向柳下并鞍，银袍吹絮。是什么意思

径苔深，念断无故人，轻敲幽户。

细草春回，目送流光一羽。

重云冷，哀雁断，翠微空，愁蝶舞。

荡鸣澌，游蓬小，梦枕残云惊寤。

还识西湖醉路。

向柳下并鞍，银袍吹絮。

事影难追，那负灯床闻雨。

冰溪凭谁照影，有明月、乘兴去。

暗想思，梅孤瘦、共江亭暮。

原文展示

《探春慢（龟翁下世后登研意）》
作者: 吴文英 〔宋代〕
径苔深，念断无故人，轻敲幽户。
细草春回，目送流光一羽。
重云冷，哀雁断，翠微空，愁蝶舞。
荡鸣澌，游蓬小，梦枕残云惊寤。
还识西湖醉路。向柳下并鞍，银袍吹絮。
事影难追，那负灯床闻雨。
冰溪凭谁照影，有明月乘兴去。
暗想思，梅孤瘦共江亭暮。

白话文翻译

小径上的苔藓很深，心中念念不忘的已是无故人，轻轻敲打着幽静的门扉。
细嫩的草在春天里复苏，目送那流光如羽毛般飘去。
重重的乌云冷冷地笼罩，悲哀的雁群已然断绝，翠绿的山微空荡荡，愁苦的蝴蝶在舞动。
荡漾的水声渐渐消失，游动的蓬草微小，梦中枕着残云惊醒。
我还记得西湖那醉人的小路，骑马停在柳树下，银色的袍子随风飘动。
往事的影子难以追寻，灯下听雨似乎成了负担。
冰冷的溪水，凭谁来照见我的影子，有明月兴致勃勃地去游玩。
暗自思念，孤僻的梅花与江边的亭子在黄昏中相伴。

注释

• 径苔深：小路上长满了苔藓，形容无人走动，很幽静。
• 轻敲幽户：轻轻敲打幽静的门扉，传达一种孤独和期待。
• 细草春回：春天来临，细嫩的草又开始生长。
• 重云冷：乌云密布，天气寒冷，给人一种凄凉的感觉。
• 愁蝶舞：忧愁的蝴蝶在空中翩翩起舞，象征着离愁别绪。
• 梦枕残云：在梦中依偎着残余的云彩，象征梦境与现实的交织。

诗词背景

作者介绍

吴文英，字仲明，号晦庵，宋代词人，谥号“文英”。他以词风清丽、婉约著称，擅长描绘自然景色和抒发个人情感。

创作背景

《探春慢》创作于宋代，正值南宋时期，社会动荡，诗人常常借景抒情，表达对故人的思念与对现实的感慨。

诗歌鉴赏

《探春慢》通过细腻的描绘展现了诗人内心的孤独与惆怅。开篇以“径苔深”引入，营造出一种静谧而孤寂的氛围，诗人在这样的环境中思念无故人，轻轻敲打着幽静的门，仿佛在等待一位故友的到来。接下来的描写中，春天的到来让细草复苏，流光如羽，给人一种新的希望，但随之而来的重云与哀雁又让人感到忧伤。

诗中有着丰富的意象，如“银袍吹絮”，将春天的柔和与轻盈表现得淋漓尽致。而“冰溪凭谁照影”则表达了诗人对自我身份和存在的迷惑，似乎在问自己在这个世界上的位置。整首词以梦境与现实的交织，表达了诗人对往事的追忆与对未来的迷茫。

诗词解析

逐句解析

1. 径苔深：暗示无人访客，诗人内心的孤独。
2. 念断无故人：表达对故人的深切怀念。
3. 轻敲幽户：描绘诗人对旧友重逢的渴望。
4. 细草春回：春天的生机与希望。
5. 目送流光一羽：时光如流，无法挽留。
6. 重云冷，哀雁断：悲凉的环境象征内心的忧伤。
7. 愁蝶舞：忧愁与美的结合，体现内心情感。
8. 荡鸣澌，游蓬小：意境的转变，梦境的模糊与不真实。
9. 还识西湖醉路：对过往美好时光的怀念。
10. 向柳下并鞍：描绘了诗人骑马停留的画面。
11. 事影难追：往事如影，难以回溯。
12. 冰溪凭谁照影：对自我存在的思考与迷茫。

修辞手法

• 比喻：如“流光一羽”，将时间比作羽毛，轻盈而易逝。
• 拟人：如“愁蝶舞”，赋予蝴蝶人性化的情感。
• 对仗：全诗在结构上大多对称，增强了音乐感。

主题思想

整首诗通过对自然景物的描绘，融入了诗人对人生、时间、往事的思考，传达出一种孤独、惆怅的情感基调。

意象分析

• 苔藓：象征时间的流逝与孤寂。
• 春草：代表新生与希望，暗示生命的轮回。
• 云与雁：云象征心情的变化，雁则象征离愁。
• 明月：象征孤独中的美好与思念。

互动学习

诗词测试

1. 诗中“径苔深”意指什么？
   A. 小路长满苔藓，象征无人走动
   B. 小路非常宽
   C. 小路上有很多花

2. “愁蝶舞”中的“愁”字表达了怎样的情感？
   A. 快乐
   B. 忧伤
   C. 兴奋

3. 诗中提到的“银袍”象征什么？
   A. 春天的美丽
   B. 冬天的寒冷
   C. 旧时的回忆

答案

1. A
2. B
3. A

诗词比较与延伸

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• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比

吴文英的《探春慢》与李清照的《如梦令》在描绘春天的意象上有相似之处，但吴文英更侧重于个人的情感，而李清照则更注重对环境的细腻描写。两者都通过自然意象来反映内心的情感，展现了不同的艺术风格和情感深度。

参考资料

• 《宋词三百首》
• 《中国古代诗词鉴赏辞典》