这段话出自清代蒋敦复《虞美人七首 其四》
荒湾野水无情碧。
客泪青衫湿。
断肠我有意中人。
黄土一抔多少可儿坟。
春风金屋娇藏影。
十斛珠谁聘。
可怜薄命女儿家。
替种坟前一树小桃花。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 17:18:49原文展示:
荒湾野水无情碧。
客泪青衫湿。
断肠我有意中人。
黄土一抔多少可儿坟。
春风金屋娇藏影。
十斛珠谁聘。
可怜薄命女儿家。
替种坟前一树小桃花。
白话文翻译：
荒凉的海湾，野水无情地碧蓝。
我的泪水湿透了青衫。
我心中有爱的人，令人断肠。
黄土之下，多少儿女的坟墓。
春风吹拂，金屋中娇媚的身影藏着。
谁愿意用十斛珠子来聘娶她？
可怜那些命薄的女子，
在她们的坟前种下一棵小桃花。
注释：
- 荒湾：形容海湾荒凉的景象。
- 野水：指自然的水流，带有野性的水。
- 青衫湿：青衫为青色的衣服，这里指因泪水而湿透。
- 断肠：形容内心极为痛苦。
- 黄土一抔：一捧黄土，形容坟墓。
- 金屋：指富贵的住所，常用来形容佳人的家。
- 十斛珠：形容财富，用来比喻聘娶的代价。
- 薄命：命运薄弱，指命运不济的女子。
- 小桃花：象征着美好与生命，种在坟前寓意对逝者的怀念。
诗词背景：
作者介绍：
蒋敦复，清代诗人，生于1870年，晚清时期的文学家，以其才华和独特的诗风而闻名。他的诗歌多表现对人生、爱情的感慨，以及对社会现象的深刻思考。
创作背景：
《虞美人七首》是蒋敦复在特定历史时期创作的，反映了当时社会动荡不安，诗人对女性命运的同情与关怀。此首诗尤其展现了对爱情的渴望与对生命无常的感慨。
诗歌鉴赏：
这首《虞美人七首 其四》以其深沉的情感和细腻的描写，展现了诗人对爱情、生命和命运的思考。开篇的“荒湾野水无情碧”描绘了一个孤寂而又清冷的自然景象，与“客泪青衫湿”形成鲜明对比，揭示了诗人内心的痛苦与哀伤。这里的“客”不仅仅是指流浪者，更是代表漂泊不定的心灵。
接下来的“断肠我有意中人”，表达了对爱人的深切思念和痛苦，尤其是“黄土一抔多少可儿坟”，让人感受到生命的脆弱与无常，仿佛在诉说着无数个因命运而逝的女子的悲惨命运。诗人在这里通过对坟墓的描写，传达出对那些失去爱情和生命的女性的哀悼。
后半部分“春风金屋娇藏影”则对比了美好生活与现实的残酷，暗示着在富贵的外表下，隐藏着的是无奈和困苦。“十斛珠谁聘”，更是体现了对爱情的渴望与无奈，似乎在问：有谁愿意为真正的爱情付出如此巨大的代价？
结尾的“小桃花”象征着希望与美好，种在坟前，既是对逝者的缅怀，也是对未来的期待。这让整首诗不仅充满了悲哀，也透出一丝温暖的希望，令人深思。
诗词解析：
逐句解析：
- 荒湾野水无情碧：描绘了一幅凄凉的自然景象。
- 客泪青衫湿：表达了诗人的孤独与忧伤。
- 断肠我有意中人：感叹对爱人的思念与痛苦。
- 黄土一抔多少可儿坟：沉重地揭示了生命的脆弱。
- 春风金屋娇藏影：描绘了佳人美丽的身影与生活的对比。
- 十斛珠谁聘：提出对爱情的质疑，表达无奈。
- 可怜薄命女儿家：流露出对命运不济女性的同情。
- 替种坟前一树小桃花：寄托了对亡者的怀念与对生活的希望。
修辞手法：
- 对比：自然景象与内心感受之间的强烈对比，增强情感的冲击力。
- 象征：小桃花象征希望与美好，传达出对生命的尊重与怀念。
- 拟人：将自然景象与人的情感结合，增强诗的情感深度。
主题思想：
整首诗围绕对爱情的渴望、对生命无常的感慨，以及对命运不济女性的同情展开，展现出对美好与希望的追求。通过细腻的描写与深刻的情感，诗人引导读者去思考生命的意义与爱情的真谛。
意象分析：
意象词汇：
- 荒湾：象征孤独与凄凉。
- 青衫：代表诗人的身份与内心情感。
- 黄土：象征生命的终结与无常。
- 春风：象征希望与新生。
- 小桃花：象征美好与怀念。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中“荒湾野水”描绘的是怎样的景象？
A) 热闹繁华
B) 凄凉荒凉
C) 田园风光 -
“十斛珠谁聘”表达了诗人对爱情的态度是？
A) 渴望与期待
B) 无奈与疑惑
C) 轻松与随意 -
诗中“小桃花”象征了什么？
A) 生命的脆弱
B) 美好与希望
C) 悲伤与失落
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
相关作品推荐：
- 李清照《如梦令》
- 陶渊明《桃花源记》
诗词对比：
与李清照的《如梦令》相比，蒋敦复的诗更加强调对悲剧命运的感慨，而李清照的作品则更多展现了对美好爱情的向往与失落。两者都表达了女性的无奈命运，但呈现的情感基调有所不同，前者更为沉重，后者则更显婉约与柔情。
参考资料：
- 《清代诗词选》
- 《中国古典诗词鉴赏》
- 《诗词的艺术与技巧》