人”指的是： A. 一位普通女子
   B. 美丽的女子
   C. 一个神话人物

3. “脉脉无言”表达了诗人怎样的情感？ A. 激动
   B. 怀念
   C. 愤怒

答案: 1.A 2.B 3.B

诗词比较与延伸

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》：同样展现了对往昔岁月的怀念。
• 苏轼的《水调歌头》：反映了对人生无常的思考。

诗词对比:
侯置与李清照的词作都表现了对美好时光的追忆，但侯置的词更侧重于夜晚的静谧与细腻的情感，而李清照则常常通过对爱情的失落与思念来表达情感的复杂。

参考资料

• 《宋词三百首》
• 《古诗词鉴赏》
• 《中国古代文学史》