还忍把、心期诉。是什么意思

埋长恨、英年轻误。

剑气韬虹，光华难露。

容易销磨，天涯芳草夕阳暮。

还忍把、心期诉。

惯替落花愁，红豆和、泪珠偷数。

凄楚。

把烟情水籁，重订玉箫词谱。

宫移羽换，但弹出、别离辛苦。

蓦牵起、客梦缠绵，被吹向、乱红深处。

传花外、余音一曲。

求凰新声暗度。

原文展示:

埋长恨英年轻误。剑气韬虹，光华难露。
容易销磨，天涯芳草夕阳暮。还忍把心期诉。
惯替落花愁，红豆和泪珠偷数。
凄楚。把烟情水籁，重订玉箫词谱。
宫移羽换，但弹出别离辛苦。
蓦牵起客梦缠绵，被吹向乱红深处。
传花外余音一曲。求凰新声暗度。

白话文翻译：

长久以来的怨恨埋藏在心底，年轻时的误解更是让人心痛。
剑气如虹，却难以显露出它的光华。
时光容易磨灭，正如天边的芳草在夕阳下凋零。
我还忍心把心中的期盼倾诉。
常常替落花感到忧愁，红豆和泪珠偷偷计数。
凄楚的情感，烟雾缭绕，水声依依，我重新谱写玉箫的曲子。
即使宫殿迁移，乐谱更换，弹出的却只是离别的苦楚。
蓦然间牵起梦中缠绵的思绪，被风吹向那纷乱的花瓣深处。
在花外传来的余音一曲，求凰的新声悄然流淌。

注释:

1. 埋长恨：指长久以来的怨恨被埋藏在心中。
2. 剑气韬虹：形容剑的气势如同彩虹般绚丽，但光华难以显露。
3. 销磨：消磨、磨灭的意思。
4. 红豆：常用来象征思念的情感。
5. 烟情水籁：烟雾缭绕的情感和水声的细腻，形容一种清幽的情境。
6. 求凰：出自古代诗歌，象征对美好事物的追求。

诗词背景:

作者介绍：

邹韬，清代诗人，以其细腻的情感和独特的艺术风格著称。他的作品多描绘人间的情感和自然的美景，常常融入个人的情感体验。

创作背景：

这首诗可能是在某个春天的晚期，诗人对同乡余成之的春感词的题记，表达了对友人的思念以及对过去岁月的回忆和感慨。

诗歌鉴赏：

《长亭怨·题同乡余成之春感词》是一首充满情感的诗作，诗中通过细腻的描写传达出一种对年轻时光的惋惜与对恋情的思念。开头的“埋长恨英年轻误”点明了诗人的内心纠结与对往昔的懊悔，似乎在诉说着青春的无奈与错失的遗憾。

接下来的“剑气韬虹，光华难露”，则通过比喻手法，将情感的深邃和复杂表现得淋漓尽致。此处的剑气不仅仅是对武器的描绘，也隐喻了诗人对理想与辉煌的追求，而“光华难露”则暗示了这种追求常常因现实的限制而无法实现。

整首诗在意象的运用上极为讲究，落花、红豆、烟情水籁等意象交织在一起，营造出一种离愁别绪的氛围。尤其最后的“传花外余音一曲，求凰新声暗度”，将思念与希望结合，似乎在告诉读者，即便离别，心中依然有着对美好未来的期待。

这首诗不仅在情感上引人共鸣，也在艺术表现上展现了邹韬的才华，充满了诗意与哲思，令人回味无穷。

诗词解析：

逐句解析：

1. 埋长恨英年轻误：表达了对年轻时误解的懊悔。
2. 剑气韬虹，光华难露：比喻理想与真实之间的矛盾。
3. 容易销磨，天涯芳草夕阳暮：时间消磨了美好的事物，夕阳下的草地显得苍凉。
4. 还忍把心期诉：忍不住想倾诉内心的期盼。
5. 惯替落花愁，红豆和泪珠偷数：常常为落花感到忧愁，红豆象征着思念。
6. 凄楚。把烟情水籁，重订玉箫词谱：描绘出一种凄凉的情感，重新谱写离别的曲子。
7. 宫移羽换，但弹出别离辛苦：即使环境变化，弹奏的仍然是离别的痛苦。
8. 蓦牵起客梦缠绵，被吹向乱红深处：梦中的情感被风带走，充满了不安和思念。
9. 传花外余音一曲。求凰新声暗度：在花外传来的音乐中，依稀听见对美好的追求。

修辞手法：

• 比喻：如“剑气韬虹”比喻理想与现实的对比。
• 拟人：如“烟情水籁”，赋予自然元素以情感。
• 对仗：如“落花愁，红豆和泪珠”，增强了诗的节奏感。

主题思想：

整首诗通过对往昔的回忆与对美好未来的追求，展现了诗人对情感的深刻理解与思考，表达了对人生无常的感慨和对理想的坚持。

意象分析：

意象词汇：

1. 落花：象征着美好的事物的凋零与失去。
2. 红豆：代表思念和爱情。
3. 烟情水籁：营造出一种清幽而凄楚的氛围。
4. 求凰：象征追求理想与美好的情感。

互动学习：

诗词测试：

1. 诗中提到的“剑气韬虹”比喻了什么？

   • A. 青春的理想
   • B. 现实的无奈
   • C. 对友情的思念
   • D. 对爱情的追求

2. “红豆和泪珠偷数”中，红豆象征什么？

   • A. 思念
   • B. 悲伤
   • C. 友情
   • D. 快乐

3. 整首诗的情感基调是？

   • A. 喜悦
   • B. 失落
   • C. 愤怒
   • D. 安宁

答案：

1. A
2. A
3. B

诗词比较与延伸：

相关作品推荐：

• 李清照的《如梦令》
• 杜甫的《月夜忆舍弟》

诗词对比：

邹韬《长亭怨·题同乡余成之春感词》与李清照《如梦令》：

• 两首诗都表达了对失去的情感的追忆，但邹韬的作品更侧重于对理想与现实的对比，而李清照则更加强调了个人情感的细腻与柔软。两者在意象运用上也各有千秋，前者更倾向于使用自然意象，后者则多用生活细节。

参考资料：

• 《清代诗人邹韬研究》
• 《古诗词鉴赏指南》
• 《中国古典诗词基础知识》