写浓香、不着些颦。是什么意思

悄意难描，幽情谁见，久无人赋双文。

梧影单衫，闲中验取腰身。

萧生作意经营。

写浓香、不着些颦。

曾波横溜，浅樱忍笑，活现伊人。

书帘小暇，妆阁清欢，钗边翠滑，镜里红分。

欹床凝睇，心苗全染幽芬。

道不销魂。

相看处、递尽温存。

问真真。

他年好忆，月想花因。

原文展示

悄意难描，幽情谁见，久无人赋双文。
梧影单衫，闲中验取腰身。
萧生作意经营。写浓香不着些颦。
曾波横溜，浅樱忍笑，活现伊人。
书帘小暇，妆阁清欢，钗边翠滑，镜里红分。
欹床凝睇，心苗全染幽芬。
道不销魂。相看处递尽温存。
问真真。他年好忆，月想花因。

白话文翻译

这首诗难以用言语描绘内心的情感，幽静的情愫又有谁能看见？好久没有人来赋诗了。梧桐的影子映在单薄的衣衫上，闲暇时我试着量量自己的腰身。
萧生用心经营，写下那浓郁的香气，却没有表现出微微的愁眉。
曾经的波光潋滟，浅浅的樱花忍不住微笑，活灵活现地展现出那位姑娘的身影。
书帘后的小小空暇，妆台上的清欢，钗边的翠色滑嫩，镜子中映出的红色妆容。
倚床凝视，心中的情愫全被幽香所染。
这份情感难以忘怀。在彼此相视的瞬间，传递尽是温柔的情意。
问你是否真心？希望在未来的某年，能好好回忆起这月下花前的情缘。

注释

• 悄意：悄然的心意，难以言表的情感。
• 幽情：深沉而隐秘的情感。
• 双文：指的是双重的情感或诗文。
• 梧影：指梧桐树的影子。
• 闲中验取：在闲暇时试探、量度。
• 萧生：可能是指萧灵曦，诗中提到的画家。
• 浓香不着些颦：形容香气浓烈却未能表现出愁苦。
• 曾波横溜：曾经的水波荡漾。
• 浅樱：指樱花的浅色，形容轻柔的美。
• 妆阁清欢：指妆台上的欢愉时光。

诗词背景

作者介绍：陈世祥，清代诗人，擅长描绘女性的细腻情感，作品多以清丽婉约著称。

创作背景：此诗是为王司勋的一幅画作《水晶帘下看梳头图》所作，表现了画中女子的温柔与内敛的情感。

诗歌鉴赏

《夏初临》是一首精致而细腻的词作，诗人通过对画面细节的描绘，传达出一种难以言说的情感。在这首诗中，诗人使用了丰富的意象，描绘了一个女子在夏初的清晨，静静梳理自己的情景。首句“悄意难描，幽情谁见”便将整首诗的情感基调奠定在一种深邃而隐秘的氛围中。

接下来的诗句通过描绘梧影、单衫、香气等元素，营造出一种悠闲而又略带愁绪的氛围。特别是“写浓香不着些颦”一句，恰到好处地表现出女子内心的复杂情感。樱花的微笑、妆台的清欢、镜中红妆，都是对美的细腻描绘，同时也是对女子内心情感的深刻映射。

在后面的描写中，诗人通过“欹床凝睇”及“道不销魂”等句，进一步深化了主题，传达出那种令人销魂的思念与爱慕。整首诗在细腻的笔触中流露出一种淡淡的忧伤与温暖，让人感受到那种在平凡日子中绽放的情感之美。

诗词解析

逐句解析：

• 第一联表现了诗人对内心情感的无奈与渴望，强调了情感的隐秘性。
• 第二联通过具体的细节描述（如梧影、单衫），展现了女子的优雅与闲适。
• 第三联描绘了女子的香气与愁苦，展现出其内心的丰富情感。
• 第四联通过生动的画面描绘，展现了女子的美丽与活力。
• 第五联则表达了对美好时光的珍惜与怀念。

修辞手法：

• 使用了比喻（如“梧影单衫”）、拟人（如“浅樱忍笑”）及对仗（如“书帘小暇，妆阁清欢”），增强了诗的艺术表现力。

主题思想：整首诗通过细腻的描绘和丰富的情感，表现了对爱情的向往与珍惜，传达了对美好时光的怀念。

意象分析

• 梧影：象征孤独与思念。
• 单衫：表现女子的优雅与轻盈。
• 浓香：隐喻内心情感的深厚。
• 浅樱：象征青春与美丽。
• 妆阁：代表女子的生活环境与情感空间。

互动学习

诗词测试：

1. 诗中提到的“梧影”象征什么？

   • A. 孤独
   • B. 欢乐
   • C. 爱情

2. “道不销魂”表达了怎样的情感？

   • A. 忘却
   • B. 思念
   • C. 快乐

3. 诗中多次提到的“香气”主要指谁的情感？

   • A. 诗人的
   • B. 女子的
   • C. 王司勋的

答案：

1. A
2. B
3. B

诗词比较与延伸

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 苏轼的《水调歌头》

诗词对比：

• 与李清照的词作相比，陈世祥的《夏初临》更强调细腻的情感描绘，而李清照则多表现对爱人离别的忧伤。
• 苏轼的作品则更具哲理性，而陈世祥则侧重于日常生活中的细腻情感。

参考资料

1. 《清代诗词选》
2. 《中国古典诗词解读》
3. 《中国古代美术与诗词》