这段话出自宋代曾协《蹋莎行（春归怨别）》
柳眼传情，花心蹙恨。
春风处处关方寸。
朱帘卷尽画屏闲，云鬟半ED51罗衣褪。
燕语莺啼，日长人困。
鱼沈雁断无音信。
琵琶声乱篆烟斜，寸肠欲断无人问。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 01:50:02原文展示:
蹋莎行（春归怨别）
作者: 曾协 〔宋代〕
柳眼传情，花心蹙恨。
春风处处关方寸。
朱帘卷尽画屏闲，
云鬟半罗衣褪。
燕语莺啼，日长人困。
鱼沈雁断无音信。
琵琶声乱篆烟斜，
寸肠欲断无人问。
白话文翻译：
这首词表达了对春天的思念与离别的怨恨。柳树的新芽传递着情感，花心因别离而感到忧伤。春风吹拂，处处都牵动着我的心。朱红的帘子卷起，画屏显得闲适，云鬟的发髻也微微松散。燕子的叫声与黄莺的鸣唱，日子渐长让我倍感困倦。鱼儿沉没，雁群断翅，音信全无。琵琶声伴随着烟雾轻轻飘散，心中愁苦无人问津。
注释：
- 柳眼：指柳树的新芽，象征春天的来临与情感的传递。
- 花心：花的心事，指因离别而产生的愁苦。
- 朱帘：红色的帘子，代表居室的安静与闲适。
- 云鬟：古代女子的发髻，象征女性的柔美与优雅。
- 燕语莺啼：指春天鸟儿的鸣叫，代表春天的生机。
- 鱼沈雁断：鱼沉于水中，雁飞走，象征失去联系与孤独。
- 琵琶声乱：指琵琶的声音随着烟雾飘散，表现情绪的复杂。
诗词背景：
作者介绍：
曾协，字君谦，号雪山，南宋时期的词人，生活在动荡的年代，作品多表现个人情感与社会现实，风格细腻、忧伤。
创作背景：
本词创作于春季，正值春风拂面、万物复苏之时，然而诗人却因离别而感到无比孤寂，情感的纠结与身边美好景象的对比更显悲凉。
诗歌鉴赏：
《蹋莎行（春归怨别）》通过细腻的笔触，描绘了春天的美丽与离别的哀伤。开篇以“柳眼传情，花心蹙恨”引入情感，柳树与花朵的描写不仅描绘了春天的生机，更将内心深处的痛苦与思念展现得淋漓尽致。接着，诗人通过“朱帘卷尽画屏闲，云鬟半罗衣褪”来强调对逝去时光的怀念与无奈，暗示了孤独无助的情感。
“燕语莺啼，日长人困”，在春日的欢笑声中，诗人却感到困顿和疲惫，展现出内心的无奈与孤寂。后半部分“鱼沈雁断无音信”则更为直接地表现了失去与孤独，似乎在呼喊着对方的名字，却得不到任何回应。最后一句“寸肠欲断无人问”更是将这种悲伤推向高潮，表达了深切的思念与无助的心情。
整首词以春天为背景，既有春的美好与生机，也有离别带来的伤感，形成鲜明的对比，传达出深层的情感共鸣。
诗词解析：
逐句解析：
- 柳眼传情：柳树的新芽如同眼睛，传达着深情。
- 花心蹙恨：花心因离别而感到愁苦。
- 春风处处关方寸：春风轻拂，处处牵动着心中的思念。
- 朱帘卷尽画屏闲：红色帘子卷起，画屏显得空闲，表现出一种无所事事的状态。
- 云鬟半罗衣褪：女子的发髻松散，衣服也显得随意，暗示心情的慵懒与无奈。
- 燕语莺啼，日长人困：鸟儿的鸣叫与日长带来的困倦，揭示了时间的流逝与内心的疲惫。
- 鱼沈雁断无音信：象征失去联系，心灵的孤独感愈加沉重。
- 琵琶声乱篆烟斜：琵琶的声音随着烟雾飘散，情绪复杂难以言表。
- 寸肠欲断无人问：内心的痛苦无人关心，表达了极度的孤独与无助。
修辞手法：
- 比喻：柳眼、花心等表达情感的比喻形象生动。
- 拟人：春风、燕语、莺啼等赋予自然以人的情感。
- 对仗：整首词对仗工整，增强了诗的音乐感。
主题思想：
整首诗歌以春天为背景，表达了对春日美好的向往与对离别的深切思念，表现了在美好景象下的孤独与无奈，具有强烈的情感共鸣。
意象分析：
意象词汇：
- 柳：象征春天的生机与希望，同时也暗示离别的愁苦。
- 花：代表美好与爱情，花心蹙恨则反映离别的无奈。
- 燕、莺：春天的使者，象征着生机与欢乐，反衬出诗人的孤寂。
- 琵琶：音乐的象征，表现诗人的内心情感与思绪的复杂。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“柳眼传情”中的“柳眼”象征什么？
- A. 春天的新芽
- B. 离别的愁苦
- C. 诗人的思念
-
“鱼沈雁断无音信”中的“鱼”和“雁”分别象征：
- A. 失去的联系
- B. 美好的时光
- C. 春天的生机
-
诗中的“寸肠欲断无人问”表达了诗人怎样的情感？
- A. 高兴
- B. 孤独与无助
- C. 忧伤的快乐
答案：
- A
- A
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》：表达对离别的思念与痛苦。
- 苏轼《水调歌头》：同样反映对时光流逝与离别的感慨。
诗词对比：
- 与李清照的作品对比：同为表达离别之情，但李清照更注重内心细腻的情感波动，而曾协则更强调春天的美好与离别的对比。
- 与白居易《赋得古原草送别》对比：两者都表现离别的伤感，但曾协的词更细腻、含蓄，而白居易则直接表达思念之情。
参考资料：
- 《宋词三百首》
- 《古典诗词鉴赏》
- 《中国古典文学史》