这段话出自清代张玉珍《琴调相思引 吴茂才属题其令妹“雪庭联咏图”遗照》
漠漠轻寒糁玉尘。
吟香咏絮谢庭春。
几多清兴，付与画中人。
璧月韬辉兰漏永，瑶云弄影雁行分。
封胡愁思，和泪写梅魂。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-03 22:02:38原文展示:
漠漠轻寒糁玉尘。吟香咏絮谢庭春。几多清兴，付与画中人。
璧月韬辉兰漏永，瑶云弄影雁行分。
封胡愁思，和泪写梅魂。
白话文翻译：
轻寒渐渐袭来，仿佛是玉尘在空中飘散。随着吟唱的香气，春天的柳絮在庭院中飞舞。多少清雅的兴致，都寄托在那幅画中的人儿身上。
圆月的光辉渐渐隐去，兰花的香气也在悠长的时光中消散，瑶云在空中变幻着影子，雁群的行影也逐渐分开。
把那封存的愁思，化作泪水，写下梅花的情魂。
注释:
字词注释：
- 漠漠：形容微弱而模糊的样子。
- 糁：意为洒落、飘散。
- 玉尘：比喻洁白的细小物质，形容寒冷的气息如玉般清冷。
- 清兴：指清雅的兴致或情趣。
- 璧月：形容圆满的月亮。
- 瑶云：美丽的云彩，常用来形容梦幻般的景象。
- 封胡：封存的忧愁或思绪。
- 梅魂：梅花的精神与情感，象征着高洁的情操。
典故解析：
- “瑶云弄影”意指美好的事物如瑶云般轻盈，常常在古诗中用来描绘自然的美丽。
- 梅花在中国文化中象征着坚韧和高洁，常被用来寄托诗人的情感。
诗词背景:
作者介绍：
张玉珍，清代女诗人，因其才情出众，常被称为“才女”。其诗作多表现出女性细腻的情感与独特的视角，作品常常流露出对生活的深刻感悟。
创作背景：
此诗作于清代，正值社会动荡与思想变革时期，诗人在这样的背景下创作，常常通过细腻的描写与清雅的意象表达内心的情感与对社会的观察。
诗歌鉴赏：
这首《琴调相思引》通过细腻的意象和深邃的情感表达了诗人对春天的思念与对生活的感悟。开头“漠漠轻寒糁玉尘”，以清冷的天气引入，营造出一种淡淡的忧伤氛围，反映出诗人内心的孤寂与思念。接着，诗人通过“吟香咏絮”描绘场景，表现出春天的生机与美好，却又与内心的愁苦形成鲜明对比，展现出一种清雅而又伤感的情绪。
全诗中“几多清兴，付与画中人”一句，诗人将自己的情感寄托于画中人物，表现出一种对理想与现实的冲突与无奈。接下来的描写则通过“璧月韬辉”和“瑶云弄影”展现了自然的美丽，仿佛在强调即使在困境中，仍然要追求美与诗意。最后一句“封胡愁思，和泪写梅魂”，将愁思化为泪水，表现出梅花的坚韧与高洁，既是对自我情感的宣泄，也是对理想人格的向往。整首诗融合了自然景色与个人情感，形成了一幅优雅而深情的画面，让人感受到一种清新而又忧伤的美感。
诗词解析:
逐句解析：
- “漠漠轻寒糁玉尘”：描绘了一种寒冷而清新的氛围，隐喻着诗人内心的孤寂与思念。
- “吟香咏絮谢庭春”：通过吟唱与柳絮的飞舞，表现出春天的美丽与生机。
- “几多清兴，付与画中人”：表达了诗人的情感寄托与理想的追求。
- “璧月韬辉兰漏永”：描绘了月光的隐蔽与兰花的悠长，暗示时间的流逝与美好的消逝。
- “瑶云弄影雁行分”：展现了自然的变幻与人事的无常。
- “封胡愁思，和泪写梅魂”：将愁思化为泪水，表现出梅花象征的坚贞与高洁。
修辞手法：
- 比喻：如“玉尘”比喻寒冷的气息，增强了情感的表现力。
- 拟人：如“瑶云弄影”，赋予自然以情感，增强了画面的生动性。
- 对仗：整首诗运用了对仗的手法，使得语言更加优美流畅。
主题思想：
整首诗表达了诗人对春天的怀念与对内心情感的抒发，结合自然景色与人事变化，展现出一种清丽而又忧伤的情感基调，反映了诗人对理想与现实的思考。
意象分析:
意象词汇：
- “寒”：象征孤寂与思念。
- “春”：象征生机与希望。
- “画”：寄托情感与理想。
- “月”：象征时间流逝与美好。
- “梅”：象征坚贞与高洁。
互动学习：
诗词测试：
-
“漠漠轻寒”中的“漠漠”主要形容什么？
A. 明亮 B. 模糊 C. 迅速
答案：B -
“几多清兴，付与画中人”中“画中人”指代的是什么？
A. 画中的景物 B. 诗人自己 C. 理想中的人
答案：C -
“瑶云弄影”的作用是什么？
A. 描绘春天的气候 B. 表现自然的美丽 C. 叙述故事
答案：B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐：
- 李清照的《如梦令》：同样展现了女性细腻的情感与对失去的追忆。
- 杜甫的《春望》：表达了对春天的思念与对时局动荡的感慨。
诗词对比：
- Compare with 王维的《鸟鸣涧》，两者均通过自然景象表达内心的情感，但张玉珍更强调个人的情感寄托，而王维则更注重自然与心境的结合。
参考资料:
推荐书目：
- 《清代女诗人研究》
- 《古代诗词鉴赏》
- 《诗经与汉乐府》