画鼓低敲，红牙随应，著个人勾唤。是什么意思

早已是花魁柳冠。

更绝唱、不容同伴。

画鼓低敲，红牙随应，著个人勾唤。

慢引莺喉千样转。

听过处、几多娇怨。

换羽移宫，偷声减字，不顾人肠断。

原文展示

雨中花令
作者: 杨无咎 〔宋代〕
早已是花魁柳冠。更绝唱不容同伴。画鼓低敲，红牙随应，著个人勾唤。慢引莺喉千样转。听过处几多娇怨。换羽移宫，偷声减字，不顾人肠断。

白话文翻译

全诗翻译:
早已是花魁的柳冠，唱歌的声音更是无人能比。画鼓轻轻敲打，红牙的伴奏随之而应，勾引着那个人的心。慢慢地引导着黄莺的歌喉，唱出的曲调千变万化。听了几回，满是娇怨的情绪。换了羽毛，转变了宫调，偷声减字，不顾人们的肠子都要断了。

注释

字词注释:

• 花魁: 指歌妓中地位最高的，通常是最受欢迎的女子。
• 柳冠: 指以柳枝编成的冠，象征美丽。
• 画鼓: 指装饰华丽的鼓。
• 红牙: 指乐器或乐声之美。
• 莺喉: 指黄莺的嗓音，形容歌声优美。
• 换羽移宫: 比喻变换音调、曲调。
• 偷声减字: 指偷偷地减去一些词句，隐晦表达。

典故解析:
诗中涉及的典故主要与古代歌妓文化以及音乐、舞蹈艺术相关，代表了当时社会对美和情感的追求。

诗词背景

作者介绍:
杨无咎，宋代词人，以词风细腻著称，擅长描写女性情感和生活场景。其作品常表现出对美的细腻描绘与深刻思考。

创作背景:
该诗创作于宋代，正值市井繁华之际，歌舞升平的景象与人们对情感的细腻表达交织在一起，反映了社会文化的繁荣。

诗歌鉴赏

《雨中花令》是一首描绘花魁歌妓生活的词作，展现了歌声、乐器与情感的交织。诗人通过细腻的描写，展现了歌妓的美丽与才艺，同时也流露出对她们命运的同情。开头几句便设定了高雅的基调，花魁的柳冠象征着她的美丽与地位。接下来的描写则通过对乐器声响的细腻描绘，唤起了读者对那种歌舞场景的想象。

整首词在情感上反复交织着娇怨与离愁，特别是最后几句，表达了对人情冷暖的深沉感慨。通过“偷声减字，不顾人肠断”，诗人表现了对歌妓们情感世界的深切理解，尽管她们在表演时显得轻松自如，内心却可能充满了苦涩与无奈。

诗词解析

逐句解析:

• 早已是花魁柳冠: 直接点明主角的身份与美丽。
• 更绝唱不容同伴: 她的歌声无人能及，表现出她的才华与独特。
• 画鼓低敲，红牙随应: 画鼓轻轻敲打，伴奏随之而来，营造出轻松的氛围。
• 著个人勾唤: “著”是引导，表现出歌曲的魅力。
• 慢引莺喉千样转: 黄莺的歌喉多变，表现出音乐的婉转动人。
• 听过处几多娇怨: 听了许多次，充满了怨愁的情绪。
• 换羽移宫，偷声减字: 变换调子，隐晦地表达情感。
• 不顾人肠断: 形象地表现出对他人情感的漠视，强调了内心的痛楚。

修辞手法:
本诗使用了比喻（如“莺喉”）、拟人（如“慢引”）等手法，增强了诗的情感表达，展现出细腻的艺术特点。

主题思想:
整首诗歌通过对花魁生活的描绘，反映出对美与才华的赞美，同时也透出对女性命运的关怀与同情，揭示了表面的光鲜与内心的苦楚。

意象分析

意象词汇:

• 花魁: 代表美丽与才华。
• 柳冠: 象征青春与美丽。
• 莺喉: 体现音乐的美妙与变幻。

互动学习

诗词测试:

1. “花魁”指代什么？
   A. 花店老板
   B. 歌妓中最受欢迎的
   C. 舞蹈演员

2. “偷声减字”表达了什么情感？
   A. 快乐
   B. 隐晦的悲伤
   C. 兴奋

3. 诗中提到的“画鼓”是指什么？
   A. 一种乐器
   B. 一种舞蹈
   C. 一种花卉

答案:

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸

相关作品推荐:

• 李清照的《如梦令》
• 柳永的《雨霖铃》

诗词对比:
与李清照的《如梦令》相比，杨无咎的《雨中花令》更多地侧重于音乐与情感的交织，而李清照则更注重个人情感的细腻刻画。两者都反映了女性的内心世界，但表达的方式与侧重点有所不同。

参考资料

推荐书目:

• 《宋词三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《杨无咎研究》