太液承欢霞袖翥。

禁多少、玉酣红妩。

宫粉凝妆，仙云并影，缥缈淩波步。

一自移盘人暗去。

怕荒却、月明千亩。

怨笛沉烟，残萤飘水，梦断临平路。

雨中花 戊寅荷花生日，社集分赋

作者: 陈方恪 〔清代〕

原文展示:

太液承欢霞袖翥。
禁多少玉酣红妩。
宫粉凝妆，仙云并影，
缥缈淩波步。
一自移盘人暗去。
怕荒却月明千亩。
怨笛沉烟，残萤飘水，
梦断临平路。

白话文翻译：

在太液湖畔，荷花盛开，仿佛在霞光中欢舞。
这里的荷花有多少娇艳的姿态，犹如美玉般醉人。
花儿们妆容精致，仙云伴随着它们的影子，
在水面轻盈地舞动。
不知不觉中，曾在这里欣赏荷花的人已经悄然离去。
我担心在这皓月下，满园的花朵会因无人照看而凋零。
怨恨那悠扬的笛声在烟雾中消散，残留的萤火虫在水面飘荡，
我的梦在通往临平的路上戛然而止。

注释:

• 太液：指太液池，是古代的一处名胜，著名的荷花生长地。
• 霞袖翥：霞光与衣袖翩翩起舞，形容荷花的轻盈。
• 禁：这里指“禁苑”，即皇家园林。
• 缥缈淩波步：形容荷花在水波中若隐若现，轻盈飘逸的姿态。
• 移盘：指移开酒盘，指人离去之意。
• 月明千亩：月光照耀下，荷花盛开的湖面如同千亩般宽广。
• 怨笛沉烟：笛声在烟雾中渐渐消散，表达一种惆怅之情。

诗词背景:

作者介绍:

陈方恪，清代诗人，生平不详，但其诗词作品以细腻婉约著称，常以自然景物为题材，表现出深厚的文化底蕴和情感。

创作背景:

此诗创作于戊寅年（约在清代的一年），正值荷花盛开之际，诗人借助荷花的美丽和凋零，表达对时光流逝和美好事物消逝的感慨。

诗歌鉴赏：

这首诗通过描绘荷花的娇美与湖光的韵律，展现出一种既美丽又哀愁的意境。开篇以“太液承欢霞袖翥”引入，展现出荷花在晨曦中的美丽，充满生机与活力。接着，诗人通过“禁多少玉酣红妩”的描写，展现出荷花的娇艳，仿佛让人沉醉在这种美丽之中。

随着诗歌推进，诗人逐渐引入一种淡淡的忧愁。通过“怨笛沉烟，残萤飘水”的描写，诗人表达了对美好时光流逝的惋惜，尤其是“梦断临平路”的结尾，更加突显了诗人内心的失落与无奈。整首诗在描绘美的同时，隐含着对生命无常的思考，使得读者在欣赏荷花之美时，也感受到一种淡淡的哀愁。

诗词解析:

逐句解析:

1. 太液承欢霞袖翥：描绘荷花在晨曦中的欢快景象。
2. 禁多少玉酣红妩：强调荷花的美丽与醉人。
3. 宫粉凝妆，仙云并影：描绘荷花妆容如宫廷女子般精致。
4. 缥缈淩波步：形容荷花在水面上轻盈的舞动。
5. 一自移盘人暗去：暗示曾在此的人已悄然离去。
6. 怕荒却月明千亩：对未来的忧虑，担心荷花无人照顾。
7. 怨笛沉烟，残萤飘水：表达对美好事物消逝的惋惜。
8. 梦断临平路：梦境的破灭，象征着希望的失去。

修辞手法:

• 比喻：将荷花比作“玉”，强调其娇美。
• 拟人：荷花被赋予了欢舞的动作，营造生动的形象。
• 对仗：如“怨笛沉烟，残萤飘水”，增强了诗歌的韵律感。

主题思想:

整首诗围绕荷花的美丽与脆弱，表达了对生命无常的感慨与对美好事物逝去的惋惜，展现了诗人对自然的细腻观察和深刻的情感体验。

意象分析:

• 荷花：象征美丽、纯洁，但也暗示生命的短暂与无常。
• 月光：象征光明与希望，同时也暗示孤独与哀愁。
• 笛声：象征时间的流逝和对过往的怀念。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“太液”指的是哪里？ A) 皇宫
   B) 湖泊
   C) 山川
   D) 城市

2. “怨笛沉烟，残萤飘水”一句中，笛声象征什么？ A) 欢乐
   B) 悲伤
   C) 美好
   D) 希望

3. 诗中对荷花的描写主要用到了哪些修辞手法？ A) 拟人
   B) 比喻
   C) 对仗
   D) 以上都是

答案：

1. B) 湖泊
2. B) 悲伤
3. D) 以上都是

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比:

与李清照的《如梦令》相比，陈方恪的《雨中花》更侧重于对自然景物的细腻描绘与内心的感悟，而李清照则更多表达个人情感与对过往的怀念。两者在情感表达上各有千秋，但都展现了女性的柔情与对美的追求。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《中国古典文学史》