这段话出自明代黄鸿《菩萨蛮 梦中咏梅》
雕栏十二幽香腻。
分明睡在罗浮里。
风动晓妆前。
残云冷翠钿。
花花何处问。
向晓愁来近。
横枕一张琴。
琴心曲里凭。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 01:05:44原文展示:
雕栏十二幽香腻。分明睡在罗浮里。
风动晓妆前。残云冷翠钿。
花花何处问。向晓愁来近。
横枕一张琴。琴心曲里凭。
白话文翻译：
这段文字描绘了一种梦中的情境：雕花栏杆散发着浓郁的香气，仿佛是在罗浮山（传说中的仙境）中沉睡。清晨的微风轻轻拂动着妆容，残留的云彩映衬着冷清的翠色。花儿在哪里呢？愁绪在清晨逐渐逼近。我靠着琴枕，心中依然有曲子在回响。
注释:
字词注释:
- 雕栏：精美雕刻的栏杆。
- 幽香：隐约而清幽的香气。
- 罗浮里：指代传说中的仙境，象征着梦境或理想。
- 晓妆：清晨的妆容。
- 冷翠钿：指冷清的翠绿色，象征着残留的云彩。
- 横枕：横着靠着的意思，指倚靠在琴枕上。
典故解析: “罗浮”是道教文化中的一个重要地名，传说为仙人居住的地方，常用来象征理想的境地或梦境。
诗词背景:
作者介绍: 黄鸿，明代诗人，擅长诗词，作品常表现出清丽的风格，常用自然景物表达内心的情感。
创作背景: 此诗可能写于黄鸿的一次梦境中，反映了他对梅花的喜爱和对美好生活的向往，同时也寄托了对理想境界的追求。
诗歌鉴赏：
这首《菩萨蛮 梦中咏梅》以细腻的笔触描绘了梦境中的梅花景象，展现了诗人对自然美的深切感受和对内心情感的细腻表达。开头两句“雕栏十二幽香腻”，用“雕栏”构筑出一个优雅的空间，配合“幽香腻”使得整个意境浑然天成，似乎把读者引入一个充满芬芳的梦境。紧接着，诗人通过“风动晓妆前”描绘出清晨的宁静和微风的轻柔，增强了梦境的真实感。
中间几句“花花何处问，向晓愁来近”则表现了诗人内心的忧愁，这种忧愁伴随着清晨的到来，仿佛一切美好都在清晨的光辉中渐渐消散。最后“横枕一张琴，琴心曲里凭”则将情感带回到音乐上，琴声成为了诗人内心情感的依托，象征着他对梦中梅花的深切怀念。
整首诗在意象的运用上非常精巧，既有视觉的美感，又有听觉的共鸣，充分展现了诗人对梅花的深情以及对美好生活的向往与追求。
诗词解析:
逐句解析:
- 雕栏十二幽香腻：借助“雕栏”营造出华丽的环境，表现出梅花的香气弥漫。
- 分明睡在罗浮里：强调梦境的真实感，将梅花与理想境地相结合。
- 风动晓妆前：清晨的微风拂动，暗示着新的一天的到来。
- 残云冷翠钿：描绘清晨的冷清氛围，增添了一丝忧愁。
- 花花何处问：对梅花的追问，流露出对美好事物的渴望。
- 向晓愁来近：清晨临近，忧愁愈加明显，象征着失去的美好。
- 横枕一张琴：依靠琴枕，暗示着内心的宁静与音乐的陪伴。
- 琴心曲里凭：琴声承载着内心的情感，展现出一种寄托与抒发。
修辞手法:
- 比喻：如“罗浮”，将理想化的境地与现实相对比。
- 拟人：如“风动晓妆前”，赋予自然以人的情感。
- 对仗：如“花花何处问，向晓愁来近”，形成了整齐的节奏感。
主题思想: 整首诗通过描绘梦境中的梅花，表达了诗人对美好生活的向往与追求，同时也流露出对现实的无奈与忧愁，展现了浓厚的抒情氛围。
意象分析:
意象词汇:
- 梅花：象征清高与坚韧，代表着诗人对理想与美好的追求。
- 风：象征变化与生命的流动，与清晨的宁静形成对比。
- 琴：象征内心情感的寄托，代表着艺术与心灵的共鸣。
互动学习:
诗词测试:
-
诗中提到的“罗浮”象征什么？
- A. 现实生活
- B. 理想境地
- C. 凋零的花朵
- 答案：B
-
“雕栏”主要用来表达什么？
- A. 丑陋的环境
- B. 优雅的空间
- C. 贫穷的生活
- 答案：B
-
诗歌中表现出诗人什么样的情感？
- A. 快乐与兴奋
- B. 忧愁与思念
- C. 愤怒与失落
- 答案：B
诗词比较与延伸:
相关作品推荐:
- 李清照《如梦令》
- 杜甫《春望》
诗词对比:
- 比较黄鸿的《梦中咏梅》与李清照的《如梦令》，两者都表现了对美好事物的追求与怀念，但黄鸿更注重自然景物的描绘，而李清照则更倾向于个人情感的抒发。
参考资料:
推荐书目:
- 《明代诗词选》
- 《古诗词鉴赏》
- 《中国古代文学史》