这段话出自清代吴琪《蝶恋花 怀春》
澹月溶溶花映绿。
琴底离愁，叶落相思曲。
频整罗裳檀钮束。
碧纱明灭红膏烛。
玉漏声声催夜促。
斗帐莲钩，半挂鸾绡幅。
倚枕梦成风晓触。
翠屏斜景窗前竹。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 22:51:10原文展示：
蝶恋花 怀春
作者: 吴琪 〔清代〕
澹月溶溶花映绿。
琴底离愁，叶落相思曲。
频整罗裳檀钮束。
碧纱明灭红膏烛。
玉漏声声催夜促。
斗帐莲钩，半挂鸾绡幅。
倚枕梦成风晓触。
翠屏斜景窗前竹。
白话文翻译：
在宁静的月光下，花影映射在绿色的草地上。
琴声中流淌着离愁，叶子飘落宛如相思的旋律。
我频频整理着衣裳，紧束着檀木扣。
碧色的轻纱在烛光下明灭不定，红色的蜡烛闪烁着光芒。
时间在滴答声中催促着夜的流逝。
帐子上挂着莲钩，半帘鸾绡轻轻垂下。
倚靠着枕头，梦中感受到晨风的轻触。
窗前的竹影斜斜地映在翠绿的屏风上。
注释：
字词注释：
- 澹月：清淡的月光。
- 琴底离愁：琴声下面流露出的离别愁绪。
- 罗裳：轻薄的衣裳。
- 檀钮：檀木制成的扣子。
- 碧纱：指轻薄的绿色纱布。
- 玉漏：古代的一种计时器，滴水的声音。
- 斗帐：一种帐篷，通常用于卧室。
- 鸾绡幅：轻盈的绡布，常用于装饰。
- 翠屏：绿色的屏风。
- 斜景：斜斜的光影。
典故解析：
诗中的“玉漏”象征时间的流逝，表现出对时光的感慨。“琴底离愁”则传达了人们在音乐中感受到的深情与思念，多见于古代诗词中。
诗词背景：
作者介绍：
吴琪，清代诗人，以词作见长，风格清丽脱俗，擅长抒发细腻的情感与自然景致。
创作背景：
《蝶恋花 怀春》创作于春季，反映了诗人在春天时节对爱情与离愁的感悟，表现出对春天的美好和对往事的怀念。
诗歌鉴赏：
《蝶恋花 怀春》通过细腻的描写和丰富的情感表达，展现了春天的柔美和游子对故乡的思念。诗开篇以“澹月溶溶”引入，给人一种宁静的感觉，月光与花影交融，营造出一种浪漫而又惆怅的氛围。接着通过琴声和落叶的意象，深刻表达了离愁别绪，巧妙地将自然景物与内心情感结合在一起。
诗中“频整罗裳檀钮束”，细腻地描绘了女子的梳妆打扮，展现出一种温婉的女性形象，而“碧纱明灭红膏烛”则用烛光的明暗变化象征着情感的波动，暗示着内心的不安与期待。整体上，诗歌在抒情中蕴含着对生活的细致观察，表现出对春天生机勃勃的向往与对爱情的渴望。
最后的“倚枕梦成风晓触”一句，既呈现了春晨的清新，也表达了对美好梦境的留恋和对现实的无奈，整首诗在柔情与愁绪间游走，展现了吴琪高超的艺术才华与深邃的情感世界。
诗词解析：
逐句解析：
- 澹月溶溶花映绿：描绘了月光柔和，花影映照着绿色草地的静谧景象。
- 琴底离愁，叶落相思曲：琴声中透出离愁，落叶象征着思念之情。
- 频整罗裳檀钮束：女子在整理衣裳，显示出她的细腻与情感的在意。
- 碧纱明灭红膏烛：烛光闪烁，象征着不安与期待。
- 玉漏声声催夜促：滴水声催促着夜晚的流逝，暗示时间的无情。
- 斗帐莲钩，半挂鸾绡幅：描绘出卧室的安静场景和轻盈的装饰。
- 倚枕梦成风晓触：梦中醒来时感受到晨风的轻拂，寓意着梦与现实的交织。
- 翠屏斜景窗前竹：窗外的竹影和斜阳，增添了诗的宁静与美感。
修辞手法：
- 比喻：如“琴底离愁”暗喻情感的流动。
- 拟人：如“玉漏声声”，时间似乎有了感情。
- 对仗：诗中多处使用对仗，增强了韵律感。
主题思想：
整首诗通过春天的景色展现了对爱情的渴望与对离别的伤感，表达了诗人内心深处的复杂情感，营造出一种既美丽又惆怅的氛围。
意象分析：
意象词汇：
- 月亮：象征静谧和思念。
- 琴声：情感的寄托，流露出离愁。
- 落叶：代表逝去与思念。
- 烛光：象征着希望与不安。
- 晨风：新生与清晨的来临，寓意希望。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“澹月”意指什么？
A. 明亮的月光
B. 清淡的月光
C. 昏暗的月光 -
“琴底离愁”表达了什么情感？
A. 欢乐的心情
B. 忧伤的情感
C. 期待的心情 -
“倚枕梦成风晓触”中的“风”代表了什么？
A. 现实的触碰
B. 梦境的延续
C. 风的呼唤
答案：
- B
- B
- A
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》：同样表现了对爱情的细腻思考。
- 温庭筠《梦江南》：抒发了对春天和爱情的向往。
诗词对比：
- 《蝶恋花 怀春》与《如梦令》：两首词都展现了女性内心的柔情与思念，但吴琪更侧重于自然景物的描写，而李清照则更加注重情感的直接表达。
参考资料：
推荐书目：
- 《清代诗词选》
- 《古典诗词鉴赏》
- 《吴琪及其作品研究》