这段话出自明代曹溶《减字木兰花 沈家歌姬》
编云作队，避人惯在深帘内。
已许相看，却又移灯远翠盘。
腰肢渐瘦，惜春不耐清明后。
莫和秦筝，要听香喉第一声。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 20:30:24原文展示
编云作队，避人惯在深帘内。
已许相看，却又移灯远翠盘。
腰肢渐瘦，惜春不耐清明后。
莫和秦筝，要听香喉第一声。
白话文翻译
编云成队，躲避他人习惯待在深帘之内。
已经约好见面，却又将灯光移到远处的翠色盘子边。
她的腰肢渐渐纤细，惜春之情不耐清明后的光景。
不要弹秦筝，只想听那美妙的歌声第一声。
注释
- 编云作队：指的是云彩被编织成队，形容轻盈的景象。
- 避人惯在深帘内：形容习惯躲藏在深帘子后面，显得神秘。
- 已许相看：意指已经约好见面。
- 移灯远翠盘：将灯光移到远处的翠色盘子旁，暗示距离与情感。
- 腰肢渐瘦：形容身材逐渐纤细。
- 惜春不耐清明后：春天快要结束，清明节后更显得不耐烦。
- 莫和秦筝：劝告不要弹秦筝，暗示对音乐的偏爱。
- 香喉第一声：形容嗓音如香气般动人，期待听到的第一声歌唱。
典故解析
“秦筝”源于古代的乐器，象征着华美的音乐；“清明”则是指清明节，春季的象征，意味着生命的短暂和珍惜。整首诗通过对音乐与春景的描绘，表达了对美好时光的珍惜与对音乐的热爱。
诗词背景
作者介绍
曹溶，明代诗人，以其细腻的笔触与优美的诗风闻名。他的作品多描写女性情感与生活，风格清新脱俗，情感真挚。
创作背景
此诗创作于明代，反映了当时社会对女性情感与音乐的重视，尤其是在文人圈中，音乐与诗歌常常交织，形成独特的文化氛围。
诗歌鉴赏
《减字木兰花 沈家歌姬》是一首结合了音乐与春天意象的诗作，曹溶通过对女性歌唱者的描绘，展现了她的娇美与内心情感。诗中“编云作队”生动地描绘了歌姬的轻盈与优雅，仿佛她就如同一片轻云，柔和而不失灵动。接着，诗人提到“避人惯在深帘内”，这种孤独与隐秘的状态，暗示了她对外界的避让，同时也反映了对私密空间的珍视。
“已许相看，却又移灯远翠盘”，这一句表达了期盼与距离的矛盾。虽然有约定见面，但却又因某种原因将距离拉远，令人倍感惆怅。“腰肢渐瘦，惜春不耐清明后”，这不仅是对时间流逝的感慨，也是对青春易逝的无奈。最后一句“莫和秦筝，要听香喉第一声”，则是对音乐的倾慕与选择，强调了对嗓音的喜爱，充满了情感的渴望。
整首诗以细腻的情感描绘，展现了对美好时光的珍惜和对音乐的执着，读来令人感受到一种轻柔而深刻的美感。
诗词解析
逐句解析
- 编云作队：以云彩的轻盈比喻歌姬的优雅。
- 避人惯在深帘内：暗示她习惯于隐匿，给人一种神秘感。
- 已许相看，却又移灯远翠盘：表达了期待与失落的情感。
- 腰肢渐瘦：细腻地描写了歌姬的身材。
- 惜春不耐清明后：对春天的珍惜，反映了对美好时光的感慨。
- 莫和秦筝：强调对特定音乐的排斥。
- 要听香喉第一声：表达对歌声的期待，渴望聆听最美的声音。
修辞手法
- 比喻：将歌姬比喻为轻盈的云，形象生动。
- 对仗：句子之间的对仗增强了诗歌的韵律感。
- 拟人：表现出对春天和音乐的情感，使其更具人性化。
主题思想
整首诗通过对歌姬的描绘，表达了对青春、音乐与美好时光的珍惜，展现了一种淡淡的忧伤与期待。
意象分析
意象词汇
- 云：象征轻盈与自由。
- 帘：代表隐秘与保护。
- 春：象征青春与生命的短暂。
- 秦筝：代表优雅的音乐。
- 香喉：象征动人的歌声。
互动学习
诗词测试
-
诗中提到的“秦筝”象征什么？
a) 传统乐器
b) 生活的悲伤
c) 美丽的风景 -
诗中表达了对哪种情感的珍惜？
a) 友情
b) 音乐
c) 爱情 -
“深帘内”体现了什么样的意象？
a) 开放与自由
b) 隐秘与保护
c) 寂寞与孤独
答案
- a) 传统乐器
- b) 音乐
- b) 隐秘与保护
诗词比较与延伸
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- 杜甫的《春望》：关注春天的变迁与人生的感慨。
诗词对比
- 曹溶与李清照的作品，都充满了对女性情感的细腻描写，但曹溶更侧重音乐与春天的结合，而李清照则更倾向于个人内心的情感波动。
参考资料
- 《明代诗人研究》
- 《中国古代诗歌鉴赏》
- 《诗词的魅力：形式与内容的结合》