这段话出自清代程颂万《阮郎归 其二》
拟将沉醉为清欢。
黄昏独倚阑。
一重水隔一重山。
夕阳楼外闲。
愁眉敛，晚妆残。
拈花子细看。
锦屏罗幕护春寒。
无人整翠鬟。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 19:26:44原文展示:
拟将沉醉为清欢。黄昏独倚阑。一重水隔一重山。夕阳楼外闲。愁眉敛，晚妆残。拈花子细看。锦屏罗幕护春寒。无人整翠鬟。
白话文翻译：
我想把沉醉的心情化作清爽的欢愉。黄昏时分，我独自倚靠在栏杆上。水和山一重接着一重，夕阳下的楼外显得悠闲。愁眉紧锁，妆容已显残缺。我细心端详那花朵，锦绣的屏风和罗幕保护着春寒的气息。此时无人来为我整理翠绿的发髻。
注释:
- 沉醉：陶醉于某种情感或状态，通常指醉酒或沉迷于美好事物。
- 清欢：清雅的欢乐，指一种淡泊而纯粹的快乐。
- 阑：栏杆，指窗前或阳台的护栏。
- 愁眉：愁苦的眉头，表示忧愁的情绪。
- 晚妆：傍晚时的妆容，通常指女性的打扮。
- 拈花子：形容轻轻捏花，可能指细致的观察或欣赏。
- 锦屏罗幕：指华丽的屏风和轻薄的帷幕，象征着装饰和隐秘。
- 翠鬟：翠绿色的发髻，常常用来描绘女子的美丽。
典故解析:
此诗歌并没有明显的历史典故，但“拈花子”在古代诗词中常用来形容细致的观察和欣赏。诗中描绘的黄昏场景与古代文人对美的追求息息相关，体现了清代文人的情感细腻和对自然的感悟。
诗词背景:
作者介绍：程颂万，清代文学家，以词作见长，常以细腻的情感和优美的意象为特色。
创作背景：这首诗创作于清代，社会环境相对安定，文人生活富裕。诗人借助黄昏时分的情景，抒发个人情感，反映了对生活的感悟与对美好事物的追寻。
诗歌鉴赏：
《阮郎归 其二》是一首充满情感的词作，表现了诗人在黄昏时分的孤独与思索。诗的开头便以“拟将沉醉为清欢”引入，展现了诗人试图摆脱内心的愁苦，寻求一种清雅的欢愉。这种想法却又被水与山重重隔断，暗示着诗人内心的无奈与孤独。
接着，诗中描绘的黄昏景象，夕阳下的楼外显得格外闲适，但愁眉紧锁的诗人却并不能享受这一份宁静。晚妆残缺的描写，唤起了对美好逝去的惋惜。该词的意象层层递进，通过“拈花子”的细看，表现了对生活细腻的观察和深邃的思考。
最后，锦屏罗幕保护着春寒，这种细腻的描绘不仅凸显了环境的美，也象征着内心的孤独与未被理解的情感。整首词通过对比、对仗等修辞手法，构建出一种淡淡的忧愁与美感，展示了清代文人特有的情感表达和对生活的感悟。
诗词解析：
逐句解析：
- 拟将沉醉为清欢：表现了诗人想要从沉醉的状态中解脱出来，追求一种清雅的欢乐。
- 黄昏独倚阑：在黄昏时分，诗人独自倚靠在栏杆上，增添了孤独感。
- 一重水隔一重山：象征着人与人之间的距离，无法亲近。
- 夕阳楼外闲：外面的世界在夕阳下显得悠闲，但诗人的心情却截然不同。
- 愁眉敛，晚妆残：描绘了诗人内心的愁苦和对美好事物的失落。
- 拈花子细看：细致观察，体现了诗人的审美情趣。
- 锦屏罗幕护春寒：环境的华美与内心的孤寂形成对比。
- 无人整翠鬟：反映了诗人的孤独，无人理解和关心。
修辞手法：
- 比喻：将“沉醉”比作一种状态，展示了情感的深度。
- 对仗：如“愁眉敛，晚妆残”，增强了诗歌的韵律感。
- 意象：水、山、夕阳等意象交织，展现了诗人的内心世界。
主题思想：整首诗表达了诗人在黄昏时分的孤独感与对美的追求，反映了清代文人对生活的细腻观察及情感的自我抒发。
意象分析：
- 水：象征着隔阂与距离。
- 山：代表着阻碍与障碍。
- 夕阳：象征着美好时光的流逝与忧愁。
- 花：象征着生命的脆弱与美丽。
- 锦屏罗幕：象征着生活的华美与内心的孤独。
互动学习：
诗词测试：
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“拟将沉醉为清欢”中的“沉醉”指的是： A. 醉酒 B. 陶醉于情感 C. 沉迷于游戏
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诗中“愁眉敛，晚妆残”表达了什么情感？ A. 开心 B. 孤独与失落 C. 兴奋
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“无人整翠鬟”中“无人”指的是： A. 朋友 B. 亲人 C. 爱人
答案：
- B
- B
- C
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》
- 温庭筠《更漏子》
诗词对比： 与李清照的《如梦令》相比，程颂万的作品同样表达了女性的内心情感，但前者更显柔情与细腻，而后者则更多展现了孤独与思索的深度。
参考资料：
- 《清代词人作品集》
- 《古典诗词鉴赏指南》