自怜美酒朱弦，为伊都绝，更谁念、芳华迟暮。是什么意思

倚危阑，临弱水，脉脉悄无语。

偏是流波，何计得留住。

自怜美酒朱弦，为伊都绝，更谁念、芳华迟暮。

黯延伫。

个人应怨当时，不曾以春付。

花底相逢，情怀那能诉。

遥知绣户侵晨，捲帘妆罢，又隔断、一天风雨。

祝英台近

作者: 陈永正 〔当代〕
类型: 古诗词

原文展示:

倚危阑，临弱水，脉脉悄无语。
偏是流波，何计得留住。
自怜美酒朱弦，为伊都绝，更谁念芳华迟暮。
黯延伫。个人应怨当时，不曾以春付。
花底相逢，情怀那能诉。
遥知绣户侵晨，捲帘妆罢，又隔断一天风雨。

白话文翻译：

我倚着危栏，面临着微弱的流水，心中默默无言。
偏偏是流动的水波，怎能留住它的流逝。
我自怜手中美酒与朱色的琴弦，为了她我都已绝望，还有谁会在意我芳华的迟暮呢。
我黯然伫立，个人应该怨恨当时的机会，没有把春天的机会好好把握。
在花下相逢，情感又如何能诉说出来呢？
遥想那绣窗下天快亮了，卷起帘子妆容已毕，又要隔断一天的风雨。

注释:

• 倚危阑：倚靠在危险的栏杆上，象征一种脆弱与不安。
• 弱水：指流水微弱，象征着时间的流逝。
• 脉脉：形容凝视或默默的情感。
• 朱弦：红色的琴弦，象征美好与情感的寄托。
• 芳华迟暮：指年轻美好时光的流逝与消逝。
• 绣户：绣花的窗户，典雅而美丽。

典故解析:

此诗提到的“春”与“花底相逢”隐含着对青春与爱情的追忆，反映了古代文人对美好事物的珍惜与对时光流逝的感慨。

诗词背景:

作者介绍:
陈永正，现代诗人，作品以细腻的情感和深刻的哲思著称，常常融入个人的生活经历与情感体验。

创作背景:
此诗创作于当代，反映了现代人在面对生活的孤独与时间流逝时的无奈与感伤。

诗歌鉴赏：

《祝英台近》是一首深情而低沉的诗，诗人在对景物的描写中流露出对过往青春的怀念和对爱情的无奈。通过“倚危阑”的意象，表达了诗人所处环境的脆弱，同时“脉脉悄无语”的情感流露，展现了内心的孤独与无奈。诗中流动的水波象征着时间的不可逆转，令人感到无能为力。

“自怜美酒朱弦”，这句表达了诗人对自身美好时光的自怜与无奈，仿佛在诉说着为了爱而放弃一切的心情。“芳华迟暮”更是引人深思，似乎在提醒人们要珍惜当下的美好。

接下来的“黯延伫”，将情绪推向高潮，诗人意识到时光的无情与错过的遗憾，仿佛在控诉命运的无常。而在“遥知绣户侵晨”的描写中，诗人又回归到生活的日常，渗透着生活的无常与对未来的期待。

整首诗通过细腻的意象与情感的交织，呈现出一种浓郁的忧伤与对美好时光的追忆，令人深思。

诗词解析:

• 逐句解析:

  • 倚危阑，临弱水：表达诗人身处高处，俯视着流动的水，暗示着对往事的依恋。
  • 脉脉悄无语：情感深沉却无法言说，体现内心的孤独。
  • 偏是流波，何计得留住：流波象征时间流逝，感慨无法留住美好时光。
  • 自怜美酒朱弦：自怜的情感中夹杂着对美好事物的留恋。
  • 黯延伫：内心的忧伤与对过去的等待。
  • 遥知绣户侵晨：透过窗户的晨光，暗示新一天的开始与对未来的期待。

• 修辞手法:

  • 比喻：将时间比作流波，形象地表现出时光的流逝。
  • 拟人：赋予水波以情感，使其更具生命力。
  • 对仗：整首诗句式工整，增强了诗的韵律感。

• 主题思想:
  整首诗通过对过去的追忆与对现状的感慨，表达了对爱情无奈与时光流逝的悲伤，抒发了一种深沉的思索与情感。

意象分析:

• 危阑：象征危险与脆弱，暗示人生的不确定性。
• 弱水：象征时间的流逝与难以挽留。
• 美酒朱弦：象征青春的美好与对爱的执着。
• 花底相逢：象征着美好时光的相遇与珍惜。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“脉脉悄无语”表达了什么情感？ a. 喜悦
   b. 孤独
   c. 愤怒

2. “自怜美酒朱弦”中的“朱弦”指的是什么？ a. 红色的琴弦
   b. 酒杯
   c. 花瓣

3. 诗中提到的“芳华迟暮”表达了对什么的感慨？ a. 春天的美好
   b. 青春的流逝
   c. 爱情的甜蜜

答案：

1. b
2. a
3. b

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《红楼梦》中的诗词
• 李清照的《如梦令》
• 白居易的《长恨歌》

诗词对比:
比较陈永正的《祝英台近》和李清照的《如梦令》，两者都以细腻的情感和忧伤的基调表现了对青春与爱情的追忆，但《如梦令》更倾向于甜美的回忆，而《祝英台近》则更显得沉重与无奈。

参考资料:

• 《中国现代诗歌史》
• 《古典诗词赏析》
• 陈永正诗集《心灵的独白》