手摘一枝重照镜，到底谁妍。是什么意思

莺语绮窗前，唤醒幽眠。

起来闲倚玉台边。

慢理绿云轻挽髻，淡扫眉铅。

妆罢尚迁延，俏影如仙。

海棠红得可人怜。

手摘一枝重照镜，到底谁妍。

原文展示:

浪淘沙
作者: 俞敦培 〔清代〕

莺语绮窗前，唤醒幽眠。
起来闲倚玉台边。
慢理绿云轻挽髻，淡扫眉铅。
妆罢尚迁延，俏影如仙。
海棠红得可人怜。
手摘一枝重照镜，到底谁妍。

白话文翻译：

门前莺鸟轻声啼，唤醒了我沉沉的美梦。
我懒懒地靠在玉石台边，
慢慢整理着轻柔的发髻，淡淡地画着眉。
妆容打扮完毕，还是忍不住迟迟不愿离去，
镜子前的倩影仿佛如仙子一般。
海棠花红得让人怜爱，
我轻轻摘下一枝再次照镜，究竟谁更加美艳。

注释:

• 莺语：指黄莺的啼叫声，形容春天的气息。
• 绮窗：华丽的窗户，象征富贵和美好。
• 幽眠：指深沉的睡眠，形容安静和恬淡的状态。
• 玉台：玉石制成的台子，象征女子的高贵与优雅。
• 绿云：指柔软的发髻，形容发丝如云彩般轻盈。
• 眉铅：古代女子用铅粉画眉，形容淡雅的妆容。
• 俏影：美丽的身影。
• 海棠红：海棠花的红色，象征美丽和娇艳。
• 妍：美丽，通常指女子的容貌。

诗词背景:

作者介绍：

俞敦培（1821-1899），字梦阮，号惕庵，晚号秋水，是清代晚期著名的诗人和词人。他的诗词作品以清新自然、情感细腻著称，尤其擅长描绘女性的妩媚和春日的景致。

创作背景：

《浪淘沙》创作于清代，正值社会动荡与文化变迁之际，诗人通过描绘春日的美好场景与女性的柔美，表达了对生活美好事物的向往和对逝去时光的珍惜。

诗歌鉴赏：

《浪淘沙》以轻快的语调和细腻的描写，展现了一位女子在春日晨光中悠闲的妆扮场景。诗的开头用“莺语绮窗前”引入，立即营造出一种春意盎然的氛围，黄莺的鸣叫仿佛是对女子的温柔唤醒，展现了自然与人之间的和谐关系。接着，通过“起来闲倚玉台边”描绘出女子懒散而优雅的姿态，玉台不仅象征着她的高贵，也传达出一种淡然的生活态度。

接下来的句子描绘了女子精致的打扮过程，慢理发髻、淡扫眉铅，展现出她在美丽与优雅之间的细致平衡。尤其是“俏影如仙”，将她的美丽提升到一种超凡脱俗的境界，仿佛是仙女下凡，令人陶醉。

最后两句“海棠红得可人怜，手摘一枝重照镜，到底谁妍”，不仅描绘了海棠花的娇艳，也引发了对自身美丽的思考。她在镜前与花对比，暗示了内心对自我价值的追求和对美丽的深刻反思。整首诗通过春日的美好、女子的妆扮以及对美的感怀，传达出一种闲适而又深邃的生活哲学。

诗词解析:

逐句解析：

1. 莺语绮窗前：春天的黄莺在窗前轻声啼叫，唤醒了沉睡的女子。
2. 唤醒幽眠：呼唤她从梦中苏醒，暗示女子的闲适状态。
3. 起来闲倚玉台边：她起身懒散地倚靠在玉台旁，表现出一种慵懒的美态。
4. 慢理绿云轻挽髻：她慢慢整理着头发，形象生动且优雅。
5. 淡扫眉铅：轻轻地画眉，表现出自然的妆容。
6. 妆罢尚迁延：尽管打扮完成，但她仍旧不愿离去，流露出对美好时光的留恋。
7. 俏影如仙：她的身影如仙女般美丽，令人向往。
8. 海棠红得可人怜：海棠花开得娇艳动人，象征女子的美丽。
9. 手摘一枝重照镜：她轻轻摘下一枝花，照镜子，思索自我。
10. 到底谁妍：最后的反问，既是对美的自我怀疑，也是对他人的对比。

修辞手法：

• 比喻：将女子比作仙女，增强了其美丽的神秘感。
• 拟人：黄莺的啼叫被赋予了唤醒的功能，赋予自然以情感。
• 对仗：诗中“慢理绿云轻挽髻，淡扫眉铅”对仗工整，增强了诗的韵律感。

主题思想：

整首诗通过描绘春日的美丽场景和女子的妆扮，表现了对自然之美的赞美和对生命中美好瞬间的珍惜，展现了女性优雅的气质与内心的细腻情感。

意象分析:

意象词汇：

• 莺：象征春天的到来和生机勃勃的自然。
• 玉台：象征高贵与优雅，代表女子的身份和气质。
• 海棠：象征娇艳与美丽，常用来比喻女性的美丽。
• 镜子：象征自我反省与对美的追求。

互动学习：

诗词测试：

1. 选择题：诗中“莺语绮窗前”的意思是： A. 黄莺在窗前啼鸣
   B. 黄莺在湖边飞翔
   C. 黄莺在树上唱歌

2. 填空题：诗中的“海棠红得可人怜”形容的是__的美丽。

3. 判断题：整首诗表达了对时间流逝的惋惜。（对/错）

答案：

1. A
2. 女子
3. 对

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》：同样描绘女性的柔美和对美好时光的珍惜。
• 温庭筠的《月夜忆舍弟》：表达对亲情的思念与美好景致的向往。

诗词对比：

• 李白的《庐山谣》与俞敦培的《浪淘沙》：两者在描绘自然之美上均有独特的视角，但李白更侧重于宏大的气势，而俞敦培则细腻入微，突显女性的柔美。

参考资料：

• 《清代诗词选》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《中国古代诗词流派研究》