不得画师来貌取，定知难见一生中。是什么意思

青幢紫盖立童童，细雨浮烟作彩笼。

不得画师来貌取，定知难见一生中。

游城南十六首·楸树

原文展示:

青幢紫盖立童童，细雨浮烟作彩笼。
不得画师来貌取，定知难见一生中。

白话文翻译：

这首诗描绘了一棵高大的楸树，树上挂着青色的幢子，紫色的盖子，像个童子一样。细雨轻轻飘洒，烟雾缭绕，把它装点得像是笼子中的彩色美景。可惜的是，没有画师能来描绘它的美丽，想必一生中也难以见到这样壮丽的景象。

注释:

• 青幢、紫盖：青色的幢子和紫色的盖子，形容树上装饰的华丽。
• 童童：形容树的姿态端正，仿佛是一个小童子。
• 细雨浮烟：细雨中有烟雾缭绕，增加了景色的朦胧感。
• 画师：指的是能够将美景描绘出来的画家。

典故解析:

楸树在古代被视为高雅的象征，常与文人雅士的生活相联系。诗中提到没有画师能够描绘其美，反映出诗人对美的追求与感慨。

诗词背景:

• 作者介绍：韩愈（768-824），字退之，唐代文学家、哲学家，是古文运动的倡导者，主张文以载道。
• 创作背景：此诗是韩愈在游览城南时所作，表现了他对自然美景的热爱和对艺术表现的思考。

诗歌鉴赏：

这首诗通过生动的意象展现了楸树的美丽，表达了诗人对自然景色的赞美与对艺术表达的无奈。青幢紫盖象征着楸树的高贵与脱俗，而细雨浮烟则为景物增添了一层神秘的气息。诗人用“不得画师来貌取”的感慨，传达了他对美的渴望及对现实的无奈。尽管眼前的美景令人心醉，但没有人能够将其真实地呈现出来，这种不可捉摸的美使人感到遗憾。整首诗通过对比，强调了自然美与艺术表现之间的距离，折射出韩愈对生活的深刻思考。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • “青幢紫盖立童童”：描绘楸树的形态，表现其高大且华丽。
  • “细雨浮烟作彩笼”：细雨与雾气交融，形成一种梦幻般的景象。
  • “不得画师来貌取”：表达对画师的渴望，感叹难以捕捉的美。
  • “定知难见一生中”：强调这种美好难以再见，增添了诗的哀愁感。

• 修辞手法：

  • 比喻：将楸树比作童子，增添了生动性。
  • 拟人：以“童童”形容树的姿态，使景物更具生气。
  • 对仗：前两句和后两句形成对比，增强了诗的韵律感。

• 主题思想：诗歌探讨了自然美与人类艺术表达之间的关系，表现了对美的渴望和对现实的无奈，折射出深刻的哲理思考。

意象分析:

• 青幢、紫盖：象征高洁与优雅，代表了自然的美好。
• 细雨、浮烟：传达出一种柔和、朦胧的感觉，增强了诗的梦幻色彩。
• 画师：象征艺术家，代表着对完美艺术的追求。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“青幢紫盖”描绘的是： A. 一位童子
   B. 一棵楸树
   C. 一片花海
   D. 一座山

2. 诗人希望通过“画师”表达什么？ A. 自然美的渴望
   B. 对画师的不满
   C. 生活的无奈
   D. 对未来的希望

答案：

1. B
2. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《春望》杜甫
• 《山中问答》李白

诗词对比:

与李白的《将进酒》相比，虽同为唐诗，但前者更注重豪放与激情，而《游城南十六首·楸树》则沉静细腻，表现出对自然的深切感悟与哲理思考。

参考资料:

• 《唐诗三百首》
• 《韩愈诗文精选》
• 《唐代文学史》