这段话出自清代严绳孙《虞美人 和高澹人折花图》
韶光总被风吹去。
又是清明雨。
雨馀骑马觅残春。
剩折一枝红艳衬梨云。
屏山曲护檀霞重。
何处江南梦。
起来烧烛看仍稀。
剪取生绡和泪画崔徽。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-07 14:48:18原文展示
韶光总被风吹去。
又是清明雨。
雨馀骑马觅残春，
剩折一枝红艳衬梨云。
屏山曲护檀霞重，
何处江南梦。
起来烧烛看仍稀，
剪取生绡和泪画崔徽。
白话文翻译
时光总是被风吹走。又到了清明时节，细雨纷纷。雨后骑马寻找那残余的春色，只剩下折下一枝红花映衬着梨花般的云朵。屏山曲折环绕，保护着檀香的浓重，哪里才有江南的梦境呢？起来点燃蜡烛，依旧显得稀疏，剪取生绡和泪水，画出崔徽的容颜。
注释
- 韶光：指美好的时光。
- 清明雨：指清明节时节的细雨。
- 残春：指春季的尾声。
- 梨云：形容云彩的颜色如梨花般洁白。
- 屏山：指环绕的山，象征保护。
- 檀霞：檀香的霞光，意指香气和美丽的景色。
- 江南梦：指对江南美梦的向往。
- 生绡：一种轻薄的丝绸，常用于做帷帐或衣服。
- 崔徽：古代美女，代表美丽的女子。
诗词背景
作者介绍
严绳孙（约1640—1710），字子明，号孤山，清代诗人，擅长诗词和散文。他的作品多描写自然风光与人生感悟，风格清新脱俗，情感真挚。
创作背景
《虞美人 和高澹人折花图》创作于清明时节，正值春末夏初，诗人感受到时光流逝和春天的逝去，表达了对春天的怀念和对美好事物的珍惜。
诗歌鉴赏
这首《虞美人 和高澹人折花图》在细腻的情感中融入了对时光流逝的感慨与思考。全诗以清明时节的细雨为背景，引出对春天的追忆。诗中“韶光总被风吹去”一句，直接点明了时间的无情，仿佛在诉说着春天的短暂与易逝。接着，诗人骑马寻觅残春的意象，展现出一种游荡的身影和对美好时光的珍惜。
“剩折一枝红艳衬梨云”，通过简单的动作将花朵的娇艳与云的纯白相对照，形成鲜明的视觉冲击，同时也暗示了春天的残余之美。诗中对“屏山曲护檀霞重”的描写，展现出一种静谧的山水之美，仿佛在诉说着人们对自然的向往和依恋。
最后两句“起来烧烛看仍稀，剪取生绡和泪画崔徽”，更是将情感推向高潮。蜡烛的微光和泪水交织，象征着对逝去时光的追忆与对美的向往。崔徽的提及不仅是对美的描绘，也让人联想到历史长河中的美好与感伤，使整首诗在细腻的情感中充满了哲理的思考。
诗词解析
逐句解析
- 韶光总被风吹去：时光如风般流逝，表达对时间的无奈与感慨。
- 又是清明雨：清明节的细雨再度降临，暗示季节的更替。
- 雨馀骑马觅残春：雨后的骑行象征对春天的追寻，体现了对美好事物的渴望。
- 剩折一枝红艳衬梨云：红花与白云的对比，营造出一幅生动的春景。
- 屏山曲护檀霞重：描绘了山水的环绕与保护，象征着安静与美丽。
- 何处江南梦：引发对江南美好梦境的向往。
- 起来烧烛看仍稀：点燃蜡烛的动作，象征着对过去的追忆与思考。
- 剪取生绡和泪画崔徽：结合生绡与泪水，表达对美丽的渴望与追忆。
修辞手法
- 对比：红艳与梨云形成鲜明的视觉对比，增强诗句的表现力。
- 拟人：韶光被描述为可以被吹走，赋予了时间以人的特性。
- 象征：蜡烛、泪水象征着追忆与感伤，传达了深刻的情感。
主题思想
整首诗歌围绕时光流逝与春天的残余展开，表达了对美好时光的珍惜与对自然景色的向往。诗人在清明时节的细雨中，感受到生命的脆弱与无常，产生了深刻的哲理思考。
意象分析
意象词汇
- 韶光：代表美好时光，象征青春易逝。
- 清明雨：象征着春天与生命的延续。
- 红艳：象征着生命的热烈与短暂。
- 梨云：象征纯净与美好，带有淡淡的忧伤。
互动学习
诗词测试
-
诗中提到的节气是什么？ a) 春分
b) 清明
c) 立夏 -
诗中用什么描绘了春天的残余？ a) 一枝红艳
b) 一片绿叶
c) 一朵白花 -
“何处江南梦”表达了诗人对什么的向往？ a) 美食
b) 自然风光
c) 江南的美好生活
答案
- b) 清明
- a) 一枝红艳
- c) 江南的美好生活
诗词比较与延伸
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诗词对比
《如梦令》 vs 《虞美人》：两首诗都表达了对美好时光的怀念，但李清照的作品更侧重于个人情感的细腻表达，而严绳孙的诗则更注重自然与时光的哲理思考。
参考资料
- 《清代诗人作品集》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《古诗词鉴赏指南》