这段话出自唐代吴融《赋得欲晓看妆面》
胧胧欲曙色，隐隐辨残妆。
月始云中出，花犹雾里藏。
眉边全失翠，额畔半留黄。
转入金屏影，隈侵角枕光。
有蝉隳鬓样，无燕著钗行。
十二峰前梦，如何不断肠。
原文意思解释
最后更新时间:2026-08-12 10:26:14原文展示:
赋得欲晓看妆面
作者：吴融 〔唐代〕
胧胧欲曙色，隐隐辨残妆。
月始云中出，花犹雾里藏。
眉边全失翠，额畔半留黄。
转入金屏影，隈侵角枕光。
有蝉隳鬓样，无燕著钗行。
十二峰前梦，如何不断肠。
白话文翻译：
在即将破晓的微光中，我隐约看见她的残妆。
月亮刚从云中露出，花儿依旧藏在雾气中。
她眉边的翠绿全然褪去，额头的妆容只剩一半的金黄。
她转身走入金色的屏风影中，影子渐渐侵入床角的光亮。
有如蝉的美丽发髻已被风吹乱，没有燕子来为她佩戴钗子。
在这十二峰前，我的梦却为何总是难以割舍？
注释:
- 胧胧：形容光线微弱、朦胧。
- 欲曙色：将要晨曦的颜色。
- 隐隐：隐约、模糊。
- 残妆：残留的妆容。
- 翠：指绿色的妆饰。
- 黄：指金色或黄色的妆饰。
- 金屏：金色的屏风。
- 隈：隐蔽处，角落。
- 蝉隳鬓样：形容发型像被风吹乱的蝉翼一样。
- 无燕著钗行：没有燕子来为她佩戴头饰。
- 不断肠：形容心中难以割舍的情思。
诗词背景:
- 作者介绍：吴融，唐代诗人，生平不详，作品多以清新自然见长，擅长描绘自然景色及人情。
- 创作背景：此诗作于清晨，描绘了一位女子在晨曦中准备妆扮的情景，透过这些细节，反映出诗人对美的敏感与对情感的细腻表达。
诗歌鉴赏：
《赋得欲晓看妆面》是一首充满细腻情感的诗作，吴融通过清晨的景象与女子的妆容描写，展现了一个即将醒来的梦境。诗的开头“胧胧欲曙色，隐隐辨残妆”，用“胧胧”和“隐隐”两个字营造出一种朦胧的氛围，仿佛在描绘清晨的第一缕光线下，女子的妆容显得格外柔和又略带些许残缺。月亮和花朵的描写，进一步增强了这种美丽而又略显忧伤的情绪。
在后面的描写中，诗人细致入微地刻画了女子妆容的细节，“眉边全失翠，额畔半留黄”，通过对比，表现出时间的流逝和美的短暂。转入“金屏影”，则将女子的身影与环境融合，展现出一种静谧而梦幻的感觉。最后的“十二峰前梦，如何不断肠”则表达了诗人内心对这段情感的难以割舍，给整个诗作增添了一层深邃的情感。
总的来看，这首诗通过清晨的美景与女子的妆容交织在一起，带给读者一种既美丽又哀愁的感受，展现了时间与美的无常。
诗词解析:
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逐句解析：
- 胧胧欲曙色，隐隐辨残妆：诗人用“胧胧”和“隐隐”描绘清晨微光，察觉到女子的妆容仍在。
- 月始云中出，花犹雾里藏：月亮刚露出，花仍被雾气笼罩，象征着美丽的事物被遮掩。
- 眉边全失翠，额畔半留黄：细腻的妆容逐渐褪去，象征着青春的流逝。
- 转入金屏影，隈侵角枕光：女子走入屏风的影子，光线渗入，表现出一种静谧的美。
- 有蝉隳鬓样，无燕著钗行：发型凌乱，缺少装饰，暗示着一种失落感。
- 十二峰前梦，如何不断肠：在美丽的自然环境中，诗人感受到情感的纠结和无法忘怀。
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修辞手法：
- 比喻：将女子的妆容与晨曦的光影相结合，增强了诗的意境。
- 拟人：通过描写自然景物的变化，赋予其情感，增加了诗的层次。
- 对仗：整首诗在对仗上也有很好的表现，增强了韵律感。
-
主题思想：整首诗的主题围绕着美与时间的流逝、青春的短暂，表达了诗人对逝去美好时光的惋惜和对情感的深切怀念。
意象分析:
- 晨曦：象征新生与希望。
- 女子妆容：代表美丽与青春，亦是脆弱与短暂。
- 月亮与花朵：象征隐秘的美，或未被发掘的情感。
- 金屏影：象征内心深处的情感世界。
互动学习:
- 诗词测试：
- 诗中“胧胧欲曙色”中的“胧胧”意为：
- A. 清晰
- B. 朦胧
- C. 强烈
- D. 明亮
- “眉边全失翠，额畔半留黄”中描绘的是：
- A. 美丽的妆容
- B. 残缺的妆容
- C. 完美的妆容
- D. 复杂的妆容
- “十二峰前梦”中“梦”指的是：
- A. 美好的回忆
- B. 未来的希望
- C. 难以忘怀的情感
- D. 昨天的遗憾
- 诗中“胧胧欲曙色”中的“胧胧”意为：
答案：
- B
- B
- C
诗词比较与延伸:
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相关作品推荐：
- 《春望》——杜甫
- 《静夜思》——李白
- 《桃花源记》——陶渊明
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诗词对比：
- 对比《赋得欲晓看妆面》与李白的《静夜思》，前者注重对美的细致刻画，后者则通过对月的描写表达孤独的情感。两者在意境和情感上各有千秋，但均展现了对时间流逝的感慨。
参考资料:
- 《唐诗三百首》
- 《诗经》与《楚辞》对比研究
- 吴融的生平与创作背景研究文章
以上内容希望能帮助您更好地理解这首诗及其背后的情感与意境。