红罗曲罢，缟衣梦醒，枝上霜禽觑逗。是什么意思

断桥流水，小窗横幅，一样黄昏时候。

和烟和月写生难，定寒了、玉人翠袖。

红罗曲罢，缟衣梦醒，枝上霜禽觑逗。

随他羌笛再三吹，吹不到、十分清瘦。

原文展示:

断桥流水，小窗横幅，一样黄昏时候。和烟和月写生难，定寒了玉人翠袖。红罗曲罢，缟衣梦醒，枝上霜禽觑逗。随他羌笛再三吹，吹不到十分清瘦。

白话文翻译：

在断桥流水旁，小窗户的横幅下，正是黄昏时分。烟雾和月光交融，难以描绘出那美好的景象，心中只感到寒冷，仿佛冰冷的玉人已披上翠色的衣袖。红罗曲子已经结束，缟衣女子梦中已醒，枝头的霜禽正在轻轻窥探。虽然羌笛再三吹奏，但那声音却无法传达到那份清瘦的心境。

注释:

• 断桥流水：指景致优美的桥边流水，常用来渲染孤独与凄凉的氛围。
• 小窗横幅：小窗户旁悬挂的横幅，可能指窗外的景象。
• 和烟和月：指烟雾和月光交融，给人一种朦胧的感觉。
• 玉人翠袖：玉人形象的女子，翠袖寓意美丽而清冷的气质。
• 红罗曲罢：红罗指红色的绸缎，曲子结束象征着一种情感的消逝。
• 缟衣梦醒：缟衣女子指的是梦中的美人，梦醒表示清醒后的失落。
• 霜禽觑逗：霜禽指的是受寒霜的鸟儿，觑逗表示它的好奇与不安。

典故解析:

该诗未直接引用典故，但借助自然景象与人物情感的结合，表达了对美好事物的感怀与失落。诗中“羌笛”常用于描绘边疆的情感，具有悠远的历史文化背景。

诗词背景:

• 作者介绍：吴藻（约1715—1776），字子华，号致斋，清代诗人，以词作著称，风格婉约细腻，情感真挚。
• 创作背景：此词创作于清代，正值社会动荡与文化变革的时期，诗人通过细腻的描写表达个人感受，表现对美好生活的向往与对失落的惋惜。

诗歌鉴赏：

《鹊桥仙》通过精致的意象与细腻的情感描绘，传递了诗人对黄昏美景的感怀与内心的孤独。开篇“断桥流水，小窗横幅”，将视线引入一个静谧的环境，伴随着黄昏的降临，营造出一种恬静而又略显凄凉的氛围。接下来的“和烟和月写生难”，展示了诗人面对自然美景的无奈，似乎连烟雾与月光都无法准确描绘出他心中的情感。随着“红罗曲罢，缟衣梦醒”，时间的流逝带走了梦中的美好，现实的清醒让人更感失落。结尾的“随他羌笛再三吹，吹不到十分清瘦”，则是对过往情感的追忆与无奈，更加深了整首词的情感基调。整体而言，该诗在细腻的描写中融入了丰富的情感，展现了诗人对美好事物的珍惜与对失去后的惋惜。

诗词解析:

• 逐句解析：

  • 断桥流水：描绘了一个孤独安静的环境，给人一种距离感。
  • 小窗横幅：窗户的横幅象征着内心情感与外界景象的对比。
  • 和烟和月：自然景象的融合，强调了诗人面对美好却无法捕捉的遗憾。
  • 红罗曲罢：结束的曲子象征着情感的结束与梦境的破灭。
  • 缟衣梦醒：清醒后的失落感，强调了情感的脆弱与瞬息万变。
  • 霜禽觑逗：鸟儿的窥探象征着对生活的好奇与不安。
  • 羌笛再三吹：羌笛的悠远声响却无法触及内心的清瘦，表达深刻的孤独感。

• 修辞手法：

  • 比喻：如“玉人翠袖”，比喻美丽的女子，传达了清冷的气质。
  • 拟人：如“霜禽觑逗”，赋予鸟儿情感，增强了诗的生动性。
  • 对仗：如“红罗曲罢，缟衣梦醒”，增强了诗的韵律感与节奏美。

• 主题思想：整首诗在描绘自然景象的同时，体现了人对美好事物的追求与失落，表达了对现实与梦境之间的深刻思考。

意象分析:

• 意象词汇：
  • 断桥：象征着人生的断裂与无奈。
  • 流水：流动的时间与不变的思念。
  • 黄昏：象征着逝去与失落的美好。
  • 羌笛：远方的呼唤与无尽的思念。

互动学习:

• 诗词测试：

  1. 诗中提到的“断桥流水”意指什么？

     • A. 美好的景象
     • B. 孤独的环境
     • C. 快乐的时光

  2. 诗中“羌笛”代表了什么情感？

     • A. 欢乐
     • B. 失落
     • C. 愤怒

  3. “红罗曲罢，缟衣梦醒”表达了怎样的心情？

     • A. 满足
     • B. 失落
     • C. 忧伤

答案：

1. B
2. B
3. B

诗词比较与延伸:

• 相关作品推荐：

  • 李清照《如梦令》
  • 温庭筠《杨柳枝》

• 诗词对比：

  • 吴藻的《鹊桥仙》与李清照的《如梦令》，均以细腻的情感刻画和对自然的描绘，展现了孤独与失落的主题。李清照的作品更多地表达了对爱情的思念与追忆，而吴藻则侧重于对生命无常的感慨。两者在情感表达上虽有不同，但都透过自然景象反映出内心的复杂情感。

参考资料:

• 《清代诗词选》
• 《吴藻生平与作品研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》