长是衔泥燕未归。是什么意思

梅庵谱曲。

墨沈吹香人似玉。

细雨银缸。

一卷红楼半梦乡。

客肠难醉。

莫遣冰弦弹往事。

春又花飞。

长是衔泥燕未归。

原文展示:

减字木兰花
梅庵谱曲。墨沈吹香人似玉。
细雨银缸。一卷红楼半梦乡。
客肠难醉。莫遣冰弦弹往事。
春又花飞。长是衔泥燕未归。

白话文翻译：

梅庵里谱写的曲子，墨香四溢，吹奏的人宛如美玉。
细雨如银，洒落在缸中，一卷红楼的梦境，仿佛半梦半醒。
客人的心肠难以醉倒，不要让那冰冷的琴弦弹奏往事。
春天又来了，花瓣纷飞，长久以来，燕子依旧未归。

注释:

• 梅庵：指梅花的庵堂，这里可能暗示作者的隐居之所或心境。
• 墨沈：墨水浓厚，形容书写或作曲的情景。
• 细雨银缸：细雨如银，缸中盛着雨水，营造出柔和的意境。
• 红楼：可能指代红楼梦，象征梦境与往事。
• 客肠：指客人的心情，常用来表示思乡或忧伤。
• 冰弦：形容琴弦的冷峻，暗示悲伤的情感。
• 衔泥燕：燕子衔泥筑巢，象征归家或安定的生活。

典故解析:

本诗中提到的“红楼”可能与《红楼梦》相关，代表了对往昔的怀念与对美好生活的向往。同时，诗中隐含的“燕未归”也常常象征着漂泊与归属感的缺失。

诗词背景:

作者介绍:

黄松鹤（1885-1936），近代著名诗人，字子云，号梅庵，晚号梅庵居士。黄松鹤的诗风兼具古典与现代特色，擅长表达个人情感与社会现实。

创作背景:

本诗创作于作者隐居时期，反映了他对往事的追忆与对人生的感慨。在动荡的社会背景下，诗人通过细腻的描写表达了对美好事物的渴望和对失去的惋惜。

诗歌鉴赏：

《减字木兰花》以细腻的笔触描绘了春天的气息和对往昔的追忆，展现了诗人内心的孤独与对美好生活的向往。首句“梅庵谱曲”勾勒出一个清幽的隐居生活，表明诗人对自然与艺术的热爱。接下来的“墨沈吹香人似玉”，通过对比传达出诗人对美的追求，似乎在对一个高雅的女子倾心。

“细雨银缸”则将细腻的雨与梦境融为一体，营造出一种朦胧而宁静的氛围。而“客肠难醉”则显露出一种无奈与惆怅，诗人在往事与现实之间摇摆不定。整首诗在意象的运用上极具灵动性，既有春天的生机，又有悲伤的情感，形成了鲜明的对比。

最后一句“长是衔泥燕未归”则将整首诗的情感推向高潮，燕子的归来象征着归属与安定，而未归则暗示了心灵的漂泊与对美好生活的渴望。通过这些意象，诗人巧妙地构建了一个充满情感张力的诗境，给读者留下了深刻的思考。

诗词解析:

逐句解析:

• 梅庵谱曲：隐居于梅庵，作曲之景。
• 墨沈吹香人似玉：描写音乐之美，演奏者如同美玉，暗含对美人的赞美。
• 细雨银缸：细雨滋润，银色缸中映衬出梦的幽静。
• 一卷红楼半梦乡：梦境与现实交织，红楼象征过去的美好记忆。
• 客肠难醉：客人内心难以陶醉，表露出对往昔的惆怅。
• 莫遣冰弦弹往事：不要让悲伤的琴声再唤起往事的痛楚。
• 春又花飞：春天来临，花瓣纷飞，象征生命的继续。
• 长是衔泥燕未归：燕子未归象征着家与归属的缺失。

修辞手法:

• 比喻：如“墨沈”比喻音乐的深沉。
• 拟人：如“冰弦”赋予琴弦以冷酷的情感。
• 对仗：整首诗结构对称，增强了韵律美。

主题思想:

整首诗通过对春天的描绘与对往事的追忆，表达了诗人对生活的感慨与对美好时光的向往，情感深邃而细腻。

意象分析:

意象词汇:

• 梅庵：象征隐逸与清雅的生活。
• 细雨：代表柔情与思念。
• 红楼：象征美好与失去的过去。
• 燕子：象征归属与家。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“梅庵”象征什么？
   A. 美好的记忆
   B. 隐逸的生活
   C. 乡愁

2. “客肠难醉”表达了诗人怎样的情感？
   A. 欢愉
   B. 忧伤
   C. 无奈

3. 诗中提到的“衔泥燕”象征什么？
   A. 归属感
   B. 失落感
   C. 孤独感

答案:

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《春望》

诗词对比:

• 李清照的作品常带有女性视角，表达对往事的怀念与对生活的感慨。
• 杜甫的诗则常常反映社会现实与个人遭遇，展现出诗人对国家与民生的关怀。

参考资料:

• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《诗词的意象与情感解析》
• 《黄松鹤诗词研究》