顾影真如画。是什么意思

绝代婵娟，瑶台自惜千金价。

风姿林下。

顾影真如画。

几度飘蓬，茵溷都堪怕。

拚衰谢。

寸莲尘麝。

任逐鹃红化。

点绛唇

作者: 叶恭绰 〔清代〕
类型: 古诗词

原文展示:

绝代婵娟，瑶台自惜千金价。
风姿林下。顾影真如画。
几度飘蓬，茵溷都堪怕。
拚衰谢。寸莲尘麝。
任逐鹃红化。

白话文翻译：

这一位绝世的美人，像是在瑶台上自赏，身价千金。
她的风姿在林下显得格外动人，回眸自照，宛如一幅美丽的画。
经历了几次飘荡，虽然身处茵茵的泥土中，依然让人心生怜惜。
即使面临衰败和凋谢，依然有那细小的莲花与尘埃的香气。
任凭那杜鹃花的红色变化。

注释:

字词注释:

• 绝代婵娟: 形容绝世的美丽女子。
• 瑶台: 传说中神仙居住的地方，象征高洁和美好。
• 风姿: 风采和姿态。
• 顾影: 回头看自己的身影。
• 飘蓬: 比喻漂泊不定的生活状态。
• 茵溷: 指草地和泥土。
• 寸莲: 指小小的莲花，象征纯洁。
• 尘麝: 尘埃和麝香，象征芳香和美好。
• 逐鹃红化: 任凭杜鹃花的红色变幻。

典故解析:
“瑶台”常指神仙居住的地方，代表着理想的高洁生活。在中国古代文学中，常用此意象来表达对美好事物的向往。诗中提到的“杜鹃红”也与传统文化中的悲伤和思念有关，杜鹃鸣叫常被用来象征离别与惆怅。

诗词背景:

作者介绍:
叶恭绰（生卒年不详），清代诗人，擅长词作，风格细腻且充满情感。其作品多描写美人、自然和生活的哲理，常有独特的视角。

创作背景:
《点绛唇》创作于清代，正值社会变迁、文化繁荣的时期。诗人以美人为题，表现对美的沉醉与对人生无常的感慨，反映了清代士人的情感与追求。

诗歌鉴赏：

《点绛唇》是一首充满优雅与悲切的词作，诗人通过描绘绝世美人的形象，展现了对美的向往和对生命短暂的感慨。开篇“绝代婵娟”即设定了美的高度，接着通过“瑶台自惜千金价”，赋予美人一种珍贵而脆弱的特质。诗中“顾影真如画”，不仅描绘了美的外在，更隐喻了内心的孤寂与无奈。

随后，诗人以“几度飘蓬”引入漂泊与无常的主题，表达对过往岁月的惆怅。“茵溷都堪怕”则是对生活境遇的感慨，既有对泥土的厌恶，也有对生存状态的忧虑。最后“寸莲尘麝”与“任逐鹃红化”，则将美与衰败的对比展现得淋漓尽致，既有对美好事物的珍惜，也有对变化无常的无奈接受。

整首词以细腻的笔触，将美与愁、珍惜与失落相结合，形成了鲜明的对比，展示了诗人对人生的深刻思考与感悟。

诗词解析:

逐句解析:

• 绝代婵娟：强烈的美感引入，设定了高洁的美丽形象。
• 瑶台自惜千金价：美人如同瑶台上的仙子，价值连城，暗示其珍贵与孤高。
• 风姿林下：描写美人在自然环境中的优雅姿态。
• 顾影真如画：自照身影，强调美的静谧与孤独。
• 几度飘蓬：暗示人生的漂泊和不定。
• 茵溷都堪怕：对泥土生活的厌恶，反映对环境的无奈。
• 拚衰谢：即使面临衰败，也要努力维持自我。
• 寸莲尘麝：小小莲花和尘香，象征着美的坚持与生命的芬芳。
• 任逐鹃红化：面对外界的变化，仍然保持内心的宁静。

修辞手法:

• 比喻: “顾影真如画”寓意美的外形与内心状态的和谐。
• 对比: 通过“寸莲尘麝”与“逐鹃红化”的对比，突显生命的变化与美的恒久。
• 拟人: 赋予自然物象以情感，使得诗意更为丰富。

主题思想:
整首诗歌表达了对绝世美的向往与珍惜，同时反映了对人生无常的感慨，展现了美与愁、珍惜与失落之间的复杂情感。

意象分析:

意象词汇:

• 婵娟: 代表美丽与优雅。
• 瑶台: 象征理想与纯洁的地方。
• 飘蓬: 代表漂泊与无定的生活。
• 寸莲: 小巧而清新的美。
• 尘麝: 代表隐秘而深邃的香气，象征生命的细腻感受。

互动学习:

诗词测试:

1. “绝代婵娟”意指什么?
   A. 普通的美人
   B. 绝世的美人
   C. 只在梦中出现的美人

2. “顾影真如画”强调了什么?
   A. 自然环境的美
   B. 美人内心的孤独
   C. 美人的声音

3. “任逐鹃红化”表达了对什么的态度?
   A. 对生命的无奈接受
   B. 对美的珍惜
   C. 对自然的赞美

答案:

1. B
2. B
3. A

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李清照《如梦令》
• 苏轼《水调歌头》

诗词对比:
与李清照的《如梦令》相比，叶恭绰的《点绛唇》在表达美与愁的情感上更显细腻，李清照则更侧重于对人事无常的感慨与个人情感的流露。两者都通过优美的意象展现了对美的追求与对生命的思考。

参考资料:

推荐书目:

• 《清代词人研究》
• 《中国古代诗词鉴赏》
• 《唐宋词选》