这段话出自清代吴湖帆《临江仙八首 其八》
眼底流红飞点点，尊前凝绿自亲亲。
倾杯无语渍罗巾。
西窗曾剪烛，南陌不逢人。
醉里真能花解语，醒来原是梦中身。
秋风卷幕不嫌频。
千金拚买泪，一笑又生春。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 16:20:36原文展示:
眼底流红飞点点，尊前凝绿自亲亲。
倾杯无语渍罗巾。西窗曾剪烛，南陌不逢人。
醉里真能花解语，醒来原是梦中身。
秋风卷幕不嫌频。千金拚买泪，一笑又生春。
白话文翻译：
眼前满是红色的花瓣轻轻飞舞，酒杯前绿色的酒水显得格外亲密。
我举杯无言，酒水浸湿了手巾。西窗下曾经剪烛，南边的小路上却未曾遇见人影。
醉中真的能够与花对话，醒后才知道原来我身在梦中。
秋风卷起帷幕，频频而来，也不觉得厌烦。
花费千金买来的泪水，一笑之间又唤醒了春天。
注释：
- 流红：指花瓣或红色的东西轻轻飘落。
- 尊前：指酒杯前。
- 凝绿：指酒水的绿色，形容酒色清澈。
- 渍罗巾：形容酒水浸湿了手巾。
- 剪烛：指的是熄灭蜡烛，暗示夜晚的宁静。
- 南陌：南边的小路，暗含孤独。
- 醉里真能花解语：醉酒时的幻觉与真实的感受。
- 秋风卷幕：秋风吹动帷幕，暗示时光流逝。
- 千金拚买泪：比喻为情感所付出的代价。
诗词背景：
作者介绍：
吴湖帆（1894年－1968年），字文韬，号湖帆，江苏无锡人。清代著名画家、诗人，以山水画闻名，诗词作品富有情感，常表达对自然的热爱与对人生的感慨。他的诗风清新脱俗，语言优美，情感深邃。
创作背景：
《临江仙八首》是吴湖帆在清代晚期创作的，反映了当时社会动荡与个人情感的交织。此诗写于一个秋风习习的夜晚，表达了诗人对逝去时光的惋惜和对美好事物的珍惜。
诗歌鉴赏：
这首《临江仙八首 其八》以细腻的笔触描绘了一个秋日的夜晚，诗人通过形象生动的意象传达了对爱情和生活的感慨。开头两句通过“流红”和“凝绿”描绘了自然之美，展现出一种浪漫的氛围。接着，诗人以“倾杯无语渍罗巾”表达了饮酒时的沉默与惆怅，暗示着内心的孤独与对话的缺失。
“醉里真能花解语，醒来原是梦中身”更是将醉酒与梦境结合，揭示了现实与幻想之间的微妙关系。秋风卷起帷幕，诗人不以为然，似乎在面对生活的波折时，仍然保持着一种洒脱的态度。最后一句“千金拚买泪，一笑又生春”更是强调了情感的付出与人生的循环，令人感受到生命的无常与美好并存的哲理。
整首诗不仅描绘了夜晚的秋景与个人情感，更深刻地反映了人生的苦乐与时间的流逝，透出了吴湖帆对生活的深刻理解和独特的艺术魅力。
诗词解析：
逐句解析：
- 眼底流红飞点点：描绘眼前景象，红色花瓣轻盈飘落，营造出一种柔美的氛围。
- 尊前凝绿自亲亲：酒杯前的绿色酒水与花瓣形成对比，强调了酒的亲密感。
- 倾杯无语渍罗巾：饮酒时的沉默与手巾被酒水浸湿，暗示感情的复杂。
- 西窗曾剪烛，南陌不逢人：回忆过去，与孤独的现状形成对比，表达对人际关系的思考。
- 醉里真能花解语，醒来原是梦中身：醉酒时的幻觉与醒来后的失落感，探讨现实与幻想的关系。
- 秋风卷幕不嫌频：秋风频繁吹动，诗人对此表现出一种淡然的态度。
- 千金拚买泪，一笑又生春：用金钱买来的泪水与欢笑，表达了人生的无常与情感的珍贵。
修辞手法：
- 比喻：将醉酒与与花对话比喻，表现内心的情感世界。
- 拟人：秋风被赋予了卷动帷幕的能力，表现自然的生动。
- 对仗：如“醉里真能花解语，醒来原是梦中身”展现出诗的工整与韵律。
主题思想：
整首诗表达了对爱情、人生的深刻思考，展现了时间流逝带来的感慨与对美好事物的珍惜。诗人通过细腻的意象与情感，反映出内心的孤独与对生活的哲理思考。
意象分析：
意象词汇：
- 流红：象征着美好与短暂。
- 凝绿：代表着爱情的亲密与温暖。
- 醉酒：反映出对现实的逃避与对梦境的渴望。
- 秋风：象征着时间的流逝与人生的变迁。
- 泪水：表达情感的牺牲与生命的无奈。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“倾杯无语渍罗巾”表达了什么情感？
A. 欢乐
B. 沉默与惆怅
C. 自豪
D. 无奈 -
“醉里真能花解语”中的“花”指的是什么？
A. 自然之美
B. 爱情的幻想
C. 现实生活
D. 人与人之间的沟通 -
整首诗的主题思想是什么？
A. 对自然的赞美
B. 对生命的无奈与哲理思考
C. 对金钱的追求
D. 对友情的珍视
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》
- 苏轼《水调歌头》
- 杜甫《月夜忆舍弟》
诗词对比：
比较吴湖帆的《临江仙八首 其八》与李清照的《如梦令》，两者都以梦境与现实为主题，但吴湖帆更侧重于人生的无常与感慨，而李清照则更多地表现了对逝去爱情的怀念与思考。
参考资料：
- 《清代诗人研究》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《吴湖帆研究文集》
- 《山水画与诗词的关系》