十里烟波劳应接，湖光月色共凄迷。是什么意思

孤山路转六桥西，片片芙蓉入望低。

夹岸楼船凉拥树，拍空箫鼓夜分堤。

青娥皓齿迎风出，碧渚红莲刺水齐。

十里烟波劳应接，湖光月色共凄迷。

原文展示:

孤山路转六桥西，片片芙蓉入望低。
夹岸楼船凉拥树，拍空箫鼓夜分堤。
青娥皓齿迎风出，碧渚红莲刺水齐。
十里烟波劳应接，湖光月色共凄迷。

白话文翻译：

这首诗描绘的是孤山周围的湖光景色。诗人走到六桥的西面，眼前是一片片低垂的芙蓉花。湖岸边的楼船在凉风中依偎着树木，夜晚的箫声和鼓声在水边回荡。那青色的女子和洁白的牙齿迎风而出，碧绿色的水边，红色的莲花齐齐扎根水中。十里开阔的烟波中，似乎在等待着什么，湖光和月色交织，显得格外迷离。

注释:

• 孤山：指的是湖心的孤山，常作为游览胜地。
• 芙蓉：指的是荷花，常生于水中，象征着清雅和美丽。
• 夹岸：指的是湖岸两边。
• 楼船：指的是在水面上行驶的船只。
• 青娥：指美丽的女子。
• 皓齿：洁白的牙齿，形容女子的美丽。
• 碧渚：指的是青绿色的水边。
• 红莲：指的是红色的莲花。
• 十里烟波：形容湖面上的烟雾和波浪，气势宏大。

诗词背景:

作者介绍:

安廷谔是明代的诗人，生于一段历史变革的时期。他的作品多以自然景色为题材，善于捕捉瞬间的美感，语言清新，情感真挚。

创作背景:

《湖中》创作于安廷谔游历孤山时，诗人在湖边感受到自然的幽美与宁静，借此表达内心的感慨和思绪。此时正值明代，社会动荡与文化繁荣并存，使得诗人对生活与自然有更深的思考。

诗歌鉴赏：

安廷谔的《湖中》以细腻的笔触描绘了孤山湖畔的自然风光，展现了诗人对湖光山色的热爱和对生活的感悟。诗的开头“孤山路转六桥西”，即刻带给读者一种行走间的探索感，仿佛置身于这片天地之中。接下来的“片片芙蓉入望低”，以芙蓉花的低垂形象传达出一种柔和、宁静的氛围，令人倍感亲切。

诗中对景物的描写细致入微，夹岸的楼船与凉风中的树木相互映衬，构建了一个和谐的自然环境。夜晚的“拍空箫鼓”描绘出了一种悠扬的乐声，暗示着诗人对生活的热爱与对美好时光的珍惜。

接下来的“青娥皓齿”展现了女子的美丽，进一步增强了诗的情感层次。诗人通过“青娥”和“红莲”的意象，将自然与人文紧密结合，体现出一种清新的美感与和谐的关系。最后一句“十里烟波劳应接，湖光月色共凄迷”，则将整首诗的情感推向高潮，湖面烟波浩淼，月光皎洁，令人感到一丝凄迷的美与孤独。

整个诗作在意境上既有自然的壮丽，又有情感的细腻，体现了诗人与自然的深厚情感。

诗词解析:

逐句解析:

1. 孤山路转六桥西：描绘了诗人走在孤山的路上，转过六座桥的情景，展现出一种探寻的状态。
2. 片片芙蓉入望低：眼前是低垂的芙蓉花，营造出一种柔和的视觉效果。
3. 夹岸楼船凉拥树：湖岸的船只与树木相依，形成了一幅宁静的画面。
4. 拍空箫鼓夜分堤：夜晚的乐声在水面回荡，增添了诗的韵律感。
5. 青娥皓齿迎风出：美丽的女子在微风中出现，象征着青春与活力。
6. 碧渚红莲刺水齐：湖水与红莲的映衬，展示了自然的和谐美。
7. 十里烟波劳应接：广阔的湖面与烟波，暗示着诗人内心的期待与渴望。
8. 湖光月色共凄迷：湖光与月色交织，营造出一种迷离的意境，表达了诗人对自然美的深刻感受。

修辞手法:

• 比喻：将芙蓉、青娥等意象比作自然美的象征，增强了美感。
• 拟人：通过“迎风出”的描写，使自然景物具有人性化的表现。
• 对仗：诗中多处对仗工整，增强了诗的音乐感。

主题思想:

本诗通过对湖光山色的描绘，表达了诗人对自然的热爱、对美好生活的向往，以及在孤独中对情感与生命的思索。

意象分析:

意象词汇:

• 孤山：象征孤独与宁静的环境。
• 芙蓉：象征美丽与纯洁。
• 楼船：象征人类与自然的和谐共处。
• 青娥：象征青春与美好。
• 红莲：象征坚韧与生命力。

互动学习:

诗词测试:

1. 诗中提到的“芙蓉”指的是什么？

   • A. 牡丹
   • B. 荷花
   • C. 菊花

2. “十里烟波”描绘的是什么样的景象？

   • A. 山峰
   • B. 湖面
   • C. 沙漠

3. 诗的情感基调是什么？

   • A. 喜悦
   • B. 悲伤
   • C. 迷惘

答案:

1. B
2. B
3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 李白的《庐山谣》
• 杜甫的《春夜喜雨》

诗词对比:

李白的《庐山谣》同样描绘了自然景色，但更注重豪放之情；而安廷谔的《湖中》则注重细腻与柔和的情感表达，展现了不同的艺术风格和情感基调。

参考资料:

• 《明代诗人安廷谔研究》
• 《中国古典诗词鉴赏》
• 《古诗词与自然美的关系》