这段话出自清代司马锡朋《画堂春 题《合欢图》》
谁拈红豆擅风骚。
画阑风细声娇。
潇湘翠管紫檀槽。
分付双乔。
试听塞鸿徐引，更看彩凤频挑。
参差玉笋小樱桃。
一样魂消。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-29 16:57:58原文展示:
谁拈红豆擅风骚。画阑风细声娇。潇湘翠管紫檀槽。分付双乔。试听塞鸿徐引，更看彩凤频挑。参差玉笋小樱桃。一样魂消。
白话文翻译：
谁人用红豆传情，独自擅长风流韵事？画廊之中，微风轻拂，声声娇媚。潇湘的翠管与紫檀的琴槽，仿佛在传递着双乔的情谊。试着聆听那塞外鸿雁的轻声引导，再看看那彩凤的频频挑逗。那参差不齐的玉笋与小樱桃，都是让人心神俱醉的存在。
注释：
- 红豆：红豆在古代常被用来象征爱情与思念，源于“红豆生南国，春来发几枝”。
- 风骚：风流韵事，形容风雅、情趣。
- 画阑：指画廊，古代建筑中常有的装饰。
- 潇湘：指潇湘地区，古代文人常用此地名称来表达对美人或爱情的怀念。
- 双乔：可能指的是双美人，表达美好的情感。
- 塞鸿：指北方的鸿雁，常用来形容思乡之情。
- 彩凤：象征美丽的女性，常用于比喻女子的优雅与风情。
- 玉笋，小樱桃：均为美丽的植物，象征青春和美好。
诗词背景：
作者介绍：
司马锡朋（生卒年不详），清代诗人，擅长古典诗词，常以抒情见长，对爱情、自然等主题有独到见解。其作品风格细腻，情感真挚，常融合个人情感与自然景物。
创作背景：
《画堂春 题《合欢图》》的创作背景可能与当时的社会风气有关，清代文人追求文雅风趣，诗中描绘的场景与情感表达反映了当时人们对爱情的热烈追求与对美好生活的向往。
诗歌鉴赏：
《画堂春 题《合欢图》》是一首充满浪漫情怀的诗作，诗人通过细腻的描写，展现了对爱情的渴望与对美好事物的赞美。诗中运用了丰富的意象，如“红豆”、“彩凤”等，既有对爱情的隐喻，也渗透着对生活的热爱。
诗的开头“谁拈红豆擅风骚”，即引入了红豆这一象征思念的意象，表现了对爱情的追求与渴望。随着诗句的推进，诗人通过“画阑风细声娇”描绘出温柔的爱情氛围，仿佛微风轻拂，带来内心的悸动。
诗中提到的“潇湘翠管紫檀槽”，不仅展现了音乐的美感，更暗示了情感的交流与沟通。在“试听塞鸿徐引，更看彩凤频挑”中，诗人通过对自然与情感的结合，表现了对美好爱情的憧憬与向往。
最后“参差玉笋小樱桃”，以细腻的意象结束，给人以美的享受，同时也暗示着爱情的多姿多彩与不可捉摸。整首诗意境优美，情感真挚，深刻地表达了对爱情、生活的热爱与向往。
诗词解析：
逐句解析：
- 谁拈红豆擅风骚：引入红豆，象征爱情与思念，问句形式引起注意。
- 画阑风细声娇：描绘轻柔的环境，展现温柔的情感氛围。
- 潇湘翠管紫檀槽：音乐意象，暗示情感的交流与美好。
- 分付双乔：传达情感的寄托，双乔代表双美人。
- 试听塞鸿徐引：聆听鸿雁，暗含思乡与情感的引导。
- 更看彩凤频挑：彩凤象征美丽，表现对爱情的渴望。
- 参差玉笋小樱桃：自然意象，象征青春与美好，让人心醉。
修辞手法：
- 比喻：红豆、彩凤等象征爱情与美。
- 拟人：风细声娇，赋予自然以情感。
- 对仗：如“潇湘翠管紫檀槽”，增强节奏感。
主题思想：
整首诗歌围绕爱情与美的主题展开，通过自然与人情的交融，传达出诗人对美好爱情的向往和对生活的热爱，情感细腻而真挚，富有感染力。
意象分析：
- 红豆：象征思念与爱情。
- 画阑：代表艺术与文雅。
- 潇湘：象征南国的美景与情感。
- 彩凤：象征美丽的女性与爱情的追求。
互动学习：
诗词测试：
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“谁拈红豆擅风骚”中的“红豆”象征什么？
- A. 友情
- B. 思念
- C. 财富
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“试听塞鸿徐引”中提到的“塞鸿”暗示了什么？
- A. 旅行
- B. 思乡
- C. 战争
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本诗的主题是什么？
- A. 战争
- B. 爱情与美
- C. 自然景色
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸：
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诗词对比：
- 《红豆》王维：同样使用红豆象征思念，表达对爱情的渴望。
- 《相思》王维：关注对远方情人的思念，情感细腻。
以上作品均渗透着对爱情的细腻描绘，展现了古代文人对情感的深刻理解与表达。