这段话出自宋代赵与仁《西江月》
夜半河痕依约，雨馀天气冥濛。
起行微月遍池东。
水影浮花、花影动帘栊。
量减难追醉白，恨长莫尽题红。
雁声能到画楼中。
也要玉人、知道有秋风。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-04 00:13:53原文展示:
夜半河痕依约，雨馀天气冥濛。
起行微月遍池东。水影浮花花影动帘栊。
量减难追醉白，恨长莫尽题红。
雁声能到画楼中。也要玉人知道有秋风。
白话文翻译：
夜半时分，河面上隐约可见水痕，雨后天色朦胧。
微弱的月光洒在池塘的东边，水中倒影着摇曳的花朵，花影又轻轻摆动着窗帘。
饮酒之后，心情沉醉却又难以追寻，恨不得时光不再流逝，想在红色的题字上留下更多的痕迹。
雁鸣的声音传到画楼之中，也希望那位美人能听到秋风的消息。
注释:
- 河痕：水面上的痕迹，指水波带来的印迹。
- 冥濛：昏暗模糊，形容雨后的天气。
- 微月：微弱的月光。
- 浮花：水中漂浮的花。
- 动帘栊：窗帘因风或水波而轻动。
- 量减：指饮酒之后的状态，量减即醉意减少。
- 题红：在红纸上写字，常指赋诗或题词。
- 玉人：美人，通常指心爱的人。
- 秋风：象征着转瞬即逝的时光和思念。
诗词背景:
作者介绍： 赵与仁为宋代诗人，生平事迹较为模糊，但其诗作在文人圈内颇具影响。其诗风多表现细腻情感，风景描写生动。
创作背景： 本诗作于宋代，时值社会动荡，诗人可能借景抒情，表达对美好时光的怀念以及对心上人的思念之情。这首诗的背景也反映了诗人对自然景色的深刻感受，以及对人生无常的感慨。
诗歌鉴赏：
《西江月》是赵与仁在夜雨中所感悟的诗作。诗中通过对河痕、雨后天气、微月、浮花等意象的描绘，展现出一种朦胧而又诗意的氛围。开头的“夜半河痕依约，雨馀天气冥濛”便营造出一种静谧而略显忧伤的景象，让人感受到雨后夜晚的孤寂。随着“起行微月遍池东”，诗人视角转至水面，微弱的月光照耀下，水中花影摇曳，构成一幅静谧而动人的画面。诗人在饮酒后，情绪渐沉醉，却又难以追寻，表达了对美好时光的留恋与对心上人的思念。
全诗不仅描绘自然景色，更寄托了诗人内心深处的情感，结合秋风的意象，隐喻着时光的流逝和生命的短暂。最后一句“也要玉人知道有秋风”更是直白地将情感表达出来，期望心爱的人能够感受到自己的思念与关怀。整首诗在意象的选取、情感的表达上都显得极为细腻，展现了宋代诗歌的优雅与深邃。
诗词解析:
逐句解析：
- 夜半河痕依约：在夜深人静时，河面上留下的水痕若隐若现。
- 雨馀天气冥濛：雨后天色朦胧，模糊不清，营造出一种幽静的氛围。
- 起行微月遍池东：微弱的月光洒下，照亮池塘的东边。
- 水影浮花花影动帘栊：水中花朵的倒影轻轻摇曳，窗帘也随之轻动，表现出一种生动的画面感。
- 量减难追醉白：饮酒的量减少，醉意却难以追寻，体现出对醉酒状态的留恋。
- 恨长莫尽题红：对时光流逝的惋惜，希望能在红纸上留下更多的题词。
- 雁声能到画楼中：雁鸣声传入画楼，象征着思念的传递。
- 也要玉人知道有秋风：希望美人能够知道自己对她的思念，以及秋天的到来。
修辞手法：
- 比喻：将水中花影比作轻动的窗帘，增添了画面的动感。
- 拟人：将雁声拟人化，使其能“到”画楼中，增强了情感的传递。
- 对仗：诗中多处使用对仗手法，如“浮花花影”、“量减难追”等，增强了诗的韵律感。
主题思想： 整首诗通过细腻的意象描绘和深厚的情感表达，体现了诗人对美好时光的留恋与对心上人的思念，展现了宋代文人对爱情与自然的独特感悟。
意象分析:
意象词汇：
- 河痕：象征着时间的流逝与记忆的痕迹。
- 微月：代表着微弱的希望与光明。
- 浮花：象征着美好事物的短暂与易逝。
- 秋风：代表着思念的传递与季节的变迁。
互动学习:
诗词测试：
-
诗中提到的“微月”指的是什么？
- A. 明亮的月光
- B. 微弱的月光
- C. 被遮挡的月光
-
“量减难追醉白”中的“量减”是什么意思？
- A. 饮酒量减少
- B. 醉意消退
- C. 酒的品质变差
-
诗中“雁声能到画楼中”意图表达什么？
- A. 雁声的美妙
- B. 思念的传递
- C. 自然的声音
答案：
- B
- A
- B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 苏轼的《水调歌头》
- 李清照的《如梦令》
- 陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》
诗词对比：
- 比较赵与仁的《西江月》与李清照的《如梦令》，两者均表现了对自然景色的细腻描绘和对情感的深切思考，但赵与仁更倾向于抒发对时光流逝的惋惜，而李清照则着重表现了对往昔美好时光的怀念与渴望，情感基调各有不同。
参考资料：
- 《宋诗三百首》
- 《中国古典诗词鉴赏辞典》
- 《词语的力量：古诗词中的情感表达》